Você pode citar 5 mulheres artistas?

Você pode citar cinco mulheres artistas? Para o Mês Nacional da História da Mulher, o Museu Nacional de Mulheres nas Artes está desafiando todos por meio de uma campanha de mídia social para nomear cinco mulheres artistas. Deve ser fácil, certo? Afinal, você provavelmente pode despertar pelo menos dez artistas masculinos sem muita reflexão. Nomear metade desse número de mulheres não deve ter problema. E ainda assim, para muitos, é.

Você pode se juntar à NMWA e várias outras instituições na conversa compartilhando histórias de mulheres artistas usando a hashtag #5womenartists No Twitter e Instagram. Saiba mais sobre a iniciativa do Museu Nacional de Mulheres no Blog das Artes, Broadstrokes.

Breve visão geral da história das mulheres na arte

De acordo com "Você sabia", uma lista de fatos coletados sobre mulheres na arte no site da NMWA ", menos de 4% dos artistas da seção de arte moderna do Metropolitan Museum of Art de Nova York são mulheres, mas 76% dos Nus são mulheres."(Da guerrilha, ativistas anônimos expondo discriminação sexual e racial na arte.)

As mulheres sempre se envolveram na arte, seja em fazê -la, inspirá -la, colecioná -la ou criticar e escrever sobre isso, mas elas foram mais frequentemente percebidas como mus, e não como artistas. Até as últimas décadas, suas vozes e visões, além das de algumas mulheres "excepcionais" cujo trabalho se tornou amplamente aclamado, foram marginalizadas e subjugadas, relativamente invisíveis na história da arte.

As mulheres tinham muitos obstáculos a enfrentar em termos de reconhecimento: sua obra de arte era frequentemente relegada a apenas "artesanato" ou "obra"; Eles tiveram dificuldade em obter a educação e o treinamento de que precisavam para artes plásticas; Eles geralmente não recebiam crédito pelo trabalho que fizeram, com grande parte atribuída a seus maridos ou colegas do sexo masculino, como no caso de Judith Leyster; E havia restrições sociais sobre o que foi aceito como assunto das mulheres. Vale a pena mencionar, também é o fato de que as mulheres às vezes mudam de nomes, assumindo nomes masculinos ou usando apenas suas iniciais na esperança de levar seu trabalho a sério, ou teriam seu trabalho perdido se o assinasse com seu nome de solteira, apenas para assumir o nome do marido quando eles se casaram, muitas vezes em idades muito jovens.

Até aquelas mulheres pintores cujo trabalho foi procurado e admirado teve seus críticos. Por exemplo, na França do século XVIII, onde as mulheres pintores eram bastante populares em Paris, ainda havia alguns críticos que pensavam que as mulheres não deveriam mostrar seu trabalho em público, como o ensaio de Laura Auricchio, as mulheres pintores do século XVIII na França na França na França, descreve: "Embora muitos críticos aplaudissem seu novo destaque, outros lamentaram a imodestência das mulheres que exibiriam suas habilidades tão publicamente. De fato, os panfletos freqüentemente confundiam a exposição de pinturas dessas mulheres com a exibição de seus corpos, e foram perseguidos por rumores obscenos."

As mulheres foram amplamente excluídas dos livros de história da arte, como o H amplamente usado H. C. A "History of Art" de Janson, publicada pela primeira vez em 1962, até a década de 1980, quando algumas mulheres artistas foram finalmente incluídas. De acordo com Kathleen K. Desmond em seu livro, "Ideas sobre arte", "mesmo em 1986, edição revisada apenas 19 ilustrações da arte feminina (em preto e branco) apareceram junto com as 1.060 reproduções de trabalho por homens. Essas exclusões foram um catalisador para estudar a história e as idéias das mulheres artistas e para uma nova abordagem da história da arte."Uma nova edição do livro de Janson foi lançada em 2006 que agora inclui 27 mulheres e artes decorativas. Por fim, as estudantes estão vendo em seus livros de arte modelos de modelos com quem podem identificar.

Em sua entrevista "As Guerrilha Girls falam a história da arte vs. A história do poder "No final do show com Steven Colbert (14 de janeiro de 2016), Colbert ressalta que, em 1985, o Guggenheim, o Museu Metropolitano e o Museu Whitney tinham zero shows solo de mulheres, e o Museu da Arte Moderna tinha apenas um sapato solo. Trinta anos depois, os números não haviam mudado dramaticamente: o Museu Guggenheim, Metropolitan e Whitney teve um show solo de mulheres, o Museu de Arte Moderna teve dois shows solo de mulheres de mulheres. Essa mudança incremental ilustra por que as garotas de guerrilha ainda estão ativas hoje.

O problema hoje está em como abordar a omissão de artistas femininas em livros de história. Você reescreve os livros de história, inserindo as artistas onde elas pertencem, ou escreve novos livros sobre mulheres artistas, talvez reforçando um status marginalizado? O debate continua, mas o fato de as mulheres estarem falando, que os homens não são os únicos a escrever os livros de história e que há mais vozes na conversa é uma coisa boa.

Quem são cinco mulheres artistas que você conhece ou que te inspiraram? Junte -se à conversa no #5Womenartists. Os nomes da lista podem incluir pessoas como Maud Lewis, Frida Kahlo, Mary Cassatt e vovó Moses.

Leitura e visualização adicionais

Uma breve história das mulheres na arte, Khan Academy: Um ensaio descrevendo resumidamente a história das mulheres na arte

Jemima Kirke: Onde estão as mulheres - desbloquear arte: um pequeno vídeo divertido da história das mulheres na arte

Exposições e coleções do Mês da História da Mulher: Recursos on -line sobre mulheres de vários museus e organizações nacionais

Foder Canon, de Alexandra Peers of Art News: um artigo que questiona e explora os padrões de livros didáticos da história de arte e sua relevância para os alunos de hoje.