A HISTÓRIA DA WARNER BROS. Animação

Alguns dos personagens animados mais icônicos da história do cinema, como Bugs Bunny, Daffy Duck e Tweety Bird, foram criados por animadores que trabalharam na Warner Bros. Além de entreter várias gerações de crianças e adultos, os shorts animados ganharam vários prêmios da Academia e foram incrivelmente influentes na indústria de animação.

Fatos divertidos

Em 1997, Bugs Bunny se tornou o primeiro personagem de desenho animado a ser apresentado em um u.S. selo.

Origem da Warner Bros. Cartoons: Bosko, Buddy e Beans the Cat

Warner Bros. A animação começou quando o produtor Leon Schlesinger, que estava distante dos irmãos Warner que fundou seu estúdio homônimo, contratou um par de animadores, Hugh Harman e Rudolf Ising, veteranos do Kansas City Cartoon Studio de Walt Disney. Schlesinger os colocou no comando de criar shorts de desenhos animados para o Warner Bros.'Lançamentos de recursos. Harman e Ising criaram o personagem Bosko, que estrelou o primeiro curto teatral animado do estúdio: 1930's Afundando na banheira. Como a Walt Disney Productions lançou sua série boba sinfonia de shorts de desenhos animados no ano anterior, Schlesinger apelidou seus shorts de som "Looney Tunes", já que esses shorts inicialmente envolveram música. Afundando na banheira também incluiu a primeira instância de um Warner Bros. personagem dizendo "isso é tudo, pessoal!"Para terminar um desenho animado, que mais tarde se tornou uma marca registrada para o personagem Porky Pig do estúdio.

No ano seguinte, Warner Bros. Começou uma segunda série intitulada Merrie Melodies que ainda envolvia música, mas apresentava músicas da Warner Bros anterior. filmes para ajudar a vender gravações dessas músicas. As primeiras melodias Merrie Short foram Senhora, jogue seu bandolim! e estrelou Foxy, um personagem que se assemelhava distintamente ao Mickey Mouse, muito mais popular, e apresentava a música -título como uma trilha sonora.

Depois de produzir mais de 60 desenhos animados para a Warner Bros., A equipe Harman e Ising se dividem com Schlesinger por disputas salariais em 1933. Eles levaram todos os personagens que haviam criado com eles. Schlesinger formou a Leon Schlesinger Productions para criar desenhos animados para a Warner Bros. e reuniu sua própria equipe de talento que trabalhava em um pequeno prédio apertado no Warner Bros. Lot de estúdio em Burbank (o prédio foi mais tarde chamado de "terraço de cupins").

A nova estrela de Looney Tunes era inicialmente o amigo de Bosko. Buddy foi substituído como a estrela principal da série por outro clone de Bosko chamado Beans the Cat, que apareceu pela primeira vez no Technicolor Short de 1935 Eu não tenho um chapéu. No entanto, um personagem muito mais importante também apareceu nesse curto: porco porco. Embora Porky fosse muito mais rotund do que ele nos anos posteriores, em sua primeira aparição, ele já apresentou sua gagueira de marca registrada. No ano seguinte, Porky se tornou a principal estrela de Warner Bros. desenhos animados e era o personagem mais bem -sucedido do estúdio até hoje.

Animador Chuck Jones na abertura do Warner Bros. Museu em Burbank. Imagens Kim Kulish / Getty

Tex Avery, Chuck Jones, Bob Clampett e Mel Blanc

Uma das principais razões pelas quais Porky foi um sucesso foi por causa da influência do diretor de animação Tex Avery, que se juntou à Leon Schlesinger Productions em 1935, e sua equipe de animadores que incluíam Bob Clampett e Chuck Jones. Sob a direção de Avery, Porky foi redesenhado para ser "mais suave" em oposição à gordura, e Avery incentivou seus animadores a desenvolver personalidades distintas para os personagens que lhes permitiriam brincar um ao outro. Ele também era um grande defensor de incluir piadas em ritmo acelerado em todos os curtos, um estilo que definiria a Warner Bros. desenhos animados por décadas.

