Como a linha Horizon controla a perspectiva da arte

Uma linha de horizonte é essencial na arte porque permite controlar a altura dos olhos de um espectador enquanto eles olham para a foto. Usados ​​com mais frequência em paisagens ao ar livre, as linhas do horizonte controlam a perspectiva e oferecem um ponto de referência para controlar os sujeitos em seus desenhos, pinturas e outras formas de arte.

A linha Horizon não é relegada a cenas ao ar livre, também. Para assuntos interiores, o termo "nível ocular" é normalmente usado e serve ao mesmo objetivo de dar ao artista controle de onde um espectador se concentra.

Compreendendo a importância das linhas do horizonte

A linha do horizonte em um desenho em perspectiva é uma linha horizontal desenhada pela imagem. Pode ser uma linha de lápis temporária ou se transformar em uma linha permanente onde o céu e a terra se encontram.

Está sempre no nível dos olhos - sua colocação determina de onde parecemos estar olhando, seja de um lugar alto ou de perto do chão. O horizonte real pode não estar visível, mas você precisa desenhar um horizonte "virtual" para construir uma imagem com a perspectiva adequada.

Quase todas as obras de arte - pintura, desenho, fotografia, etc. - tem uma linha de horizonte e serve algumas funções muito importantes.

• Permite que o artista represente com precisão proporções de seu assunto para criar uma cena mais realista.
• Facilita a manutenção de perspectivas corretas de todos os objetos em uma cena para que os olhos do espectador não sejam distraídos por um elemento que parece 'fora' ou fora do lugar.
• Estabelece pontos de referência e permite chamar a atenção do espectador para pontos focais específicos na cena.
• Dá ao espectador uma sensação de onde eles podem estar posicionados em relação à cena. Por exemplo, acima, abaixo, ou mesmo com o assunto.

Para lhe dar um melhor senso de linhas de horizonte na arte, vejamos dois exemplos muito comuns.

A linha do horizonte em uma paisagem

Se você está de pé na pradaria aberta, é fácil reconhecer o horizonte. É, simplesmente, onde o céu e a terra se encontram. No entanto, se você se agachar, essa linha do horizonte aumenta. Se você escalasse uma escada, essa linha de horizonte se move na cena. 

A linha do horizonte tem tudo a ver com mudar a perspectiva e você faz isso em um sentido virtual ao desenhar para adicionar interesse. As pessoas estão acostumadas a ver o mundo a partir de uma posição em pé; portanto, um trabalho desenhado com uma linha de horizonte inferior ou superior pode dar a eles uma visão diferente.

Considere isso sempre que começar uma obra de arte e coloque sua linha de horizonte: qual será o ponto de vista mais intrigante para o seu assunto.

Olhar para uma paisagem que não é plana pode ser um pouco mais confusa quando discutirmos as linhas do horizonte. Uma cena montanhosa, por exemplo, pode parecer ter uma linha de horizonte onde as formações rochosas tocam o céu, mas esse é realmente o 'horizonte.' 

As linhas do horizonte são sempre diretas em todo o período horizontal de uma cena e não as rochas irregulares do nosso exemplo da montanha. Sua linha Horizon, neste caso, provavelmente será a parte da cena em que a base da montanha encontra o primeiro plano. Este pode ser o lago em frente à montanha ou no campo plano e gramado, você está em pé enquanto desenhava.

O nível dos olhos de uma natureza morta

Quando nos movemos para dentro, falamos de linhas oculares em vez de horizonte e um desenho de natureza morta é um exemplo perfeito.

Visualize a pintura típica da natureza morta de um arranjo de flores em uma mesa. Como artista, você pode vê -lo direto como se estivesse sentado à mesa e pinte como tal.

Por outro lado, você pode querer mudar a perspectiva e ver o vaso de um ângulo inferior como se seus olhos estivessem nivelados com a própria tabela. O que acontece com as flores? Eles parecerão maiores e mais importantes do que do nível dos olhos anteriores. Isso ocorre porque a perspectiva também muda a escala dos objetos em relação um ao outro, então a tabela leva ao vaso que leva às belas flores.

Se mudarmos para uma perspectiva mais alta e vermos o mesmo vaso do nível dos olhos que veríamos quando estiver de pé sobre a mesa, a percepção muda mais uma vez. Muitas vezes, as flores parecem mais delicadas e menos poderosas do que no nível dos olhos inferiores. Isso ocorre porque nos percebemos como maiores e mais dominantes sobre o assunto.

Os efeitos do nível dos olhos na arte da vida são bastante fascinantes e é uma ferramenta que os artistas podem usar para mudar as percepções, bem como a perspectiva de seus súditos. Experimente por si mesmo com algo tão simples quanto sua caneca de café, movendo -o para cima e para baixo na frente dos seus olhos. Como sua percepção desse objeto muda?

É um bom hábito para todo artista praticar brincar com o horizonte e o nível dos olhos de todos os desenhos antes de começar.