A indústria da música fata que todo músico precisa saber

Trabalhar na música é mais do que apenas nove a cinco trabalhos-requer muito compromisso, geralmente por não muita compensação ou reconhecimento. Não ajuda que haja tanta desinformação por aí sobre como entrar na indústria da música e o que fazer quando estiver lá.

Então, aqui temos algumas verdades sobre o negócio da música. Enquanto destinados a músicos, eles são úteis para aqueles do lado comercial das coisas também. Alguns são encorajadores, e outros se enquadram na categoria de verificação da realidade. Todos eles são muito importantes para entender.

Saber música não significa que você conhece o negócio da música

Pregando o teste de música do pub, indo a toneladas de shows, sendo capaz de despertar uma lista de rótulos-esses tipos de coisas não fazem você conseguir você conseguir reservar os shows, executar os rótulos e assim por diante, e assim por diante.

Existem práticas práticas, financeiras e de outra forma, no negócio musical que simplesmente não são aparentes até que você realmente precise, digamos, verifique se o CD está dentro do cronograma e a revisão será realmente publicada quando prometido. Mesmo se você entender o relacionamento entre rótulos, distribuidores e varejo, por exemplo, você realmente não "entendeu" até experimentar o processo de dentro, em vez de experimentá -lo como um ventilador. Os dois mundos são muito diferentes.

Não se engane: amar música e saber muito sobre isso é necessário se você quiser se sair bem na indústria da música (bem, não é realmente necessário; algumas pessoas que administram empresas de música não sabem muito sobre música e estão apenas patinando, mas elas eventualmente acabam caindo no gelo). No entanto, não entre na indústria da música com a ideia de que uma vida inteira de nerd de música fez de você um especialista em Biz Music. Você não apenas irá incomodar as pessoas, mas também estará errado e perderá a chance de realmente aprender o que faz as coisas funcionarem.

As avaliações não se traduzem em vendas

Pelo menos, nem sempre. Ser revisado em todo o lugar pode ser bom para divulgar seu nome, mas mesmo que você possa apontar para 50 críticas que todos dizem que seu álbum é o auge da fabricação musical e ninguém deve tentar gravar novamente porque é tão impossível Para vencer, a porcentagem de pessoas que acabam e compram seu registro com base nessas críticas será surpreendentemente pequeno. A peça de rádio é muito mais eficaz na venda de músicas do que as críticas impressas.

As análises são apenas parte da imagem. Você pode usá -los para gerar interesse dos rótulos e de livros e assim por diante. Mas mesmo se você for revisado em todas as principais publicações e sites para o seu gênero musical, não assuma que é hora de sair comprando o carro novo sofisticado. Se você não trabalhar para alavancar essas críticas em outra coisa, elas serão apenas um pequeno pontinho na tela.

Você ainda pode ganhar dinheiro vendendo sua música

Agora, aqui está controverso. Há um grande debate acontecendo na indústria da música sobre música gratuita, e algumas pessoas acreditam que toda a música deve ser gratuita e que a única maneira de ganhar dinheiro é mercadoria e shows ao vivo. Isso é um pouco extremo. Sim, as vendas de música estão diminuindo. Sim, a música grátis está amplamente disponível.

O fato é que seus fãs querem que você continue fazendo música e eles estão dispostos a pagar por seus serviços para que você possa continuar. O truque está marcando o equilíbrio certo entre atrair seus fãs com guloseimas gratuitas e oferecer a eles a chance de comprar música de qualidade a um preço justo no formato que eles querem.

Não há resposta geral aqui para o que funcionará para você. As tendências em termos de lançamentos e formatos de liberação são diferentes em diferentes gêneros de música. Se seus fãs querem vinil, economize seus centavos e dê a eles. Se eles são todos digitais, o tempo todo, então dê a eles. Se eles querem CDs, dê -lhes CDs. (E, sim, as pessoas ainda compram CDs. Realmente.)

Você tem que conhecer sua base de fãs. Pode ser preciso alguma tentativa e erro para descobrir o que funciona. A única coisa que você pode fazer, no entanto, é descartar a ideia de que sua música não passa de um item promocional criado para vender camisetas, canecas de café e ingressos para concertos. Merch é importante e deve fazer parte do seu plano. Apenas não deveria ser o plano.

Você não pode repetir o passado

Você provavelmente pode pensar em uma longa lista de músicos e etiquetas que fizeram ótimas acrobacias, desde a descoberta de um site de redes sociais até uma campanha de marketing de kitschy que explodiu como fogos de artifício. Esses tipos de coisas são inspiradores.

