Articulação musical

Na música, uma articulação refere -se ao estilo que afeta o comprimento ou a execução de uma ou várias notas em relação uma à outra. Articulações são expressas com marcas de articulação, que modificam a execução de notas e criam relações entre elas. Em certo sentido, as marcas de articulação são uma forma relativa de expressão porque sua diferenciação depende de seu contexto.

Em outras línguas musicais comuns, as articulações são referidas como Accentuazione em italiano, articulação em francês e Artikulação em alemão.

Marcas de articulação comuns

Marcas de articulação comuns incluem o Staccato, Legato, Staccatissimo, Marcato, Détaché, Rinforzando, Sluur e Sforzando. Quando uma articulação é anotada na música, um símbolo ou linha é escrito acima da nota para indicar o tipo de articulação.

Por exemplo, um staccato é indicado com um ponto, uma insulta é mostrada com uma linha curva que conecta duas ou mais notas, e uma marca de sotaque é escrita com um símbolo que se assemelha a um sinal. Alguns compositores usarão marcas de articulação com bastante frequência em suas composições, enquanto outros podem deixar a música sem articulações. Nos dois casos, os músicos podem estar inclinados a adicionar ou editar articulações se estiverem tentando alcançar um som ou expressão específica. 

Principais categorias de articulação

Embora existam vários tipos diferentes de articulações, a maioria deles se enquadra em quatro categorias gerais:

• Mudança dinâmica: São articulações que indicam uma diferença de volume em comparação com as notas circundantes e podem incluir o Sforzando ou Marcato.
• Mudança de comprimento: Articulações que afetam a duração de uma nota podem diminuir ou alongar a nota. Algumas dessas articulações incluem o Staccato, Staccatissimo e Tenuto.
• Mudança de relacionamento: Embora toda articulação indique uma diferença em comparação com as notas circundantes, algumas articulações afetam a execução de um grupo de notas. Alguns usos comuns desses tipos de articulações são insultos, que criam um grupo de notas Legato que estão ligadas sem problemas, ou detaché, que separa as notas uma da outra em um estilo isolado.

Técnica de articulação musical

A técnica necessária para executar articulações varia dependendo de qual instrumento você toca. Não apenas as articulações são abordadas de maneira diferente, mas às vezes podem ter significados ligeiramente diferentes com base no instrumento. Parte da razão pela qual as articulações são tão exclusivas para cada instrumento é que muitos instrumentos requerem delicadeza técnica de grupos musculares variados para criar a articulação.

Por exemplo, jogadores de latão e sopro de madeira devem usar suas línguas para definir articulações, porque podem alterar o fluxo de ar para o instrumento nesse método. Um jogador de cordas, como um violinista, violista ou violoncelista, precisará refinar os pequenos grupos musculares na mão direita e grupos musculares maiores no braço direito para criar diferentes articulações. Um pianista ou harpista precisará aprender técnicas de dedos e braços para as duas mãos criarem diferentes articulações, e os pianistas têm o valor agregado dos pedais de piano, a fim de ajudar com as articulações. 

Aprender a tocar articulações requer tempo e prática, e é por isso que muitos etonos de música são escritos que podem ajudar os músicos a se concentrarem em aperfeiçoar uma articulação de cada vez.