10 principais músicas de 1985

10 principais músicas de 1985

1985 foi definitivamente um ano de transição na música pop, um período que montou a última zona de New Wave e Synth Pop e os primeiros rumores do cabelo de cabelo. Mas, à sua maneira, muitas vezes refletia nenhum desses estilos, ocupando seu próprio espaço especial durante a década. Havia espaço para rocha direta aqui, mas também dance music descarada e o teclado pós-novo Pop Pop. Em essência, talvez 1985 tenha sido o ano mais orgânico e acolhedor da década em termos de variedade musical. No entanto, descrito, aqui está uma lista - em nenhuma ordem específica - de algumas das melhores e mais memoráveis ​​músicas pop de 1985.

01 de 10

Lágrimas por medos - "Todo mundo quer governar o mundo"

David Redfern/Redferns/Getty Images

Em 1985, essa música estava em todo lugar e tudo para os fãs de música. Ele ostenta uma batida pop/dança altamente acessível, melodias imediatas e vigorosas e algumas guitarras de poder nos momentos certos. Todos esses elementos somam um dos singles mais fortes dos anos 80, uma música que destaca os vocais crescentes de Curt Smith (em uma virada vocal de chumbo um tanto rara), bem como alguns comentários sociais líricos intrigantes. Por mais inspirador que seja a música, as palavras são abatidas, talvez até distópicas, pois a idéia de "de mãos dadas enquanto as paredes entram em Tumblin 'Down" parece um pouco mais com Nero do que Martin Luther King. Lágrimas por medos propagaram o rock do homem no momento em que essa música raramente capturou os holofotes. Esta faixa é o epítome dessa descrição, mesmo quando se deleita.

02 de 10

Dire Straits - "dinheiro por nada"

Compilação da capa da capa da capa cortesia da Warner Bros./WEA

Embora mais conhecido talvez por seu memorável videoclipe de animação, essa tune familiar do Dire Straits oferece vários elementos que eram uma escassez relativa durante grande parte dos anos 80: atitude, humor e autodepreciação. E combinado com o já bem estabelecido Heroics de guitarra (seu riff de guitarra nessa música continua sendo um dos mais inesquecíveis do rock) e um gancho melódico único na ponte ("Temos que instalar fornos de microondas… / Entregas de cozinha personalizadas "), os atributos positivos da música se acumulam para formar um momento singular dos anos 80 singulares. Na época, lembro -me de pensar que tinha ouvido essa faixa muitas vezes para perder, mas sua estrutura sonora e perspectiva única se sustentam tremendamente bem todos esses anos depois.

03 de 10

Senhor. Senhor - "asas quebradas"

Capa do álbum CORESIA DO RCA RECORDS

A alma espiritual, quase religiosa de olhos azuis dessa música, outro não. 1 Hit que governou as ondas de rádio em 1985, Mistured Post-New Wave Musushanity com composição sólida para se tornar uma faixa indelével da década. A banda que produziu o sucesso atraiu bastante desprezo por sua abordagem escorregadia e deliberadamente polida, mas como veteranos do L.A. Cena do músico da sessão Os membros do grupo provavelmente simplesmente extraíram de largas influências estilísticas como uma questão de. Isso pode ter levado ao que alguns percebem como um doce de ouvido diluído e sombrio, mas as melodias continuam a subir ... como se em asas totalmente funcionais. Richard Page é um bom cantor, e a performance aqui dificilmente pode ser negado como um dos mais apaixonados da década.

04 de 10

Animotion - "Obsession"

Imagem de capa única cortesia dos registros do PSM

Maravilha de um hit ou não, este híbrido de Synth Pop/Dance ganhou seu lugar no panteão dos anos 80 através de sua composição ousada, sensual e exagerada ainda mais do que sua apresentação berrante. Isso provavelmente tinha muito a ver com o fato de que a lenda do glam rock Michael des Barres cowrote a música alguns anos antes, despejando uma marca singular e nível de extravagância que se destacava como se nada mais pudesse. Quanto à música em si, os líderes do grupo Bill Wadhams e Astrid Plane emprestam uma química efetivamente cambial aos procedimentos, mas nunca houve dúvida de que o riff do teclado é o tratamento central dessa confecção em pista de dança dos anos 80 nos anos 80.

