A história da música de surf

A música de surf era um gênero de rock que capturou perfeitamente a diversão e a aventura do surf, enquanto também é arrebatada uma geração inteira. Atingiu seu pico em 1963, mas continua sendo um tijolo integral na parede do rock dos anos 1960. Os críticos quebraram a música de surf em duas categorias: instrumental e vocal.

Grupos vocais incluem bandas extremamente populares como The Beach Boys e Jan e Dean, cujas vozes harmônicas contaram histórias de dias no surf e noites cheias de festas e hot rods. O gênero vocal viu sua ascensão começar no final dos anos 50.

A outra avenida para a música de surf veio na forma de música de surf instrumental, que misturou ganchos de guitarra com um drumbane. Os empreendimentos, os duplos, os tons del e, é claro, Dick Dale, todos compunham a espinha do gênero.

História

Quando os anos 60 começaram, como o surf explodiu entre a massa? O livro e o filme contando a história de Gidget (Midget) de Malibu trouxe o surf para o mundo além da praia e os novos designs e construções de Surfboard facilitavam o gerenciamento. Mais pessoas do que nunca estavam atingindo as ondas, então a atmosfera estava pecolando com energia, dando origem ao som do surf.

Como o gênero ganhou destaque, dois caminhos poderiam ser rastreados até o início. Havia o som de Orange County grosso com a reverberação e o South Bay Sound, que se baseava menos no reverb e mais na melodia lírica da música.

Estranhamente, poucos inovadores da Surf Music estavam cheios de surfistas. Mas seu som capturou surf na sua existência mais base. O Bel Airs começou o gênero, construindo o trabalho das bolas de fogo, os jogadores, as tempestades e, é claro, os empreendimentos. Em algum lugar da energia musical Chuck Berry e o exuberante salto de Rockabilly, as sementes da música de surf foram semeadas e nutridas em um som completo que se tornaria totalmente realizado pelo início dos anos 60.

Dick Dale foi o cara que realmente cunhou o termo como ele foi o primeiro autoproclamado “Guitarrista de Surf."Embora suas raízes fossem mais Hank Williams do que Chuck Berry," The King of the Surf Guitar "em breve estaria atingindo shows sobre os Boys Boys e Jan e Dean. Os críticos descreveriam sua música como um "pulsando", "ataque de staccato" sobre "batidas estrondosas.”

Em 1962, o equivalente musical de surf do pouso da lua ocorreu por meio dos chantays cujo "pipeline" se tornou o arquétipo instrumental para o gênero musical de surf. Independentemente da localização geográfica e do conhecimento do surf, as crianças estavam comprando a explosão musical de surf. Faixas clássicas como "Wipeout" e "Let's Go Trippin" capturaram a alma do surf, mas o movimento juvenil também atravessou o indecent.

Os Beach Boys, mais do que qualquer banda, deixaram sua marca por harmonia e energia não ameaçadora. Vindo da área de South Bay, os Beach Boys criaram um mundo de surf através de peças de palavras pingando imagens de grandes pranchas e meninas de biquínis que expuseram ao mundo um pequeno vislumbre da vida no sul da Califórnia. Os grupos instrumentais estavam capturando uma sensação mais instintiva do que era o surf, uma espécie de trilha sonora para o próprio esporte, mas o público adorou todo o pacote de Beach Boys e eles se tornaram o rosto do gênero.

O fim

No final dos anos 60, o cenário musical de surf era torrada. A Guerra do Vietnã, o assassinato de JFK e a invasão britânica criaram uma atmosfera que relegou o gênero musical de surf a um posto de controle cultural. Mas a música carrega um certo apelo a hoje como guitarra de surf de Dick Dale na sequência de abertura do Quentin Tarantino's Pulp Fiction prova, e embora a música de surf não seja mais uma categoria específica, bandas como sublime (e, claro, os punks de surf dos anos 80) carregaram a tocha de maneira relativamente digna. Mais do que a maioria, o reggae se tornou uma espécie de gênero padrão do surfista moderno, pois incorpora todas as vibrações suaves e liberdade tropical que a cultura representa.