O que é perspectiva na arte?

Os artistas usam a perspectiva para representar objetos tridimensionais em uma superfície bidimensional (um pedaço de papel ou tela) de uma maneira que pareça natural e realista. A perspectiva pode criar uma ilusão de espaço e profundidade em uma superfície plana (ou no plano da imagem).

Perspectiva mais comumente refere -se à perspectiva linear, a ilusão de ótica usando linhas convergentes e pontos de fuga que fazem com que os objetos pareçam menores quanto mais longe do espectador eles vão. Perspectiva aérea ou atmosférica dá às coisas à distância um valor mais leve e um tom mais frio do que as coisas em primeiro plano. Punto, mais um tipo de perspectiva, faz algo recuar à distância, comprimindo ou reduzindo o comprimento do objeto.

História

As regras de perspectiva aplicadas na arte ocidental desenvolvidas durante o Renascimento em Florença, Itália, no início dos anos 1400. Antes dessa época, as pinturas eram estilizadas e simbólicas, e não realistas, representações da vida. Por exemplo, o tamanho de uma pessoa em uma pintura pode indicar sua importância e status em relação a outras figuras, em vez de sua proximidade com o espectador, e as cores individuais carregavam significado e significado além de sua tonalidade real.

Perspectiva linear

A perspectiva linear usa um sistema geométrico que consiste em uma linha de horizonte no nível dos olhos, pontos de fuga e linhas que convergem para os pontos de fuga chamados linhas ortogonais para recriar a ilusão de espaço e distância em uma superfície bidimensional. O artista renascentista Filippo Brunelleschi é amplamente creditado com a descoberta da perspectiva linear. 

Três tipos básicos de perspectiva-um ponto, dois pontos e três pontos-referem-se ao número de pontos de fuga usados ​​para criar a ilusão de perspectiva. A perspectiva de dois pontos é a mais comumente usada.

A perspectiva de um ponto consiste em um único ponto de fuga e recria a vista quando um lado do sujeito, como um edifício, fica paralelo ao plano da imagem (imagine olhar através de uma janela).

A perspectiva de dois pontos usa um ponto de desaparecimento de ambos os lados do assunto, como uma pintura em que o canto de um edifício enfrenta o espectador.

A perspectiva de três pontos funciona para um assunto visualizado de cima ou abaixo. Três pontos de fuga retratam os efeitos da perspectiva que ocorrem em três direções.

Perspectiva aérea ou atmosférica

A perspectiva aérea ou atmosférica pode ser demonstrada por uma cordilheira na qual as montanhas à distância parecem mais leves e um pouco mais frias, ou mais azuis, em matiz. Devido ao aumento das camadas de atmosfera entre o espectador e os objetos à distância, objetos que estão mais distantes também parecem ter bordas mais suaves e menos detalhes. Os artistas replicam esse fenômeno óptico no papel ou na tela para criar a sensação de distância em uma pintura.

Dica

A maioria dos artistas experientes pode desenhar e pintar a perspectiva intuitivamente. Eles não precisam desenhar as linhas do horizonte, pontos de fuga e linhas ortogonais. 

O livro clássico de Betty Edward, "Desenho do lado direito do cérebro", ensina os artistas a desenhar e pintar a perspectiva da observação. Ao rastrear o que você vê no mundo real em um visor claro de cerca de 8 "x10", paralelo aos seus olhos (o plano da imagem) e depois transferir esse desenho para uma folha de papel branca, você pode desenhar com precisão o que vê, assim Criando a ilusão de espaço tridimensional.

Atualizado por Lisa Marder