05 de 10

Até terça -feira - "Vozes Carry"

Imagem da capa do álbum cortesia da Epic

Atualmente, Aimee Mann está entre os melhores e mais desafiadores cantores e compositores de sua geração, exibindo uma produção prolífica que quase sempre gera muito aclamação crítica. Nos anos 80, como o líder às vezes de cauda de rato da equipe de nova onda até terça. No entanto, em uma ocasião, a banda invadiu o grande momento, emitindo este single pop quase impecável que atingiu não. 8 em 1985. Combinando teclados sonhadores com um tema exclusivamente feminista de independência romântica, Mann & Co. tornou -se o material da lenda dos anos 80.

06 de 10

Corey Hart - "Never Surrender"

Capa do álbum Imagem cortesia da Emi America

Embora a maioria das pessoas se lembre desse cantor e compositor canadense por usar óculos protetores ultravioleta em momentos inadequados do dia (ou seja, depois do anoitecer), o mais alto e provavelmente o seu melhor single foi esse não. 3 acertar. E a coisa sobre Hart que poucos provavelmente perceberam na época é que ele era um artista genuíno encarregado de seu próprio material. Não havia equipes de composição profissionais envolvidas aqui, apenas um roqueiro direto com um lado sensível pesado. Se você precisar de uma inspiração no estilo rock da arena de punho para um dia de trabalho, basta aumentar isso e ignorar suas deficiências por um momento.

07 de 10

a -ha - "Leve sobre mim"

Capa do álbum Imagem cortesia da Warner Bros.

Quando o tópico dessa música (ou a banda norueguesa que a gravou) aparece, a maioria dos fãs de música tende a se lembrar do videoclipe de animação da faixa mais fortemente. Ou talvez eles tirem sarro dos vocais líderes de falsete que ameaçam quebrar itens de vidro em armários de cozinha no meio do caminho da cidade. Mas na realidade, o aspecto mais notável deste não. 1 Hit não é nem sua inesquecível abertura do teclado e tema repetido do riff, mas sua qualidade geral do início ao fim. Os ouvintes americanos provavelmente nunca descobriram exatamente o que esses escandinavos em particular estavam cantando, mas a maioria de nós conhecia o pop transcendente quando o ouvimos. E isso, de muitas maneiras, sempre foi suficiente.

08 de 10

Phil Collins e Philip Bailey - "amante fácil"

Capa do álbum Imagem cortesia de Columbia/CBS

Quem pensou em jogar um dos melhores cantores de falsete de alma e funk, juntamente com o muito caucasiano Phil Collins, deve ter recebido um excesso de sobrancelhas levantadas e olhares laterais após sua introdução da idéia. Mas, de alguma forma. Ninguém nunca acusou Collins de não ser um excelente cantor, mas a presença de Bailey ajuda a reduzir o déficit de paixão que atormenta algumas das performances solo de Milquetoast de Collins como "Sussudio."Guitarra muscular também ajuda a aproveitar ao máximo as forças estilísticas de cada cantor. Melodicamente rico e cheio de energia e diversão, este é um dos melhores momentos de todos os tempos de Collins.

09 de 10

ABC - "Esteja perto de mim"

Capa do álbum Imagem cortesia da ilha def Jam

Foi preciso uma luta sincera, quase desesperada do leitor, para identificar o artista dessa música para eu perceber o quão imponente e delicadamente brilhante é como uma música pop. A mistura de sintetizador de debonair da banda britânica com uma obsessão subjacente da Motown definitivamente emprestou um elemento único à música dos anos 80. Por fim, a música em si se torna um pouco repetitiva, mas a compreensão firme da melodia exibida em sua essência ajuda a compensar essas indulgências. Apenas certas bandas britânicas podiam se safar com esse tipo de elegância enjoativa, excessiva e pegajosa, e a ABC foi certamente um deles.

10 de 10

Sobrevivente - "no alto de você"

Capa do álbum Imagem cortesia do vulcão/legado

Smack Dab no meio da crescente guerra de Reagan contra as drogas, deixe-a para uma banda pop/rock bem-sincera e bem formada pela balada, como Survivor, para minar essa campanha por meio de um uso não intencionalmente satírico de metáfora romântica. Ou talvez eu esteja apenas lendo muito sobre isso. Provavelmente o que temos aqui é apenas uma das bandas mais diretas do rock mainstream se divertindo um pouco. De uma maneira tipicamente sobrescrita, a banda compartilhou com concorrentes como Journey e Foreigner, o Survivor torna uma comparação precisa se forçada entre a devastação do vício em drogas e o aperto de aço da paixão. Ou alguma coisa.