Principais músicas de Eric Clapton dos anos 80

Embora valorizado principalmente por seu distintivo som de guitarra elétrica como guitarrista principal em várias bandas lendárias, bem como em sua longa carreira solo, a superestrela britânica Eric Clapton também é um belo cantor e compositor capaz de sucesso em vários gêneros de Pure Blues a Blues-rock e rock clássico. Sua saída dos anos 80 tendeu a enfatizar as composições mais orientadas para o pop de Clapton, em vez de seu reconhecido fundo tradicional de blues, o que pode ter levado alguns a descontar seu trabalho da época como um pouco leve. Aqui está uma visão cronológica das melhores músicas de Clapton desse período, que brilham consistentemente como o Pop Rock dos anos 80 de alta qualidade.

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"Eu não aguento"

Em um álbum solo típico de Eric Clapton, os ouvintes geralmente podem esperar um punhado de blues ao lado de alguns originais, às vezes escritos pelo artista e às vezes escritos ou arrancados de outros compositores. Esse padrão persistiu em grande parte ao longo da carreira de Clapton, mas "I Can't Stand It", do álbum de 1981, oferece crédito único ao próprio Clapton, e é um sólido esforço pop/rock por toda parte. Na melhor das hipóteses, o trabalho solo de Clapton entra em um ranhura modesto e descontraído e depende muito de riffs cativantes e melodias brilhantes. Talvez grande parte do puro blues do artista caiu ao fundo de músicas como essa, mas isso é apenas uma coisa pequena para reclamar. Pelas rocha dos anos 80.

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"Eu tenho um coração de rock & roll"

Ancorando os anos 1983 menos bem -sucedidos comercialmente Dinheiro e cigarros Record, essa faixa em particular representa a capacidade de Clapton de selecionar músicas memoráveis ​​de outros compositores. Co-escrito por Troy Seals, um dos irmãos da família de música pop que tão generosamente nos deu duplas de rock suave como Seals & Crofts e Inglaterra Dan e John Ford Coley, esta música possui um country rock e som de rock folk que se encaixa em Clapton's Persona solo como uma luva. O gancho "Eu saio do '57 Chevys" irá atingir você na cabeça com sua calorosa familiaridade se, como eu, você o tivesse esquecido ao longo dos anos. Esta é uma música de boa qualidade, sem se inclinar para nenhum dos níveis brega e condescendente de um ... ahem, um artista como Jimmy Buffett.

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"Forever Man"

Como o single da liderança da década de 1985, essa música marca a primeira vez que Clapton realmente saltou para o popular fluxo de uso do sintetizador dos anos 80. Ele também sinalizou uma mão pesada de produção - da estrela inglesa Phil Collins - que pode ter deixado alguns fãs puristas se sentindo traídos. Afinal, o compositor do Texas, Jerry Lynn Williams - que forneceria várias composições fortes para Clapton em um futuro próximo - foi trazido a bordo pela gravadora de Clapton, Warner Bros., Para aumentar o apelo comercial do artista. Ainda assim, em virtude de um riff de baixo/sintetizador que se repete por toda parte e, é claro, algum violão bacana tocando do próprio Clapton, essa faixa ainda brilha. Melhor ainda, os vocais de Clapton estão em boa forma aqui.

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"Ela está esperando"

Clapton fica absolutamente comovente nisso, o segundo single de Atrás do sol, não que ele não tenha demonstrado muita capacidade disso no início de sua carreira. Ainda assim, o Rock Guitar Riffing combina favoravelmente aqui com elementos de blues, Soul e R&B, e o resultado é um sólido single dos anos 80, com amplo apelo do público. Das muitas músicas, Clapton finalmente escreveu sobre seu tumultuado relacionamento com Pattie Boyd, a ex -Sra. George Harrison, este melhor reflete a natureza agridoce do início do fim do casamento do par. Às vezes, a dor pessoal pode levar a uma boa música, pois os anais do rock clássico nos ensinaram repetidamente. Como em "Forever Man", Clapton aproveita todas as oportunidades para deixar seu violão fazer o choro.

