Seu guia para os melhores singles de R&B de 1979

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Seu guia para os melhores singles de R&B de 1979

O ano de 1979 foi o último grande florescimento da discoteca e, sem dúvida, o último grande florescendo de R&B clássico antes que a Electrofunk e a Smaint Storm assumisse, o hip-hop mudou as regras da música negra para sempre, e uma invasão de britânicos brancos de aparência aguda chegou, Armado com teclados, para oferecer ironicamente sua opinião sobre Soul Classic, Funk e Motown. Enquanto isso, no entanto, o R&B ficou ocupado ficando mais jazz, mais leve e mais mal.

Aqui estão os maiores sucessos de R&B de 1979, excluindo, como sempre, aqueles que já fizeram minha lista de 10 pop top!

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"Tenho que ser real", Cheryl Lynn

Com a varredura vocal garantida de uma diva de disco e o snap de puro funk, não havia como Cheryl Lynn ter evitado seu único golpe maravilhoso. De fato, toda a sua história de origem é uma cápsula do tempo da Ascensão da era do disco de pisca: roubada de uma vitória sobre "The Gong Show", pegando grandes avisos em uma produção de "The Wiz", e depois sendo levada a subir sob A ala de um membro e compositor Toto David Foster. E mesmo que ela nunca tenha visto o Top 40 dos EUA novamente, ela permaneceu uma presença nas paradas de R&B, orientada por todos de Ray Parker Jr. a Luther Vandross para a equipe de produção de Jimmy Jam-Terry Lewis.

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"Cruisin '", Smokey Robinson

Parece que todo mundo em R&B estava na cama em 1979 e se sentindo sem vergonha com isso para inicializar, mas deixa Smokey, que mais conservadores dos homens da alma, para fazer o ato parecer não apenas natural, mas efêmero. Quem mais, exceto o cara que escreveu "Eu segundo essa emoção" se esforçaria para que sua senhora saiba "Esta não é uma noite de uma noite"? Fidelity como sacramento sempre foi o motivo de Robinson, e ele pode nunca ter acertado tão ideal tão perfeitamente (novamente, sem trocadilhos) como ele fez com esta balada exuberante. Uma mistura perfeita do sensual e do angelical, mais tarde se moveu nada menos que Bruce Springsteen para declarar a melhor música que ele já ouviu. Nem mesmo o espectro daquela capa de Huey Lewis e Gwyneth Paltrow pode danificar seu brilho eterno.

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"Reunido", Peaches & Herb

Não, como costumava ser citado, uma capa de uma balada antiga de intrus chamada "We We We We Were United", esse crossover Smash ainda veio com um pedigree da velha escola nas pessoas de Dino Fekaris e Freddie Perren, compositores e produtores que ' D ajudou a criar os hits anteriores do Jackson 5 e depois acertaram uma longa carreira, eles estavam apenas começando a sair de. De fato, "reunido" - que também reacendeu a carreira da dupla de menores dos anos 60 Peaches & Herb - foi a canção de dedicação de 79, sua inocência tão vencendo que explodiu em todo o POP e R&B. Isso deu a Fekaris e Perren o ímpeto para liberar essa outra coisa em que eles estavam trabalhando chamados "Eu vou sobreviver."Muitos, muitas crianças dos anos setenta posteriormente encontraram" reunido "e" sobrevivem "de Gloria Gaynor como os suportes de livros de sua adolescência: primeiro o final romântico feliz, então a percepção de que não era necessária.

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"Toque minha campainha", Anita Ward

Originalmente, foi destinado a namorada adolescente saudável Stacy Lattisaw, a campainha em questão residindo no fundo do telefone, mas quando isso não deu certo, Anita Ward assumiu o controle e colocou esse sino em outro local metafórico. Na verdade, a reescrita era bastante doméstica, se não menos adulta - quando o homem chegar em casa e ela terminar com a louça, está ligado. Não que alguém precisasse prestar atenção à letra com esse gancho, um conjunto de carrilhões vocais de chave menor interrompida apenas pela maioria dos anos setenta de instrumentos, o síndrro (que fez um som de "boooop" que parecia que alienígenas estavam caindo). Seja qual for o processo, funcionou, com a música indo nº 1 disco, R&B, pop, Reino Unido e provavelmente em toda a Europa para inicializar. E, no entanto, um acidente de carro e algumas disputas de negócios conspiraram para garantir que a ala nunca tenha chegado ao top 20 de qualquer gráfico, nunca mais.

