Técnicas para criar uma pintura

Existem várias maneiras de se aproximar de criar uma pintura, nenhuma das quais é melhor ou mais correta do que outra. Que abordagem você adota, até certo ponto, será influenciado pelo seu estilo e personalidade de pintura.
Como em todas as técnicas de pintura, não assuma que uma abordagem específica não funcionará para você sem ter tentado. Nem você tem que usar apenas um em uma pintura, você está livre para misturar e combinar abordagens, se desejar.

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Bloqueando

Marion Boddy-Evans

Com uma primeira abordagem de bloqueio, toda a tela é pintada ou trabalhada simultaneamente. O primeiro passo é decidir quais são as cores e tons dominantes e pintar frouxamente essas áreas ou bloqueá -las em. Em seguida, gradualmente as formas e cores são refinadas, mais detalhes adicionados e tons finalizados.
Bloquear é o meu método de pintura favorito, pois raramente planejo uma pintura em grande detalhe antes de começar. Em vez disso, começo com uma ampla ideia ou composição e a refino enquanto estou pintando.
O bloqueio facilita ajustar uma composição sem sentir que estou encobrindo ou trocando qualquer coisa que seja tão lindamente pintada que não posso perdê -la.

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Uma seção de cada vez

Marion Boddy-Evans

Alguns artistas gostam de abordar uma pintura uma seção por vez, apenas passando para outra parte da pintura quando isso é concluído. Alguns trabalham gradualmente de um canto para fora, finalizando uma certa porcentagem ou área da tela por vez. Outros pintam elementos individuais na pintura, por exemplo, cada item em uma natureza morta, um de cada vez. Se você está usando acrílicos e quer misturar cores, vale a pena tentar.
Esta é uma abordagem que eu uso muito raramente, mas acho útil quando sei que quero deixar parte do primeiro plano em uma pintura se intrometer ao fundo, como ondas que disparam um penhasco marítimo, quando não quero ter que ter que ter que Tente encaixar o fundo em torno do primeiro plano no final.

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Detalhe primeiro, fundo último

Tina Jones

Alguns pintores gostam de começar com os detalhes, trabalhando nessas áreas para o estado acabado antes de pintar o fundo. Alguns gostam de obter meio ou três quartos do caminho com os detalhes e depois adicionar o fundo.
Esta não é uma abordagem a ser usada se você não tiver certeza do seu controle de pincel e preocupado que você pinte sobre algo quando adicionar o fundo. Ter um fundo que percorre um assunto, ou não, de acordo com isso, arruinará uma pintura.
Tina Jones, cuja pintura Rostos de Karen Hill é mostrado aqui, acrescenta o fundo quando ela está na metade da marca. Depois de adicionar o plano de fundo, ela então fez as cores da pele e roupas mais escuras e ricas, refinaram as formas gerais e finalmente adicionaram cabelos.

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Termine o fundo primeiro

Leigh Rust

Se você pintar o fundo primeiro, está feito, e você não precisa se preocupar com isso. Nem estresse tentando pintá -lo ao seu assunto, mas não supere. Mas isso significa que você precisa ter planejado, visualizou as cores e como elas se encaixam com o assunto da pintura. Não que você não possa mudar mais tarde na pintura, é claro.

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Desenho detalhado, depois pintura

Marion Boddy-Evans

Alguns pintores gostam de fazer um desenho detalhado primeiro, e apenas quando estão totalmente satisfeitos com isso, alcançam suas tintas. Você pode fazê -lo em uma folha de papel e depois transferi -lo para a tela, ou fazê -lo diretamente na tela. Há um forte argumento a ser feito pelo fato de que, se você não conseguir acertar o desenho, sua pintura nunca funcionará. Mas é uma abordagem que nem todo mundo gosta.
Lembre -se de um pincel é não Simplesmente uma ferramenta para colorir em formas, mas que a direção das marcas de pincel influenciará o resultado. Mesmo se você sentir como se estivesse colorindo em um desenho, não é do tipo que uma criança de cinco anos fará.

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Passagem subterrânea: cor atrasada

Rghirardi

Esta é uma abordagem que requer paciência e não é para quem está com pressa para terminar uma pintura ou para classificar as cores. Em vez disso, envolve primeiro criar uma versão monocromática da pintura que está tão finalizada quanto a pintura final será, em seguida, a cor vidraça sobre isso. Para que funcione, você precisa esmagar com cores transparentes, não opacas. Caso contrário, a forma ou definição criada por tons claros e escuros da sub -pintura será perdida.
Dependendo do que você usa para a sub -pintura, isso pode ser chamado de coisas diferentes. Grisaille = cinzas ou marrons. Verdaccio = Green-Grays. Imprimatura = subjacência transparente.

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Alla Prima: tudo de uma vez

Marion Boddy-Evans

Alla Prima é um estilo ou abordagem para pintar onde a pintura está terminada em uma sessão, trabalhando

Em vez de esperar a tinta secar e construir cores de vidros. Quanto tempo uma sessão de pintura depende do indivíduo, mas o tempo limitado para concluir a pintura tende a incentivar um estilo e decisividade mais frouxos (e o uso de telas menores!).