No entanto, eles não são tão bons para copiar. Só porque você pode listar 25 bandas que foram descobertas no Facebook não significa que você deve esperar que isso aconteça com você, e apenas porque a banda XYZ acabou sendo perfilada na TV para o anúncio fora do tempo não significa que você pode repetir o plano deles com o mesmo resultado.

Não há nenhum livro de regras sobre como ter sucesso com sua música, e o sucesso passado não é indicação do que funcionará no futuro. É melhor aprender com o que os outros fizeram, mas chegando ao seu próprio caminho para seus objetivos musicais. Não deixe ninguém vender a ideia de que eles sabem como repetir esses tipos de sucessos passados ​​também. Cuidado com as pessoas e outras pessoas que querem que você pague -as para mostrar como fazer o que uma banda de grande sucesso fez.

Uma gravadora pode ser capaz de ajudá -lo

Como a indústria da música está em fluxo, há muitas pessoas por aí promovendo os extremos, como a ideia de que as gravadoras não têm nada para oferecer talento, período. Embora haja mais ferramentas e avenidas do que nunca para os músicos lançarem sua própria música e gerenciam suas próprias carreiras, isso não significa que seja a escolha certa em geral.

Nem toda gravadora é administrada por idiotas espumos que querem roubar seu dinheiro. A grande maioria das gravadoras é administrada por amantes da música que desejam garantir que as pessoas ouçam suas músicas e que lidam com algumas das coisas não criativas que podem ser difíceis para você fazer você mesmo.

Alguns músicos realmente gostam de cuidar do lado comercial de suas carreiras, e eles realmente têm um talento para isso. Outros simplesmente querem poder se concentrar na parte artística. É aí que uma gravadora pode ajudar. Os rótulos também trazem uma riqueza de conhecimento dos negócios, contatos que leva anos para se acumular e um orçamento que você pode não conseguir balançar sozinho.

A rota DIY é perfeita para alguns músicos. A ideia de que é para todos é ridícula. Você precisa filtrar o ruído de fundo e decidir qual rota é a de você.

O básico ainda importa

Hoje em dia, há muita atenção neste aplicativo ou naquela ferramenta de redes sociais para músicos. Essas ferramentas podem ter um lugar, mas são secundárias ao básico. Escrever boas músicas e tocar shows ainda formam a base de qualquer carreira musical real. Você pode fazer isso na música sem o software de marketing especial, mas não pode fazê -lo sem a música e os shows. Pelo menos não por muito tempo.

Além disso, ninguém nunca disse: "Eu não gosto disso, mas uau, eu realmente amo os pensamentos desse grupo sobre redes sociais e promoção musical. Quando eles estão jogando?"Agora, isso não quer dizer que você não deve se educar sobre os problemas que o setor enfrenta ou que você não deve estar ativamente envolvido na formação da direção que sua indústria escolhida deve tomar.

É para dizer, no entanto, que uma boa música é mais poderosa que um blog, um comentário do blog, um título, um novo programa de software ou um novo site de redes sociais. Se você é um músico, sua prioridade deve ser sua música, toda vez.

As redes sociais não vão salvar sua vida musical

As redes sociais podem ser uma ferramenta útil para se conectar com seus fãs e mantê -los a bordo e interessado. Também pode ser uma grande distração se você não der o lugar certo na sua lista de prioridades. Agora, provavelmente você pode pensar em muitos músicos que conseguiram algo acontecendo em um site de rede social. Vá em frente, veja quantos você pode listar. Agora, qual a porcentagem do número total de músicos que estão na nuvem, sua lista representa? Exatamente.

Não negligencie as outras partes da sua carreira musical em favor de ser ativo em sites de redes sociais. Sempre. Além disso, nunca pague ninguém para "ensinar" como usar sites de redes sociais de maneira eficaz. Não há fórmula mágica. Nenhum. A melhor maneira de ter sucesso nesses sites é ser você mesmo e descobrir o que parece certo para você.

Você não precisa pagar alguém para lhe contar como isso é feito, não importa o quanto algumas pessoas possam lhe dizer que você faz. Não é ciência do foguete. Basta entrar. Você vai conseguir. Se você precisar de alguns conselhos sobre o que funciona e o que não funciona, há mais recursos gratuitos dedicados a oferecer conselhos sobre esse tipo de coisa do que você poderia esperar ler na vida. 

Ganhar a vida é possível

Vamos terminar com uma nota positiva. Nem todo mundo que trabalha na música estará olhando para uma vida de piscinas e jatos particulares, mas ganhar a vida na música não é tão louco quanto sua mãe pode dizer que é. De rótulos à distribuição à promoção, à reserva e à fabricação e muito mais, há muitos empregos relacionados à música (além de se apresentar) que permitem que você pague as contas. Paciência e trabalho duro são uma obrigação, mas você pode chegar lá.