O que é dança contemporânea?

A dança contemporânea é um estilo de dança expressiva que combina elementos de vários gêneros de dança, incluindo balé moderno, jazz, lírico e clássico. Dançarinos contemporâneos se esforçam para conectar a mente e o corpo através de movimentos de dança fluida. O termo "contemporâneo" é um tanto enganador: descreve um gênero que se desenvolveu em meados do século XX e ainda é muito popular hoje.

Visão geral da dança contemporânea

A dança contemporânea enfatiza a versatilidade e a improvisação, ao contrário da natureza estrita e estruturada do balé. Os dançarinos contemporâneos se concentram no chão, usando a gravidade para puxá -los para o chão. Este gênero de dança é frequentemente feito com os pés descalços. A dança contemporânea pode ser realizada para muitos estilos de música diferentes.

Os pioneiros da dança contemporânea incluem Isadora Duncan, Martha Graham e Merce Cunningham porque quebraram as regras das formas estritas de balé. Todos esses dançarinos/coreógrafos acreditavam que os dançarinos deveriam ter liberdade de movimento, permitindo que seus corpos expressassem livremente seus sentimentos mais íntimos. É importante notar, no entanto, que, enquanto Graham se mudou para o que agora é conhecido como dança moderna, e o estilo de Duncan era exclusivamente dela, Cunningham é frequentemente mencionado como pai da dança contemporânea.

Raízes históricas da dança contemporânea

A dança moderna e contemporânea tem muitos elementos em comum; Eles são, de certa forma, galhos decorrentes das mesmas raízes. Durante o século 19, as apresentações de dança teatral foram sinônimos de balé. O Ballet é uma técnica formal que se desenvolveu a partir da dança da corte durante o Renascimento italiano e tornou -se popular como resultado do apoio de Catherine de 'Medici.

Por volta do final do século 19, vários dançarinos começaram a quebrar o molde do balé. Alguns desses indivíduos incluíram Francois Delsarte, Loïe Fuller e Isadora Duncan, todos os quais desenvolveram estilos de movimento únicos com base em teorias de seus próprios. Todos focaram menos em técnicas formais e mais na expressão emocional e física.

Entre 1900 e 1950, surgiu uma nova forma de dança que foi apelidada de "dança moderna."Ao contrário do balé ou das obras de Duncan e de seus" isadoráveis ​​", a dança moderna é uma técnica de dança formalizada com uma estética específica. Desenvolvido por inovadores como Martha Graham, a dança moderna é construída em torno da respiração, movimento, contração e liberação de músculos. 

Alvin Ailey era um estudante de Martha Graham. Enquanto ele mantinha uma conexão mais forte com técnicas mais antigas, ele foi o primeiro a introduzir estética e idéias afro -americanas em dança contemporânea.

Em meados da década de 1940, outro aluno de Graham, Merce Cunningham, começou a explorar sua própria forma de dança. Inspirado pela música radicalmente única de John Cage, Cunningham desenvolveu uma forma abstrata de dança. Cunningham tirou a dança do cenário teatral formal e a separou da necessidade de expressar histórias ou idéias específicas. Cunningham introduziu o conceito de que os movimentos de dança poderiam ser aleatórios e que cada performance poderia ser única. Cunningham, por causa de sua ruptura completa com técnicas formais de dança, é frequentemente referida como pai da dança contemporânea.

Dança contemporânea de hoje

A dança contemporânea de hoje é uma mistura eclética de estilos, com coreógrafos desenhados das formas de dança de balé, moderno e "pós-moderno" (sem estrutura). Enquanto alguns dançarinos contemporâneos criam personagens, eventos teatrais ou histórias, outros realizam criações inteiramente novas à medida que improvisam em seu próprio estilo único.