Controlando o vibrato

Um belo vibrato indica canto saudável. Se você emprega uma técnica de canto adequada, então você só tem. No entanto, um cantor qualificado tem um controle considerável sobre seu vibrato. Eles podem cantar sem ele ou aumentar a velocidade e a intensidade do vibrato à vontade. Alguns vibratos pouco atraentes também podem ser remediados com treinamento e esforço.

Controlando o tom no vibrato

Um dos grandes não-nos ao trabalhar no vibrato está controlando conscientemente o tom. Nunca se deve tentar cantar com um tom menor, mais largo, mais rápido e mais lento em seu vibrato. Pitch é produzido de maneira diferente ao cantar uma escala em vez de criar vibrato. Os impulsos nervosos criam vibrato, enquanto o tom é criado acelerando e desacelerando as cordas vocais, além de ajustar quanto da cordão vocal é usada. Portanto, tentando virar um trill, onde o cantor usa suas cordas vocais para se mover repetidamente de uma nota de volta para outra em um ritmo acelerado, em vibrato não funcionará. Qualquer tentativa de manipular literalmente os tons de um vibrato criará um som não natural e desagradável.

IMITANDO NOTAS COM VIBRATO

Em vez de controlar os campos reais do vibrato, um cantor pode afetar seu vibrato através da imitação. Aprenda a cantar com boa técnica e o vibrato aparece. Ouça por isso. Muito raramente um cantor com um conhecimento rudimentar de apoio e fonação cantará sem vibrato. O problema é ser capaz de sustentar uma boa técnica em toda a gama vocal e em todas as situações, o que resulta em um vibrato consistente. Os cantores devem imitar suas próprias anotações com o vibrato, o que também melhora a técnica geral de canto.

Corrigindo tremolo ou vibratos rápidos

Nem o problema de todos é falta de vibrato. Algumas pessoas cantam com um vibrato rápido, estreito, de balado ou trêmula causado por pressão subglota ou pressão do ar embaixo das cordas vocais. Um cantor com vibrato rápido cria muita pressão do ar para a laringe ou as cordas vocais responderem efetivamente, causadas por uma abordagem agressiva ao gerenciamento da respiração. Cantores com um tremolo são geralmente tensos, controlando ou possivelmente excessivamente animados emocionalmente. Simplesmente aprender a relaxar não é suficiente para corrigi -lo. Aqueles com um tremolo devem primeiro aprender a inspirar profundamente, depois cantar com o diafragma baixo, mas flexível. Deixe o ar girar e se mover durante o processo de canto.

Tremolo também pode ser causado pelo controle do tom do vibrato como em um trill rápido. O hábito dessa natureza leva tempo para parar, mas muitas vezes desaparece por conta própria, prestando atenção às técnicas de respiração. Para alguns, simplesmente aprender a desacelerar e relaxar suas emoções pode ser necessário. Os cantores costumam cantar com vibratos mais rápidos durante momentos de música, mas a variação é ouvida como bonita. Se você suspeitar que as emoções estão envolvidas, concentre -se em retratar as palavras do texto para um membro da família de confiança ou a um amigo, em vez de tentar impressionar alguém. Fisicamente, o diafragma permanecerá mais baixo e mais flexível quando calmo.

Corrigindo os vibratos de oscilação ou lento

Vibratos mais lentos e amplos são comuns em cantores mais velhos, bem como naqueles que podem estar tentando manipular o tom usando o diafragma. Tentar afetar o tom com o maior músculo do corpo nunca é uma boa ideia, mas especialmente quando se trata de vibrato. O diafragma é um dos músculos mais importantes do canto, mas também pode criar um tom pesado e trabalhado se rígido e controlado. Um balanço é fisicamente criado pela falta de esforço muscular na fonação ou no nível da corda vocal, geralmente devido a enfatizar demais as atividades musculares do fluxo de respiração, em vez de resistência ao cordão vocal.

Encontrar o limiar da respiração, ou o momento em que as cordas vocais resistem à pressão do ar com o maior esforço possível sem tensão é imperativo para aqueles com uma oscilação. Cantar com um tom mais brilhante e mais leve pode ajudar. Além disso, as técnicas gerais de suporte da respiração devem ser revisadas. Como uma bala. Um início vocal é simplesmente o começo do tom. Pratique cantando 'ah' por um momento em qualquer tom de sua escolha, pare, respire fundo e cante novamente. Repita isso repetidamente tentando criar uma facilidade no tom que acabará rolando para frases mais difíceis.

Alcançar um tom reto saudável

Alguns estilos de música coral, barroca e popular exigem um tom reto ou um com muito pouco vibrato. Cantando menos 'cheio' ou literalmente com menos cordão vocal, permite que os cantores obtenham um tom reto saudável e sem tensão. Se um cantor tenta interromper a oscilação de arremesso fisicamente, o resultado é tensão na garganta. Em vez. A qualidade vocal não deve ser ouvida como fôlego, mas o pensamento pode causar um pouco menos de esforço muscular no nível da laringe. Outra alternativa é simplesmente considerar o tom reto, pois outra maneira de dizer que o vibrato deve ser simples ou pouco perceptível. Nesse caso, cantar com um tom mais leve e ainda totalmente engajado.