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"É da maneira que você o usa"

O riff que serve como base para essa música rock robusta governou 1986-1987, aparecendo memorável como a trilha sonora do showcastamento acompanhante de Martin Scorsese's A cor do dinheiro. Ele também serve habilmente como a faixa de chumbo e solteira de um registro de rock muito profundo chamado. Novamente, Collins ajuda seu amigo no departamento de produção, mas mesmo um dos artistas solo dos anos 80 não podem atrapalhar o bando de grandes composições que pontilham este álbum. Co-escrito com outra lenda, o Robbie Robertson da banda, essa música evita o embotamento de alguns esforços All-Star.

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"Nos separando"

Continuando com a tendência de colaboração All-Star e banda ao vivo que dominaria sua carreira nos próximos dois anos, as equipes de Clapton com R&B Powerhouse Tina Turner nesta faixa de balanço. Assim como seu retorno solo de 1984, Turner aqui ajuda a criar uma mistura bem -vinda de alma, pop e rock de guitarra genuíno, e Clapton está mais do que feliz em obrigar a ela com um dueto animado e, é claro, muitos solos ativos e inventivos. Embora essa música fique bem aquém dos melhores exemplos de fusão musical de Clapton, continua sendo um esforço muito forte. Um co-escrito com o tecladista Greg Phillinganes, a música se beneficia da consistência das coortes de Clapton durante esta época, e novamente o rock mainstream é o beneficiário.

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"Sinto sua falta"

Em termos de ser um artesão de composição pop, Clapton realmente alcançou seu pico em Agosto, Colaborando não apenas com Collins e Robertson, mas também com o baixista Nathan East e Phillinganes para forjar o pop/rock maravilhosamente acessível. Melhor ainda, Clapton provou que ele poderia combinar perfeitamente seu estilo de guitarra escaldante com buzinas e produção carregada de teclado dos anos 80. Essa faixa simplesmente tem tudo, exceto talvez a aprovação dos fãs de Purist Blues de Clapton. Mesmo assim, não parece particularmente discutível que essa música não brilha com talentos de composição, brilho profissional e alma genuína, tudo ao mesmo tempo. Mas então Clapton sempre foi um verdadeiro profissional, especialmente porque ele se recusou a ficar com apenas um gênero.

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"Correr"

Falando em influência total da música da alma, Clapton pega uma composição de Lamont Dozier aqui e a transforma em um tour de force, mostrando não apenas seu violão tocando, mas também seus vocais subestimados. Esta faixa aproveita ao máximo um ótimo ritmo, empregando chifres e vocais de apoio alegre para definir a atmosfera. Apesar da presença de teclados, saxofone e óbvia mão de produção de Collins, isso funciona como um excelente exemplo do melhor do que o pop/rock dos anos 80 teve a oferecer a oferecer. Somente o refrão assassino pode ser suficiente para consolidar este como um clássico genuíno:

Alguma coisa dentro de mim continua dizendo -me para correr (correr)/Whatcha vai fazer comigo (faça comigo)?

Mesmo assim, os ingredientes premium não param por aí de forma alguma. Ótimo, coisas atemporais.

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"Fingindo"

Jerry Lynn Williams retornou como principal colaborador de composição para o final de 1989 de Clapton, um tanto revivalista blues rock lançamento. Lançado no início de novembro daquele ano e, portanto, causando o maior impacto em termos de sucesso de singles em 1990, este foi um álbum de referência imediatamente popular de 1989 que reservou muito bem a década de Clapton. Por causa dessa década sobreposição de problemas, selecionarei apenas duas faixas de um álbum muito profundo para destacar aqui. Dito isto, "fingir" é muito difícil de deixar passar, funcionando tão bem como um treino de guitarra para Clapton e também encaixando o estilo vocal e artístico do artista desse período. Clapton prova aqui que a seleção de músicas por um artista pode ser tão importante quanto a proezas de composição.

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"Correndo na fé"

Journeyman Certamente produziu singles de sucesso maior do que esta faixa de dorminhoco, mas não tenho certeza de que ela apresentasse uma música geral melhor do que esta. Bluesy em sua abordagem e fortemente dependente de um estilo de guitarra de Arpeggiated de Clapton durante os versos, essa música não foi lançada como single por algum motivo maluco. Ainda assim, isso talvez torne sua inclusão nesta lista ainda mais legítima, pois não temos dúvida de que serviu como uma faixa de álbum favorita para compradores ansiosos do álbum. Williams pode não ser conhecido pelo nome pelas muitas ótimas músicas que ele emprestou ao longo dos anos a vários artistas pop/rock, mas ele certamente deveria ser.