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"Bustin 'Loose", Chuck Brown e The Soul Searchers

Chuck já havia estabelecido seus bonfídios como uma verdadeira lenda do funk alma quando seu maior sucesso rolou, tendo ajudado a criar um dos instrumentais mais amostrados com "Ashley's Roachclip" e depois transformando o D.C. cena com sua batida rolando e agitada "go-go", que passou a ter uma influência grande (se breve) no hip-hop. Sua música de assinatura, no entanto, vem de uma postura de alma clássica-um pequeno órgão de jazz, alguns vocais de blues, uma seção de chifre gordo, chamada e resposta do evangelho e apenas uma dica dessa sensação de go-go nos bongos. Ele certamente parece que está prestes a entrar em rap nessa introdução, embora. Uma verdadeira ponte entre as épocas.

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"Noite das Senhoras", Kool & The Gang

Uma das roupas de funk mais jazz e mais difícil do início dos anos 70 - você se lembra, "Jungle Boogie" e "Hollywood Swinging" - pegou o bug do disco um pouco tarde, mas sua metamorfose em celebração lisa e suave da pista de dança foi tão leve na natureza que poderia (e dever) sobreviver a qualquer tendência que surgisse antes da ascensão do hip-hop. Era uma fórmula clássica, neste caso projetado por compositor, multi-instrumentista e produtor Deodato: pegue um novo vocalista com apelo sexual, água no ritmo e crossover com grandes ganchos de gordura. Kool etc. derrubou -o para fora do parque em sua primeira tentativa, permanecendo jazzística e descolada, mas traduzindo -o para os suburbanos da bola glitter; Este chamado de armas de armas para mulheres solteiras ainda funciona durante a bebida especial.

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"(Não apenas) joelho profundamente", funkadelic

Os heróis do rap colegiado de la Soul acabaram reestruturados esta geléia de p-funk como um dos primeiros crossover Jams do hip-hop ("Me, eu, eu e eu", de 1991), mas supere esse riff de sintetizador icônico e a linha de baixo descendente (também remanescente de Snoop posterior e dre hits) e o que você acha que é um treino de piano-jazz ainda mais uptempo, girando no infinito, assim como o de George Clinton-e detalhando uma "aberração da semana" muito especial que leva a nave-mãe a alguns surpreendentemente sexy, não Apenas no segundo ano, jogo de palavras. Pelos padrões de Clinton É praticamente uma canção de amor, agraciada em sua versão longa por alguns incendiários Michael Hampton Rock-Guitar Explosões. Ah, e a palavra "twerk" é cunhada aqui em algum lugar.

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"Desligue as luzes", Teddy Pendergrass

Sem trocadilhos, mas seria difícil pensar em uma balada de R&B mais, hum, tumescente, mesmo para a era da discoteca, do que este épico de pelúcia. O enredo de data da noite é simples, mas direto: saborear um ao outro no chuveiro, dê uma massagem com óleo quente e depois veja para onde as coisas vão a partir daí, piscadela. Mas o que pode parecer um amante bobo e datado Spiel em mãos menores mantém todo o seu poder no Teddy's, enquanto ele habilmente se move entre tranquilidade e o que só pode ser descrito como o rugido de um leão em calor total. Talvez nenhum outro homem da alma tenha entendido a arte da sedução como Pendergrass - sua mudança da sedução para o clímax é tão suave que você mal percebe que isso está acontecendo.

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"Eu quero ser seu amante", príncipe

Prince disse uma vez que sabia como fazer um hit single quando fez seu segundo álbum, e o roxo estava certo: apenas 21, ele já havia seguido a rota de Stevie Wonder e se tornou sua própria banda de um homem, e depois Batendo no pornô um pouco muito difícil para pop com seu primeiro single, "Soft and Wet", ele logo aprendeu, na moda clássica de R&B, para esgueirar -se sob o radar ("Eu quero ser o único que faz você vir ... correndo'"). A maioria dos elementos de seu famoso "Minneapolis Sound" ainda não está presente, mas ele já estava deixando uma marca: aquelas facadas de teclado 4/4 no refrão, por exemplo, que se tornaram um padrão de pop dos anos 80.

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"Delight's Delight", gangue Sugarhill

Hip-hop era uma construção dos anos 70. Acredite ou não, direto das festas do Bronx Block, mas enquanto seu primeiro grande cruzamento foi feito por três caras de Jersey, dificilmente importava - a rádio pop, que não sabia o que fazer com essas coisas mais do que R&B Simplesmente pulei para comer um jantar ruim na casa de um amigo ("Então você corre para a loja para obter um alívio rápido de uma garrafa de kaoprectate!") e rotulou esta uma novidade. Não foi, exatamente - havia uma festa real suficiente para realmente representar a cena de onde veio - mas até replicando (não amostragem) o riff dos "bons tempos" de Chic não levou a sério. Dentro de dois anos, isso mudaria para sempre.