Aquecimento da atividade emoção Orquestra

Os aquecimentos vocais são rotineiros para elencos e aulas de teatro. Eles ajudam.

"Emotion Orchestra" é ideal para grupos de 8 - 20 artistas ou estudantes. A idade não importa muito; No entanto, os artistas mais jovens realmente precisam prestar atenção ao exercício de drama para ser eficaz.

Como funciona

Uma pessoa (o diretor de teatro ou líder de grupo ou professor de sala de aula) serve como o "condutor de orquestra."

Os artistas sentam -se ou ficam em linhas ou pequenos grupos, como se fossem músicos em uma orquestra. Em vez de ter uma seção de cordas ou uma seção de latão, no entanto, o condutor criará "seções de emoções."

Por exemplo:

• Dois artistas são designados como a "seção de tristeza"
• Três artistas compreendem a "seção de alegria"
• Mais dois compõem a "seção de medo"
• Uma pessoa pode ser a "seção de culpa"
• Outro artista pode ser a "seção confusa"
• E a lista de emoções poderia continuar!

instruções

Explique aos participantes que cada vez que o condutor aponta ou gestos a uma seção específica, os artistas farão ruídos que comunicam sua emoção designada. Incentive os participantes a evitar o uso de palavras e surgirem com sons que transmitem sua sensação dada. Forneça este exemplo: "Se o seu grupo tem a emoção" irritada ", você pode fazer o som" Hmph!" 

Atribuir os participantes a pequenos grupos e dar uma emoção a cada grupo. Dê a todos um pouco de tempo de planejamento para que todos os membros do grupo concordem com os sons e ruídos que eles farão. (Nota: embora as vozes sejam os principais "instrumentos", o uso de palmas e outros sons de percussão corporal é definitivamente permitido.)

Uma vez que todos os grupos estiverem prontos, explique que, quando você, como o condutor levantar as mãos, isso significa que o volume deve aumentar. Mãos baixas significa uma diminuição no volume. E assim como o maestro de uma sinfonia, o condutor da OtherCestra da Emoção trará seções de cada vez e também as desbotará ou usará um gesto de mão fechada para indicar que uma seção deve parar de fazer barulho. Tudo isso exige que os participantes assistam de perto e cooperem com o condutor.

Conduzir a orquestra emocional

Antes de começar, verifique se todos os seus "músicos" estão completamente silenciosos e focados em você. Aqueça -os apontando para uma seção de cada vez, depois adicione outra e outra, eventualmente construindo um frenesi climático, se desejar. Traga sua peça por perto desaparecendo uma seção de cada vez e terminando com os sons de apenas uma emoção.

Enfatize que todo músico da orquestra deve prestar atenção ao condutor e seguir as direções dadas pelos apontadores, levantando as mãos, abaixando as mãos e apertos de punho. Este acordo para cumprir as direções do condutor é o que faz de todas as orquestras - mesmo esse tipo - funcionar.

Como maestro, você pode experimentar uma batida estabelecida e fazer com que seus músicos emoções entreguem seus sons enquanto mantêm a batida. Você também pode querer que uma seção mantenha uma batida constante e outras seções executam sons rítmicos que funcionam em cima dessa batida.

Variações no tema

Paisagem sonora da cidade. Que sons você ouve em uma cidade? Peça aos participantes que inventem uma lista de sons como buzinas de buzinas, portas de metrô de fechamento, ruídos de construção, passos correndo, gritos de freios, etc. e depois atribua um som de uma cidade por seção e conduza uma orquestra de paisagem sonora da cidade da mesma maneira que descrita acima para a emoção orquestra.

Outras paisagens sonoras ou idéias de orquestra. O país ou uma área rural, uma noite de verão, a praia, as montanhas, um parque de diversões, uma escola, um casamento, etc.

Objetivos da atividade

As "orquestras" descritas acima dão aos participantes a prática em trabalhar juntos de maneira produtiva, seguindo direções, seguindo um líder e aquecendo suas vozes. Após cada "performance", é divertido discutir o efeito das combinações criativas de sons de participantes e ouvintes.