A equipe de Avery criou outros principais Bros Warner. Estrelas de desenho animado nos próximos anos, incluindo Daffy Duck (na década de 1937 Caça ao pato de Porky), Egghead (que mais tarde se tornaria Elmer Fudd, na década de 1937 EGGHEAD RIDES NOVAMENTE) e, depois de apresentar vários personagens de coelho em shorts anteriores, Bugs Bunny (na década de 1940 Uma lebre selvagem). Esses personagens formaram o núcleo da Warner Bros. Personagens populares de desenhos animados dos estúdios. Além de seu apelo, o trabalho de voz de Mel Blanc, "O Homem de Mil Vozes", que deu porky, narcisos, Elmer Fudd, Bugs e inúmeros outros Warner Bros. Personagens de desenhos animados suas vozes distintas.

Avery deixou a Warner Bros. Para a MGM em 1942, e à medida que os desenhos animados do estúdio cresciam em popularidade no início dos anos 40, a Warner Bros. Comprou o estúdio de Schlesinger e o chamou de "Warner Bros. Cartoons, inc."Em 1944. Chuck Jones se tornou o animador mais influente do estúdio, e seus desenhos animados introduziram vários personagens principais, incluindo Pepé Le Pew (na década de 1945 Gatinho de odor), Marvin the Marciano (na década de 1948 Hare hare) e Wile e. Coiote e The Road Runner (na década de 1949 Velozes e peludos). Outros personagens principais introduzidos durante esse período incluem Tweety Bird (em 1942's Uma história de dois gatinhos), Sylvester (na década de 1945 Vida com penas), Yosemite Sam (na década de 1945 Gatilho da lebre) e Foghorn Leghorn (na década de 1946 Walky Talky Hawky).

Fim da Era de Ouro da Warner Bros. Desenhos animados

Como outros estúdios, Warner Bros. Começou a eliminar a eliminação de curtas de desenhos animados com a crescente popularidade da televisão no final da década de 1950. Durante esse período, o estúdio passou por várias mudanças importantes. O estúdio fechou a produção de desenhos animados em 1962 e, em vez disso, contratou a empresa de produção Depatie-Freleng Enterprises (fundada por dois ex-Warner Bros. Executivos de desenhos animados) para produzir shorts, que focavam principalmente em personagens populares Daffy Duck e Speedy Gonzales (um personagem de mouse introduzido em 1953). Apesar da Warner Bros. Trazendo brevemente sua divisão de animação em casa em 1967, a produção de shorts teatrais terminou em 1969. O curto final do estúdio foi de setembro de 1969 INFUN TROBLEMA, que estrelou um dos últimos personagens populares da empresa, Cool Cat. Foi também o 1.000th desenho animado liberado teatricamente curto da Warner Bros. No entanto, os shorts Looney Tunes e Merrie Melodies continuaram a desfrutar de grande popularidade em versões recortadas que foram ao ar na televisão, o que ajudou a familiarizar os personagens com milhões de crianças em todo o mundo.

Em 1980, o estúdio abriu a Warner Bros. Animação, que foi dedicada à criação de novos materiais de animação (principalmente para anúncios e material de preenchimento para acompanhar os desenhos animados mais antigos). Mais tarde, a divisão criou séries de televisão populares como Pequenas aventuras de toon (1990-1995), Animaníacos (1993-1998), Batman: The Animated Series (1992-1995) e Liga da Justiça (2001-2006), os dois últimos personagens estrelados pela Warner Bros. pertencente a adquirir quadrinhos da DC. Durante esse período, o estúdio também lançou os filmes Space Jam (1996) e Looney Tunes: de volta em ação (2003) com os personagens clássicos de Looney Tunes. Outros filmes notáveis ​​lançados pela Warner Bros. Animação desde o retorno do estúdio inclui Batman: Máscara do Phantasm (1993), O gigante do ferro (1999), O filme LEGO (2014) e O filme do Lego Batman (2016).

O logotipo da Warner Bros fora do lote do Warner Bros Studio em Burbank, Califórnia, 30 de setembro de 2008. Amy t. Imagens Zielinski / Getty

Legacy of Warner Bros. Desenhos animados

Five Warner Bros. Os shorts ganharam o Oscar de Melhor Assunto curto (desenho animado): Tweetie Pie (1947), Por razões de perfume (1949), Gonzales rápidos (1955), Pássaros anônimos (1957) e Cavaleiros Knight Bugs (1958). Além disso, o documentário curto Tanto para tão pouco, Dirigido por Jones para o estúdio, foi um dos dois shorts para ganhar o Oscar de Documentário de Documentário em 1950. Quatro Warner Bros. Os shorts de desenhos animados foram preservados pelo Registro Nacional de Cinema: Porky em Wackyland (1938), Duck Amuck (1953), Uma noite de rã (1955) e O que é ópera, Doc? (1957).