O que é filme noir?

O filme noir é um estilo de cinema americano das décadas de 1940 e 50, caracterizado por protagonistas de detetive, cenários decadentes, iluminação sombria e um tom fatalista. O gênero estabeleceu elementos cinematográficos memoráveis ​​e tropos que influenciam os cineastas até hoje.

Takeaways -chave: filme noir

• O filme noir é um gênero de filmes de detetive sombria feitos principalmente durante as décadas de 1940 e 1950s.
• O gênero é conhecido por usar truques de filmes de baixo orçamento para criar efeitos visuais impressionantes, particularmente no que diz respeito à iluminação.
• Exemplos notáveis ​​de filme noir incluem O falcão maltês, Dupla indenização, Doce cheiro de sucesso, e Toque do mal.

Origens do filme noir

Ao contrário de outros gêneros estilísticos, o filme Noir não era um gênero que os cineastas da era clássica de Hollywood decidiram fazer. De fato, os filmes do chamado estilo noir foram populares por seis anos antes do crítico de cinema francês Nino Frank cunhou o termo em 1946.

Frank usou o termo para descrever dramas criminais de "filme escuro" de baixo orçamento divulgado pelos estúdios de Hollywood. Enquanto o "filme de gangster" existia desde pelo menos D.C. Griffith de 1912 Short Os mosqueteiros do beco de porcos, O estilo específico e a apresentação do filme noir eram novos. O filme noir emergiu da popularidade dos romances de ficção criminal americana e fervidos, de baixo custo, divertindo brochuras populares na década de 1930. A popularidade desses livros, escrita por autores como Raymond Chandler, chamou a atenção de Hollywood. De fato, Chandler e outros romancistas do crime encontraram trabalhos escrevendo roteiros de filmes na década de 1940.

Características noir do filme

Porque a categoria surgiu depois Muitos filmes de filmes foram criados, não há definição universalmente acordada de filmes noir. No entanto, existem alguns elementos -chave que podem ser encontrados na maioria dos exemplos do gênero.

Personagens

O protagonista padrão do filme noir é um olho ou detetive particular, cuja persona geralmente tem tons de cinza, como um passado sombrio ou ambiguidade moral. Outro caráter padrão é o Femme Fatale: uma mulher desejável e agressiva com lealdades suspeitas ou incertas. Os filmes de filmes noir são frequentemente cheios de personagens de apoio que existem nas margens morais da sociedade, como gângsteres, jogadores, boxeadores e artistas de boates.

Localização

A maioria dos filmes de filmes noir acontece em Nova York ou Los Angeles. A cidade é apresentada como tendo uma superfície glamourosa e um ventre decadente. Vários filmes filmes noir filmados em Los Angeles aproveitaram o tiroteio no local, em vez de filmar em um lote de estúdio.

Iluminação

Para cobrir orçamentos baixos, o filme noir tende a apresentar iluminação gritante com uso pesado de sombras. Choots de personagens obscurecidos por sombreamento são comuns, particularmente a técnica de iluminação discreta para criar sombras suspeitas.

Tom narrativo

Refletindo atitudes da era da Guerra Fria, muitos filmes de filmes noir apresentam tons cínicos ou fatalistas, com protagonistas em situações desesperadas devido a circunstâncias além de seu controle. Outros dispositivos de narrativa comuns ao filme noir são flashbacks e dublagens para contar a história de uma perspectiva em primeira pessoa.

Principais filmes noir noir

Notavelmente, muitos filmes de Hollywood das décadas de 1940 e 1950, incluindo clássicos como Cidadão Kane e Casablanca, Tenha semelhanças estilísticas e narrativas com o filme noir, mas estudiosos e críticos geralmente os consideram fora do filme noir. A lista a seguir contém alguns dos filmes mais conhecidos do gênero noir do filme.

O Falcão Maltês (1941)

Embora duas adaptações anteriores do romancista do detetive Dashiell Hammett's O falcão maltês foram feitos antes dessa adaptação, a versão de John Huston de 1941 continua sendo um clássico noir noir. Humphrey Bogart interpreta o olho privado Sam Spade, que fica emaranhado em um caso complicado envolvendo um assassinato e uma estátua de um pássaro cobiçado por numerosos indivíduos obscuros. A narrativa de O falcão maltês estabeleceu um protótipo que dezenas de filmes posteriores seguiram.

Double Indenity (1944)

Baseado no romance de crimes de James M. Caim, Dupla indenização foi dirigido por Billy Wilder, que também co-escreveu o roteiro com o famoso romancista do crime Raymond Chandler. O vendedor de seguros Walter Neff (Fred MacMurray) é seduzido pela bela Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck) para ajudá -la a matar o marido e fazer com que pareça um acidente, para que ela receba o dobro do pagamento do seguro. O esquema começa a se desfazer quando o colega de Neff, Barton Keyes (Edward G. Robinson), fica suspeito e Neff suspeita que Phyllis esteja jogando nele por um idiota. Stanwyck foi indicada para um Oscar por sua performance, e seu personagem se tornou um dos arquétipos do filme Femme Fatales. A iluminação "veneziana cega" apresentada no filme tornou -se uma marca registrada do filme noir.

Sunset Blvd. (1950)

Embora Billy Wilder seja Sunset Blvd. Evita muitos dos elementos narrativos comuns do filme noir, é indiscutivelmente um dos trabalhos mais importantes do gênero. O filme mostra o lado sombrio de Hollywood, com o roteirista JOE GILLIS (William Holden) se envolvendo com o envelhecimento da estrela do filme Silent Norma Desmond (Gloria Swanson), que está obcecada por sua fama anterior. Sunset Blvd. Pode ter falta de gângsteres, mas dramatiza as margens escuras da sociedade com a mesma eficácia do que qualquer outro filme noir.

Cheiro doce de sucesso (1957)

Diretor Alexander Mackendrick's Doce cheiro de sucesso Segue o agente de imprensa de Nova York Sidney Falco (Tony Curtis), que é chantageado por um famoso colunista de jornal (Burt Lancaster) em enquadrar um músico de jazz para posse de drogas. A narrativa torcida apresenta Falco Sparring com a influência do colunista enquanto ele tenta manter sua reputação intacta na cena da boate decadente. Uma falha de bilheteria após sua versão inicial, Doce cheiro de sucesso mais tarde foi reconhecido pelos críticos e públicos como um exemplo clássico do filme dos anos 50 noir.

Touch of Evil (1958)

Depois de definir grande parte do estilo noir do filme com Cidadão Kane (1941) e estrelado no filme Classic O terceiro homem (1949), Orson Welles escreveu e dirigiu Toque do mal, considerado por muitos críticos como um dos filmes finais do filme já feitos. Charlton Heston estrela como um agente de aplicação de drogas mexicanas que testemunha um carro -bomba e se envolve na investigação.

A versão original, que foi cortada pela Universal, fez mal nos Estados Unidos. Uma restauração de 1998 que seguiu as notas de edição de Welles recebeu maior aclamação.

Legado de filme noir

Como o estilo de filme noir está especificamente ligado a uma época em particular, o gênero é considerado formalmente terminado na década de 1950. No entanto, centenas de filmes adotaram elementos do filme noir. Filmes mais recentes influenciados pelo filme noir incluem Blade Runner (1982), eu.A. Confidencial (1997), O grande Lewbowski (1998), Cidade do Pecado (2005) e Blade Runner 2049 (2017). Esses filmes são frequentemente rotulados como "neo-noir" para reproduzir elementos-chave do estilo noir do filme.