As 10 principais canções de Michael Jackson dos anos 70

Michael Jackson pode ter sido um thriller nos anos 80, mas ele já era uma estrela aos 11 anos, e uma estrela quando ele bateu na puberdade. Esta lista de seus 10 principais momentos musicais a partir dos anos setenta, a década que abriu o caminho para sua notável ascensão ao megatardom, mostra como Michael Jackson evoluiu do novo Frankie Lymon para um Disco Demon, uma cantora sensível, um dramático obsessivo romântico, e, mais tarde, um curandeiro mundial.

01 de 10

"Who's Loving You" (1969)

Records da Motown

Se você quiser ouvir a conexão direta entre o legado de Michael e o de seus antepassados ​​estilísticos, basta ouvir esse atordoante, uma capa de uma música anterior de Smokey e Miracles que foi, surpreendentemente relegada a um lado B por trás " Eu quero que você volte."Você pode ver por que Berry Gordy queria fazer de Michael o próximo Frankie Lymon, mas também pode ouvir que sua amplitude estilística já havia superado o de Lymon: Michael toca tudo, desde Doo-wop a Jackie Wilson a Sam Cooke em seus dez anos- vocal vocal líder. Toda a história do R&B, em outras palavras.

02 de 10

"The Love You Save" (1970)

Arquivos de Michael Ochs / Michael Ochs Archives / Getty Images

Todo mundo ama "eu quero você de volta" e "ABC" e com boas razões. Mas este, o terceiro single da série de hits de 5 5 hits da corporação e também o terceiro a empregar a mesma fórmula, na verdade melhora os dois primeiros - é simplesmente mais seguro, tanto no ritmo quanto na entrega de Michael. Este é o som dos mais jovens dos 5 originais assumindo o controle de seu instrumento de uma vez por todas. E volte e olhe para aquele segundo versículo de perto: é um pequeno e elegante nome-sopper digno de Cole Porter.

03 de 10

"Never Can Say Goodbye" (1971)

Records da Motown

Foi bem-marcado que Michael possuía uma maturidade vocal longe e acima de seus anos, do tipo que o deixaria abordar quase qualquer música e a entregar de forma convincente. Mas isso acertou em Talvez amanhã, Escrito por alguém mais que o dobro de sua idade, está em outro nível de existência completamente - qualquer interpolador entende a perda e o desejo, mas a obsessão romântica e sexual? Especialmente para uma criança que não estava namorando? De onde vem tal coisa?

04 de 10

"Ben" (1972)

Records da Motown

Sim, é uma canção de amor para um rato. Pelo menos, é isso que é no contexto do marketing da sequência de terror de 1972, Ben, na qual o personagem do título encontra um melhor amigo em um roedor assassino. Mas Michael, exibindo sabedoria além de seus anos, sabe o suficiente para ignorar o contexto e cantar do coração, uma ode de uma criança solitária também procurando desesperadamente "um lugar para ir."Um caso clássico de desenvolvimento preso, Michael nunca parou de acreditar que um mouse poderia ser um amigo (se estiver nos filmes, deve ser verdadeiro), mas seus afetos equivocados, se é isso que eles foram, iniciados aqui.

05 de 10

"Get It Together" (1973)

Records da Motown

Os Jacksons tentaram o Funk pela primeira vez em seu segundo álbum, o ABC dos anos 1970, onde eles realmente fizeram um trabalho decente cobrindo o George Clinton "I Will Bets You You."Mas essa opinião mais moderna sobre o gênero, que quase atravessa o território da BlaxPloitation, é o primeiro a deixar Michael realmente desenvolver a voz do blues que viria para servi -lo tão bem sempre que ele precisava ficar sério. Não há muita música, especialmente no contexto do legado dos irmãos, mas um passo importante para a futura estrela solo de qualquer maneira.

06 de 10

"Shake Your Body (para o chão)" (1978)

Registros épicos

O Huff "Danir Yourself" foi a introdução oficial dos irmãos à segunda metade da década, e certamente "Máquina de dançar" (o sucesso que inspirou a criação da dança do robô!) deu -lhes um pouco de crédito na rua. Mas esse esmagamento, escrito por Michael e Randy, estabeleceu o modelo para tudo o que o Moonwalker faria em seus próximos dois álbuns solo: etéreo no topo, mas urgente como o inferno no fundo, o tipo de música que sugere e depois prova que dançar não é apenas uma representação de liberdade, mas uma forma válida.

07 de 10

"É isso que você recebe (por ser educado)" (1978)

Registros épicos

O futuro do rei do futuro baladas no meio do tempo tem sua gênese aqui neste número auto-desprezado, que prenuncia tudo, desde a "natureza humana" a "The Girl Is Mine" com sua história inescrutável de um "Jack", que aparentemente acha que ele pode comprar seu caminho para amar se ele for legal o suficiente. Prostituição? Crise da meia-idade? Quem sabe, mas é uma escolha estranha de material para uma estrela de 21 anos, com certeza. E por que o enigma que era Michael também alegaria "ele chora por você, ele chora sobre mim"?

08 de 10

"Ela está fora da minha vida" (1979)

Registros épicos

Do álbum Fora da parede, Esta foi a primeira grande balada de Michael Big Tocha e, mais uma vez, ele investe uma quantidade enorme de sua energia pessoal em uma música que ele não escreveu, não para nos impressionar com sua sensibilidade (que é o que um hack faria), mas Em vez disso, exorcizar seus próprios demônios de solidão e arrependimento. O que a nova estrela solo poderia se arrepender continua sendo uma barra lateral fascinante por conta própria; Mas aquele soluço estrangulado no final, que o produtor Quincy Jones queria muito o consumo, era tudo real.

09 de 10

"This Place Hotel" (1980)

Registros épicos

Um tanto desajeitadamente recompensado do "Heartbreak Hotel" após uma ameaça de uma ação judicial pela propriedade de Elvis, esse número sombrio e afiado de barbear apresenta uma base direta para o trabalho dos anos oitenta, lidando com uma obsessão em um nível quase cinematográfico. Escrito por Michael, ele apresenta uma longa introdução de piano que coloca um funk suave quebrado por interlúdios robóticos estrondos; Talvez, mais importante, apresente a primeira aparição de muitos de seus tiques vocais exclusivos-sibilantes rítmicos e sem fim, seu barítono "adulto" e o famoso "Hee Hee!"

10 de 10

"Você pode sentir isso" (1980)

Registros épicos

Outro passo muito importante para o futuro rei do pop: ele fez músicas sobre reunir o mundo, e músicas sobre entretenimento e entretido, mas essa foi a primeira vez (e, infelizmente, uma das únicas vezes) a música seria Crie uma conexão entre os dois, sugerindo que seu próprio poder para tocar os outros poderia levar diretamente a desbloquear uma versão melhor deles que permaneceu profundamente. O que parece ridículo para os mais cínicos entre nós; Por outro lado, o derramamento mundial de pesar por sua morte sugere que ele possuía exatamente esse tipo de poder.