Como pintar superfícies metálicas e brilhantes em petróleo e acrílico

Como pintar superfícies metálicas e brilhantes em petróleo e acrílico

É muito impressionante ver as pinturas do velho mestre de prata e latão requintados, como na pintura de Andre Bouys, La Recurese (1737), mostrado aqui, no qual o prato de prata é pintado de maneira tão convincente que parece real. Pode -se perguntar se foi pintado com tinta metálica. Não é assim, no entanto. Em vez disso, a pintura é feita com tintas regulares através do puro poder da observação aguçada.

Observando de perto os destaques, sombras e reflexões de um objeto metálico, pensando neles como formas abstratas distintas e prestando atenção às relações dos valores, formas e cores que você vê, você pode criar uma representação realista de o objeto. O ditado "Pinte o que você vê, não o que você acha que vê", usando o modo de ver direito do cérebro, é a chave para capturar a qualidade reflexiva do metal com todas as suas nuances de valor e matiz.

Antes de pintar

Antes de pintar qualquer coisa, feche um olho (que nutre a imagem) e estuda vários objetos metálicos diferentes de graus variados de refletividade. Olhe atentamente para as reflexões. Observe o que está sendo refletido no objeto de metal. Observe as formas e cores dessas reflexões. Você vê cores quentes e frias? Você pode identificar os objetos na sala que estão sendo refletidos? Se houver uma janela, você pode ver que? Você pode ver fora da janela? Você pode ver o céu? São as cores e as formas das reflexões iguais que o objeto original está sendo refletido ou são distorcidas um pouco? Observe os valores no objeto de metal. Existe uma variedade de valores de claro ao escuro? Eles se misturam gradualmente ou existem delineações nítidas entre valores? Existem reflexões sobre outras superfícies adjacentes ao objeto de metal?

Agora desenhe seu assunto com um lápis ou carvão de grafite suave para capturar os valores. 

Quanto mais você olha, mais você verá e, quando começar a responder a essas perguntas, estará bem no caminho para poder pintar objetos de metal refletivo.

Dicas para pintar metal e outros objetos reflexivos

  • Pinte o que você vê, o que você está realmente observando.
  • O truque para fazer seu objeto parecer metálico está mostrando sua natureza reflexiva ou semi-reflexiva.
  • Lembre -se de que as formas que estão sendo refletidas no objeto de metal são distorcidas pela forma do objeto de metal. As reflexões não são a mesma forma que o objeto que está sendo refletido porque o objeto metálico não é plano como um espelho é.
  • Objetos próximos um do outro lançaram reflexões um sobre o outro. A cor salta em outros objetos.
  • As cores que estão sendo refletidas no objeto de metal não serão tão intensas quanto no objeto que estão sendo refletidas.
  • Reflexões são variações de formas e cores de objetos adjacentes ao objeto de metal. As cores das reflexões são afetadas um pouco pela cor do próprio objeto de metal.
  • Torda de metal de prata altamente refletiva a cor do que está refletindo muito pouco. Tonalidade de ouro e latão A cor amarela. Tiz de cobre A cor um pêssego ou tom de coral. (1)
  • Menos metal refletivo tem mais uma cor própria que tem um efeito maior na cor da reflexão.
  • Existem linhas nítidas de valor e mudança de cor no metal altamente reflexivo. É isso que ajuda a transmitir o brilho.
  • Metal menos reflexivo tem gradações mais sutis de valores.
  • Pense no que você está pintando como formas e cores abstratas dentro do contorno do objeto de metal.
  • Procure os remendos e diferentes formas de cor. Comece com as formas maiores e trabalhe para as menores.
  • Procure os destaques e pedaços de luz refletida.
  • Capture os escuros mais escuros primeiro, depois as luzes e depois a variação dos valores no intervalo médio, com destaques de cores salvos para o fim.
  • O cinza pode ser feito misturando as três primárias - vermelho, amarelo e azul - juntas e criando valores diferentes, tinando com branco em quantidades variadas.
  • Obter as relações de valores e cor certo garantirá seu sucesso na pintura de metal de forma convincente.
  • Lembre -se de apertar os olhos para o objeto de metal. Isso ajudará você a ver os valores melhor.
  • Use um isolador de cores para ajudá -lo a identificar o tom correto.

