Academy Award de Melhor História e Regras de Cinematografia

Academy Award de Melhor História e Regras de Cinematografia

Um elemento que todo filme de ação ao vivo tem em comum é a câmera. Embora a tecnologia da câmera tenha evoluído drasticamente desde a invenção do cinema, os filmes com camerawork bem estruturados e visualmente envolventes têm resistido ao teste do tempo. Na maioria dos filmes, o principal artista por trás da câmera é o diretor de fotografia (também conhecido como diretor de fotografia), que é responsável pela tecnologia da câmera utilizada no set e pela composição de fotos para ajudar a criar a visão do diretor do filme.

Desde a primeira cerimônia do Oscar, o Oscar de Melhor Cinematografia representou a maior conquista para os cineastas. Ao longo das décadas, as regras para a categoria de cinematografia permaneceram em grande parte.

Fato engraçado

O diretor de fotografia George J. Folsey, ASC, foi indicado para 13 Oscar de Melhor Cinematografia de 1934 a 1964 sem uma vitória. Em 1945 e 1955, ele foi nomeado nas categorias de preto e branco e de cores.

História da melhor cinematografia Oscar

O prêmio de Melhor Cinematografia da Academia foi concedido desde o prêmio inaugural da Academia, realizado em 1929. É uma das poucas categorias a serem concedidas todos os anos no Oscar. Os primeiros vencedores foram Charles Rosher e Karl Struss, que foram concedidos pelo filme de 1927 Sunrise: uma música de dois humanos.

De 1936 a 1938, um Second Academy Oscar de Melhor Cinematografia foi apresentado como um prêmio de conquista especial para cinematografia em cores (na época, a maioria dos filmes lançados a cada ano foi filmada em preto e branco por causa das despesas do processo de cor do processo ).

A partir de 1939, havia duas categorias competitivas: uma para filme em preto e branco e um segundo para filme colorido. O primeiro filme a vencer no Oscar na melhor categoria de cor cinematografia foi Foi com o vento, filmado por Ernest Haller e Ray Rennahan.

As categorias foram combinadas em 1967 (embora nenhum cinematografia em preto e branco tenha sido concedido em 1957). Desde 1967, apenas dois filmes lançados em preto e branco ganharam o Oscar de Melhor Cinematografia: A Lista de Schindler (1993) e Roma (2018), embora outros filmes em preto e branco tenham sido indicados. Esses indicados incluem Touro Indomável (1980), Zelig (1983), O artista (2011) e Nebraska (2013).

Requisitos e elegibilidade

Qualquer recurso que se qualifique sob as regras da Standard Academy Awards é elegível na melhor categoria de cinematografia, e todos os filmes elegíveis aparecem em uma votação de indicações que é votada em um voto preferencial da filial dos cineastas da Academia. Os cinco filmes que recebem o maior número de votos e os diretores de fotografia creditados correspondentes são considerados os indicados para as categorias. Os cinco indicados são então votados por todos os membros da Academia.

Embora a maioria dos filmes tenha um diretor de fotografia creditado, um punhado de filmes indicados à academia teve mais de um. O último filme com dois diretores de fotografia creditados para vencer foi de 1982 Gandhi (Billy Williams e Ronnie Taylor).

O único vencedor do Oscar a ganhar um prêmio por voto de gravação foi Hal Mohr, que ganhou a melhor cinematografia na década de 1935 Sonho de uma noite de verão Durante um período muito breve, quando a academia permitiu candidatos a gravação. A regra foi alterada logo após a vitória de Mohr para excluir candidatos a gravação.

Vencedores notáveis

Leon Shamroy e Joseph Ruttenberg estão ligados para a maioria dos prêmios na melhor categoria de cinematografia. Cada um deles venceu quatro vezes. Além disso, Shamroy está empatado com Charles Lang para a maioria das indicações na categoria (18 cada). No entanto, Lang teve apenas uma vitória (para a década de 1932 A despedida de armas).

Enquanto oito indivíduos ganharam três Oscar de Melhor Cinematografia, talvez o mais notável seja Emmanuel Lubezki. Lubezki ganhou seus três Oscars em anos consecutivos Gravidade (2013), Birdman ou (a virtude inesperada da ignorância) (2014) e O Revenant (2015), que foi o primeiro para a melhor categoria de cinematografia. Antes disso, o Lubezki foi indicado cinco vezes sem uma vitória. Quatorze indivíduos ganharam o melhor Oscar de cinematografia duas vezes.

Embora a cinematografia tenha sido historicamente um campo dominado por homens, ainda é surpreendente que uma mulher não tenha sido indicada ao Oscar de Melhor Cinematografia até que Rachel Morrison tenha sido indicada para Mudbound (2017).

Em uma façanha rara, o cineasta Alfonso Cuarón ganhou o Oscar de Melhor Cinematografia e o Oscar de Melhor Diretor para Roma (2018). O filme também ganhou o Oscar de Melhor Filme de Língua Estrangeira.