10 principais capas de músicas de Bob Marley

10 principais capas de músicas de Bob Marley

Bob Marley é um dos artistas musicais mais cobertos da história, mas muito poucos artistas não-regae parecem cobrir suas músicas, e quando o fazem, muitas vezes não é bem-sucedido. Ocasionalmente, porém, uma jóia quebrou, e a música resultante é bastante extraordinária. Aqui as dez melhores capas de Bob Marley já gravadas por artistas não-regago.

Eric Clapton - "Eu atirei no xerife"

Redferns/Getty Images

Quando Eric Clapton, que já havia sido mais conhecido como guitarrista do Blues, gravou "I Shot the Sheriff", de Bob Marley, que rapidamente aumentou no topo das paradas, onde se tornou o primeiro hit nº 1 de Clapton. A popularidade dessa música de capa realmente ajudou a levar Bob Marley à fama internacional e, finalmente, se tornou um ponto muito importante na história do reggae. Todas as coisas históricas de lado, porém, a versão de Clapton é incrível e se mantém fiel à própria música, destacando as brilhantes habilidades de guitarra de Clapton.

Gilberto Gil - "Sem mulher, sem choro" ("nao core mais")

 Imagens Mauricio Santana/Getty

O lendário músico brasileiro e mestre brasileiro da Tropicalia (e, aliás, ministro da cultura do Brasil) Gilberto Gil colocou uma bossa nova twist nesta doce canção de Bob Marley. É uma combinação lógica e que acabou funcionando espetacularmente.

Tara Nevins - "Talkin 'Blues"

Wikimedia Commons/Domínio Público

"Talkin 'Blues" é uma música Bob Marley menos conhecida, mas extraordinariamente poderosa, e essa capa, que a violinista Tara Nevins e suas coortes deram um tratamento antigo, é uma prova positiva de que uma música bem escrita pode funcionar bem em qualquer um gênero. O banjo e os vocais country de mergulho suavemente funcionam surpreendentemente bem com a letra focada do lutador da liberdade.

Divulgação completa: o autor deste artigo é amigo de vários músicos apresentados nesta faixa.

Keith Frank - "Não há necessidade de se preocupar / três pequenos pássaros"

Leon Morris/Colaborador/Getty Imagens

Keith Frank, um dos reis reinantes da Zydeco Music, mediu o clássico otimista "Three Little Birds", que Bob Marley gravou as versões de Rocksteady e Reggae, com outra melodia alegre e alegre chamada "sem necessidade de se preocupar."É uma mistura animada, e o canto e a direção da alma de Frank são mais do que um pouco viciantes.

Johnny Cash e Joe Strummer - "música de redenção"

Kreedle.com/Google Images

OK. Então. Você pega uma das melhores músicas já escritas por um dos melhores compositores da história, coloca -o nas mãos de uma lenda do país e um dos maiores inovadores do punk rock. O que poderia dar errado? Nada, meus amigos. Nada mesmo. O barítono Husky de Johnny Cash combina perfeitamente com os vocais robustos do fundador do Clash, Joe Strummer, e o efeito geral é praticamente excelente.

New Grass Revival - "One Love / People se prepara"

David Redfern/Staff/Getty Images

O New Grass Revival fez esta capa de "One Love/People Ready", de Bob Marley, em 1983, quando a programação da banda consistia em Bela Fleck, Sam Bush, Pat Flynn e John Cowan. Este grupo de catadores quentes, que se tornaram deuses musicais para muitos, redefiniu completamente a música bluegrass com seus usos inovadores e de alcance externo de seus instrumentos tradicionais. Essa música é apenas um dos muitos exemplos de sua criação de limites criativos, e é muito bom, de fato.

Annie Lennox - "Esperando em vão"

Paul Natkin/Getty Images

Se você fez um diagrama de Venn, onde um círculo era "pessoas que amam Bob Marley" e o outro era "pessoas que gostaram do filme Acaso,"Pode haver cinco seres humanos na terra que caíram na pequena região sobreposta. Dito isto, muitas pessoas ouviram essa música naquele filme. E todo mundo estava pensando a mesma coisa: "Uau, essa música de Annie Lennox meio que me lembra essa música de Bob Marley ... espere ... eu acho que é Aquela música de Bob Marley!"Lennox realmente pegou a música e fez dela, e o resultado é muito bonito.

Julie Crochetiere - "Meld Humber"

Lothlaurien/Wikimedia Commons/CC BY-SA 3.0

Alguém me passou neste CD da cantora e compositora de Montreal, Julie Crochetiere, em uma conferência no ano passado, e imediatamente foi para a caixa "a ser ouvida", e eu apenas a redescobri alguns meses atrás. Acontece que acabei ficando furioso por não ouvi -lo mais cedo - ela é um pouco Norah Jones, um pouco Carla Bruni, e talvez um pouco malvada, e sua versão sexy e com alma de "Mellow Mood" é muito difícil de resistir.

Ken Emerson - "Machado pequeno"

Amanda Edwards/Stringer/Getty Images

Ken Emerson é um guitarrista do Hawaiian Slack Key e do gargalo de blues que explora os fios comuns entre cada gênero e, ocasionalmente, empatam em outros gêneros também. Esse é o caso aqui, onde ele dá um toque leve e jangly a uma música bastante intensa. Tem uma boa sensação vintage e, por razões óbvias, tem um ótimo sentimento de ilha.

Sublime - "Zimbábue"

Steve Eichner/Colaborador/Getty Images

Coisas que ninguém nunca deve crescer incluem milkshakes de morango, luvas e a banda punk de meados dos anos 90 sublime. Seu corpo de trabalho de estúdio foi cortado abruptamente quando o vocalista, Bradley Nowell, morreu em 1996 aos 28 anos. Desde então, vários álbuns de faixas não-studio foram lançadas… gravações de campo modernas, se você quiser. Esta versão do "Zimbábue" é essencialmente agora e seu violão e, embora seja uma justaposição estranha (canções de libertação africana de skate punk do sul da Califórnia), funciona principalmente por causa da pura seriedade na voz de Nowell.