Como pintar uma pintura de campo de cor

Como pintar uma pintura de campo de cor

Como o nome sugeriria, a cor é o elemento dominante de uma pintura de campo de cor. É o assunto da pintura e o ponto da pintura. Não há nada com que se preocupar em "conseguir" ou "entender."É sobre a pura beleza e impacto da cor em seu senso e emoções.

A parte do "campo" do nome "pintura em campo" faz pensar em agricultura. Aquelas vastas varreduras de pastagens ou solas douradas, onde a cor muda suavemente à medida que o vento sopra através da colheita. A beleza de uma pintura de campo de cor é de maneira semelhante em suas formas cintilantes de cor, o preenchimento de seus sentidos com a cor enquanto você fica na frente dela. Forma por uma questão de forma. Cor por uma questão de cor.

"... a arte abstrata não emprega assunto que é óbvio como a anedota ou objetos familiares, mas deve atrair nossa experiência de alguma forma. Em vez de apelar ao nosso senso de familiar, ele simplesmente funciona em outra categoria." -- Artista de campo Mark Rothko, em seu livro A realidade do artista: filosofias da arte, P80.

Selecionando cores adequadas para uma pintura de campo de cores

Três marcas diferentes de laranjas de cádmio.

Marion Boddy-Evans

Você pode usar qualquer combinação de cores para uma pintura de campo de cores, embora algumas combinações funcionem melhor do que outras. Cores análogas, por exemplo, se harmonizarão em vez de se chocam. Cores transparentes em vez de opacas facilitam a obtenção de profundidade da cor de várias camadas.

É uma oportunidade de se familiarizar intimamente com uma cor particular, de fato com uma marca específica de uma cor particular. Embora os tubos possam dizer que contêm o mesmo pigmento, sempre há uma diferença, embora leve.

Olhe de perto a foto. A tela tem três faixas verticais de laranja de cádmio de três fabricantes diferentes de tintas acrílicas. As bandas são pintadas com a tinta na mesma consistência em uma camada. No entanto, a banda do meio é mais sombria em tom. Não é o resultado de editar a foto, é o resultado de três tubos diferentes de tinta. Sim, é uma diferença sutil, mas a pintura bem-sucedida de campo de cores depende de perceber essas sutilezas.

Quantas cores você precisa é determinada pelo número de áreas de cor que você planejou em sua composição. Não há escolhas certas ou erradas, mas é uma questão de suas preferências pessoais. O que parece agradável para você? Sugerimos começar com duas ou três áreas de cores, usando cores análogas, uma mais escura e uma mais leve.

Você também precisa decidir qual a cor que vai usar para a sub -pintura. Essa camada inicial de cor influenciará todas as camadas subsequentes (que é onde o conhecimento de mistura de cores aplicado ao envidraçamento se revela uma parte crucial da pintura de campo de cor).

Sugerimos o uso de vermelho e amarelo, além de azul para a insuficiência (como o phthalo). Em caso de dúvida sobre quais cores usar, faça alguns estudos em um caderno de desenho primeiro. Não descarte as cores opacas semi-transparentes ou afinadas como opções. Apenas tenha cuidado para não obscurecer sem querer o que você já pintou.

Aplicando a tinta

Marion Boddy-Evans

A técnica que você usa para aplicar a tinta ao criar uma pintura de campo em cores é, obviamente, uma questão de preferência pessoal. O uso de um pincel oferece controle final, mas o derramamento pode produzir riachos gloriosos em uma tela.

O uso de uma tela grande é comum na pintura de campo de cor, porque aumenta o impacto visual. Isso requer cobrir muita tela antes que a tinta seque se você quiser evitar bordas duras onde você não as deseja. Certifique -se de ter tinta suficiente à mão antes de começar a evitar parar.

Não use um pincel muito pequeno. Você não quer pintar pequenas listras de cor para frente e para trás, de um lado para o outro, brincando para deixar tudo misturado (como na foto inferior).

Usando uma escova mais macia, como uma escova envernizada, em vez de uma escova de cerdas duras ajuda a obter pincel suave e sem textura. Lute para um equilíbrio entre cores combinadas e pinceladas visíveis. Muita textura distrairá a beleza da cor, mas um toque (como ao longo das bordas de uma área de cor) acrescenta interesse visual.

Planeje uma composição, mas não seja preciso

Marion Boddy-Evans

Planeje a composição final da sua pintura de campo em cores, seja como uma miniatura ou um esboço em sua tela. Dessa forma, quando você começa a pintar, você pode se concentrar em criar apenas uma cor rica.

Não use uma régua ou t-quadrado para obter bordas retas em qualquer área de cor. A borda irregular e suave criada pela pintá -la por olho produz um resultado muito mais agradável. Parece mais natural e contribui para uma sensação de profundidade.

Compare as várias bordas nas fotos do meio e inferior. A borda laranja na foto do meio tem parte da exibição azul de pintura, e a borda vermelha da mão direita na foto inferior tem parte da laranja exibida através. Há uma ressonância ou formigamento de movimento. Em comparação, a borda amarela/vermelha na foto inferior é muito mais precisa, muito mais clínica, plana e chata.

Construindo a cor que ressoa por vidros

Marion Boddy-Evans

Você deve ser depois de extensões ou campos de cor que ressoam, que têm profundidade, que revelam mais quanto mais você olha, aquele brilho no espaço em vez de blocos de cores planas, sólidas, opacas e opacas com bordas afiadas. Vidros é o segredo, construindo camadas de cor.

O segredo da vidraça bem -sucedida é ter paciência para permitir que as camadas sequem e as cores transparentes. Se você não tem certeza do que está usando, verifique a etiqueta do tubo ou faça um teste. Se você está pintando com óleos e fique impaciente esperando um esmalte secar, trabalhe em mais de uma pintura de cada vez, trocando entre telas.

Quando terminar, considere se você vai indicar nas costas o que pretende ser o topo da pintura. Você pode fazer isso com uma flecha, escrevendo o nome da pintura ou seu nome. Se você não disser que caminho deve ir, você não deve ficar chateado se alguém pendurar de cabeça para baixo.

É fácil criar uma pintura de campo de cor ruim

Marion Boddy-Evans

As pinturas de campo de cores se enquadram na categoria de arte frequentemente ridicularizada com declarações como "minha criança de seis anos poderia fazer isso."Bem, como toda a boa arte abstrata, os mestres da pintura de campo em cores fizeram parecer simples e sem esforço.

É fácil dar um tapa em uma pintura de campo de cor ruim, como uma em que as cores são planas e monótonas, ou onde as cores se chocam em vez de melhorar uma à outra. Pode ser simplesmente chato de olhar ou algo que você aprecia de relance e nunca mais vê nada nele, não importa quanto tempo você olha.

Quando você começa a trabalhar sua própria pintura de campo de cores, você perceberá que não é tão fácil quanto parece. Tentar pintar um satisfatório é um desafio agradável, e acabará enriquecendo seu conhecimento de cor e vidros.

"As decisões realmente críticas enfrentadas por todos os artistas ... não podem ser aprendidos ao ver os resultados finais", disse David Bayles e Ted Orland em seu livro, Arte e medo: observações sobre os perigos (e recompensas) da arte (página 90). É tentando por si mesmo que você realmente aprenda e descubra coisas úteis para se desenvolver como pintor com seu próprio estilo e abordagem.