12 principais dicas para escrever diálogo

O diálogo realista escrito pode avançar uma história e eliminar os personagens enquanto proporciona uma pausa da exposição direta. Escrever diálogo realista não vem facilmente para todos, e poucas coisas tiram um leitor de uma história mais rápido que o diálogo ruim.

Leva tempo para desenvolver um bom ouvido para o diálogo, mas seguir algumas regras simples e evitar algumas armadilhas óbvias pode fazer uma enorme diferença. Por exemplo, qualquer bom diálogo começa com padrões de fala que parecem naturais para o ouvido. De acordo com o uso de padrões de fala naturais, as pessoas não fornecem todos os detalhes quando conversam entre si. Se você tiver alguns vazios em seu diálogo, isso parecerá mais realista. 

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Ouça como as pessoas falam

Tara Moore/Getty Images

Ter um senso de padrões de fala natural é essencial para um bom diálogo. Preste atenção às expressões que as pessoas usam e a música da conversa cotidiana. Observe como as pessoas podem manter conversas sem frases completas e, às vezes, mesmo terminando as frases de outras pessoas. A escuta não é um crime, então vá em frente e ouça como as pessoas se comunicam.

Além disso, não ignore o valor do silêncio. Não responder à observação de alguém fala muito-ele conota raiva, desaprovação, desdém e uma série de outros sentimentos negativos.

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Não seja 100 % realista

 Imagens de heróis/getty imagens

As pessoas conversam em paradas e começam, e elas param com palavras sem sentido como "um" e "er."Freqüentemente eles falam um sobre o outro. Por mais que você esteja tentando imitar padrões de fala realistas, o diálogo ainda precisa ser legível. Alfred Hitchcock disse que uma boa história é "a vida com as peças monótonas retiradas."Esta declaração também se aplica ao diálogo. Uma transcrição de uma conversa seria chata e confusa, então dê aos leitores apenas o que importa. Editar palavras de preenchimento e comentários não essenciais que não contribuem para o enredo de alguma forma.

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Não dê muita informação de uma só vez

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Não torne óbvio para os leitores que eles estão sendo alimentados com fatos importantes. Deixe a história se desenrolar naturalmente. Os leitores podem ser confiáveis ​​para se lembrar de detalhes do início da história, para que você não precise se apressar para contar tudo de uma só vez. As pessoas que se conhecem deixam muito não ditas, então a exposição ainda será necessária para compartilhar alguns fatos importantes.

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Diálogo interrompido com ação

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Lembre os leitores de que seus personagens são seres humanos físicos, fundamentando seu diálogo no mundo físico. Esses detalhes também ajudam a dividir as palavras na página. Pode ser tão simples quanto referenciar que os personagens estão no convés de um cruzador de cabine. Longos períodos de diálogo são mais fáceis para os leitores quando divididos por descrições. O mesmo vale para longos períodos de descrições: eles precisam ser interrompidos com diálogo.

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Não exagere nas tags de diálogo

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Vantando muito além de "ele disse" e "ela disse" apenas chama a atenção para as tags-e você deseja que os leitores focados no seu diálogo atraente, não na sua capacidade de pensar em sinônimos para "disse."Você também precisa confiar que os leitores poderão seguir a conversa sem atribuição após cada declaração quando ela fizer parte de um vaivém entre os personagens.

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Estereótipos, palavrões e gírias

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Esteja ciente de voltar a estereótipos e não se esqueça de usar palavrões e gírias com moderação ou correr o risco de distrair ou alienar seus leitores. Qualquer coisa que tire os leitores do mundo fictício que você está trabalhando duro para criar deve ser evitado. 

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Leia amplamente

Imagens de heróis/getty imagens 

Preste atenção ao motivo pelo qual as coisas funcionam ou não funcionam quando você está lendo. Reserve um tempo para observar exemplos de quando você é retirado da ação de uma história e tente identificar por que. Em que momento você parou de acreditar em um personagem-ou quando o personagem saiu da página-e como o diálogo ajudou a realizar isso? Tente identificar o que o escritor fez para ter esse efeito. Em outras palavras, comece a ler como um escritor.

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Pontuar o diálogo corretamente

  Jeffrey Coolidge/Getty Images 

As regras para pontuar o diálogo podem ser confusas. Muitos escritores precisam de ajuda para acertá -los, especialmente no começo. Reserve algum tempo para aprender o básico. Um leitor deve se perder em sua prosa. Você pode ter escrito um belo diálogo, mas não quer que o leitor tropeça sobre ele, porque é difícil de seguir devido à falta de vírgulas que faltam, extraviadas ou inconsistentemente usadas.

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Vá direto ao assunto

  Eric Audras/Getty Images 

Cortar saudações e outras conversas pequenas é um ótimo lugar para começar a reduzir seu diálogo. Se você omitir todos os hellos e despedidos, leva seus personagens a cena mais rapidamente e permitirá que eles comecem a contar sua história através da linguagem e ação.

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Mantenha breve

  Tara Moore/Getty Images

Tente manter cada instância de diálogo em uma frase. Quando você chega à segunda frase, é provável que seu personagem tenha se tornado um "explicador", fornecendo informações expositivas em vez de agir como um personagem dinâmico e crível.

Sempre que você está dando a um personagem várias frases de diálogo, pergunte -se se existe uma maneira natural de colocar todas as informações importantes em uma frase ou ver se ela pode ser quebrada e inserida em alguns lugares diferentes na conversa. Você também pode tentar ter outro personagem entregar algumas das informações.

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Deixe fluir

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Quando você escreve o primeiro rascunho de uma cena, deixe o diálogo fluir. Despeje como champanhe barato. Você pode fazê-lo brilhar como Dom Pérignon mais tarde, adicionando os melhores morangos frescos que você deve descer no papel. Essa técnica permite que você crie linhas que você provavelmente nunca teria pensado se tentasse acertar da primeira vez. 

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Seja um ator improvisado

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Na privacidade de sua própria casa, improvise uma cena como se vocês dois fossem personagens na cena. Se os dois personagens estiverem em conflito, inicie um argumento. Deixe uma ligeira pausa enquanto você muda, dando -se tempo para dar uma resposta na voz de cada personagem.