Duas abordagens: direto ou indireto

Você pode adotar duas abordagens diferentes para pintar metal, a abordagem Alla Prima (tudo de uma só vez) ou a abordagem de vidros: direto vs. indireto. Ambos são perfeitamente bons, a escolha é pessoal.

Os antigos mestres geralmente faziam um fino monocromático (um tom mais preto e branco) ou grisaille (pintando em tons de cinza ou um tom neutro) subestimando primeiro o assunto para acertar os valores corretos. Eles seguiriam isso com esmaltes de cor que traria à tona a tridimensionalidade e o brilho do objeto, finalizados com destaques de luz e cor.

A abordagem direta envolve a pintura molhada, construindo camadas mais grossas de tinta e geralmente terminando o trabalho de uma só vez. Você vai querer começar com uma fina pintura da cor local do metal que você está pintando. Em seguida, adicione os escuros mais escuros para ajudar a fornecer estrutura, os valores médios e depois as luzes. Salve as luzes e destaques mais leves para o último. Você também pode tonificar sua superfície em um tom neutro antes de começar se quiser. Isso ajuda a fornecer unidade à pintura.

Para qualquer abordagem, é muito importante acertar seu desenho. Reserve um tempo para garantir que seu desenho seja preciso. É mais fácil e menos desperdiçado tempo e tintas para fazer alterações no estágio de desenho inicial do que quando você cobriu sua superfície na tinta e adicionou detalhes. 

Exercícios

  • Pinte um objeto de metal, como uma tigela de prata apenas em preto e branco, ou uma cor neutra escura, como umber queimado e branco. Isso ajudará você a ver o alcance de valores. Você descobrirá que, se puder fazer isso com precisão, poderá alcançar o efeito de metal brilhante, mesmo sem cor. 
  • Talheres, como uma colher, também é um bom assunto para praticar reflexões sobre metal.
  • Em seguida, adicione cor. Pintar um objeto de metal em um fundo simples de uma cor. Observe como a cor do fundo é refletida no objeto.
  • Em seguida, adicione um objeto adjacente ao objeto de metal, talvez um limão ou outra fruta colocada perto dele. Observe sua reflexão no metal. Aumente gradualmente a complexidade do fundo e os objetos próximos ao metal para ver como isso afeta as reflexões. 
  • Veja como a mudança da fonte de luz afeta as reflexões.
  • Aumente a complexidade adicionando vários objetos de metal.

Exemplos de pinturas famosas com objetos de metal

  • Os pintores holandeses da Era de Ouro eram conhecidos por suas pinturas de natureza morta realistas opulentas e requintadas. Pintores holandeses nos anos 1600, como Willen Kalf (1619-1693), criou a Still Lifes "com frutas importadas e objetos caros, como porcelana chinesa, copos veneziana e xícaras e bandejas de ouro prateado, geralmente trazidas em luz brilhante e uma atmosfera de veludo."(2) Um exemplo é Still Life With Ewer, embarcações e romã (meados de 1640s), no j. Paul Getty Museum. Outro é o Abraham Van Beveren Natureza morta com lagosta e frutas (1650s).
  • Andre BOOYS (1656-1740) França; Still Life com prata e biscoitos em um prato 503 503 503
  • Jean Baptiste Simeon Chardin (1699-1779) foi um dos maiores pintores de natureza morta. Ele pintou assuntos simples e cenas cotidianas usando camadas grossas de pinceladas e esmaltes luminosos, como no cálice prateado, na terrina prateada e uma dieta magra. (3)

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REFERÊNCIAS

1. Sorensen, Ora, Metais facilitados, a revista Artists, Dezembro de 2009, P.26.

2. Still Life Painting no norte da Europa, 1600-1800, Selinha do tempo de Heilbronn da história da arte, http: // www.Metmuseum.org/toah/hd/nstl/hd_nstl.HTM, acessado em 13/09/16.

3. Pioch, Nicholas, Chardin, Jean-Baptiste-Se-Mimeon, Web Museum, Paris, 14 de julho de 2002, https: // www.Ibiblio.org/wm/pintura/auth/chardin/, acessado em 13/09/16.

RECURSOS

Sorensen, Ora, Metais facilitados, a revista Artists, Dezembro de 2009, P.26.

Monahan, Patricia; Seligmann, Patricia; Clouse, Wendy; Escola de arte, um curso completo de pintores, Octopus Publishing Group Ltd, 1996.