Bloquear as direções de bloqueio e palco

Bloquear é o termo teatro para os movimentos dos atores no palco durante a apresentação da peça ou do musical. Todo movimento que um ator faz (atravessando o palco, subindo escadas, sentado em uma cadeira, caindo no chão, descendo no joelho dobrado) cai sob o termo maior “bloqueando.”

Quem 'bloqueia'?

Normalmente, o diretor da peça determina os movimentos e posições dos atores no palco. Alguns diretores “pré-block” cenas fazem parte dos movimentos dos atores fora do ensaio e depois dão aos atores seu bloqueio. Alguns diretores trabalham com os atores durante o ensaio e tomam decisões de bloqueio, fazendo com que os atores realizem os movimentos. Esses diretores tentam uma variedade de movimentos e posições de estágio para ver o que funciona, fazer ajustes e depois definir o bloqueio. Outros diretores, especialmente quando trabalham com atores experientes durante os ensaios, pedem aos atores que sigam seus instintos sobre quando se mover e o bloqueio se torna um trabalho colaborativo.

Dramaturgos podem fornecer bloqueio

Em algumas peças, o dramaturgo fornece notas de bloqueio no texto do script. O dramaturgo americano Eugene O'Neill escreveu direções detalhadas do palco que incluem não apenas movimentos, mas também notas sobre as atitudes e emoções dos personagens.

Um exemplo da cena 1 do Ato I 1 da Jornada de Longo Day para a noite."O diálogo de Edmund é acompanhado pelas direções de palco em itálico:

Edmund
Com exasperação nervosa repentina.
O pelo amor de Deus, papai. Se você estiver começando essas coisas de novo, eu vou vencer.
Ele pula.
Eu deixei meu livro no andar de cima de qualquer maneira.
Ele vai para o salão da frente dizendo nojento,
Deus, papai, acho que você ficaria cansado de se ouvir.
Ele desaparece. Tyrone cuida dele com raiva.

Alguns diretores permanecem fiéis às direções do palco fornecidas pelo dramaturgo no roteiro, mas diretores e atores não são obrigados a seguir essas direções da maneira que eles estão obrigando a usar o diálogo do dramaturgo estritamente como escrito. As palavras que os atores falam devem ser entregues com precisão quando aparecem no script. Somente com a permissão específica do dramaturgo pode que linhas de diálogo sejam alteradas ou omitidas. Não é imperativo, no entanto, aderir às idéias de bloqueio do dramaturgo. Atores e diretores são livres para fazer suas próprias escolhas de movimento.

Alguns diretores apreciam scripts com direções detalhadas de estágio. Outros diretores preferem scripts com pouca ou nenhuma idéias de bloqueio no texto.

Funções básicas de bloqueio

Idealmente, o bloqueio deve melhorar a história no palco por:

• Refletir o comportamento autêntico dos personagens-os movimentos do personagem podem revelar o mesmo e às vezes mais do que suas palavras.
• Refletindo as relações entre e entre os personagens.
• Dando o foco a certos personagens em momentos apropriados (ajudando o público a saber onde procurar.)
• Permitir que o público veja o que eles deveriam ver e não o que deve estar escondido-como parte da peça ou uma espiada acidental nos bastidores.
• Criando imagens de palco eficazes, agradáveis, horríveis-que transmitem os significados e o humor da peça.
• Fazendo uso eficaz do conjunto.

Notação de bloqueio

Uma vez bloqueado uma cena, os atores devem executar os mesmos movimentos durante os ensaios e performances. Assim, os atores devem memorizar seu bloqueio, assim como suas linhas. Durante os ensaios de bloqueio, a maioria dos atores usa um lápis para observar o bloqueio em seus scripts-se o bloqueio mudar, as marcas de lápis podem ser apagadas e o novo bloqueio observado.

Atores e diretores usam uma "abreviação" para bloquear a notação. Em vez de escrever “Caminhe no palco e fique atrás (ou subindo) o sofá”, no entanto, um ator faria anotações usando abreviações. Qualquer movimento de estágio de uma área do palco para outra é chamado de "cruz" e uma maneira rápida de indicar cruzamento é usar um "X.”Então, a nota de bloqueio de um ator que o bloqueio acima pode ser assim:“ XDR para nós do sofá.”