As origens e a história da música de R&B

Rhythm & Blues (R&B abreviado) é um termo usado para descrever a forma de música influenciada por blues que tem sido predominantemente realizada pelos afro-americanos desde o final da década de 1930. O termo 'ritmo e blues' foi introduzido pela primeira vez no léxico americano no final da década de 1940: a origem do nome foi criada para uso como um termo de marketing musical por Painel publicitário revista.

Em 1949, então-Painel publicitário O repórter da revista Jerry Wexler (que mais tarde se tornou um produtor musical influente) criou o termo para Painel publicitário Para designar música popular otimista, tocada por artistas afro -americanos que combinavam blues e jazz.

História de R&B

O termo "Rhythm & Blues" foi criado para substituir a designação "Race Music", que até então era a frase de captura padrão usada em referência à maioria das músicas feitas por pessoas negras na época. Após o termo "Race Music", foi considerado ofensivo, Painel publicitário começou a usar o nome de ritmo e blues que Wexler criou.

Na década de 1950, a música de ritmo e blues estava associada a jovens negros em tonks de honky-tonks e clubes depois do horário comercial, e era frequentemente descartada como um estilo de arte de baixa abreção em comparação com a forma mais alta de expressão negra do jazz em comparação com o jazz em comparação. À medida que a música hip hop surgiu e começou a dominar a cena social negra, R&B tornou -se pensado como "um monte de canções de amor".

Na década de 1970, o termo ritmo e blues se expandiram para se tornar um termo geral que incluía as formas de música da alma e do funk. E hoje, o termo pode ser usado para definir livremente a música urbana afro-americana cantada, mesmo que a alma e o funk possam ser colocados em categorias próprias.

Características definidoras

O significado por trás do nome é o seguinte: a parte do "ritmo" vem da dependência típica da música de medidas ou barras de quatro batidas e do uso liberal de um backbeat, no qual a segunda e a quarta batidas são acentuadas em cada medida. E a parte "blues" vem das letras e melodias das músicas, que muitas vezes eram tristes, ou 'azul', especialmente durante o surgimento da música na era da Segunda Guerra Mundial. Com o tempo, o nome foi reduzido para o R&B como uma questão de conveniência.

No R&B clássico, há um empilhamento direto de harmonias vocais, que o escritor-musiciano Stuart Goosman diz lembrar os ambientes urbanos de Baltimore e Washington DC, onde a música começou. Ele sugere que os aspectos físicos e psíquicos da cidade, em particular, a segregação urbana dessas cidades, ajudou a moldar a consciência dos músicos, que se libertaram pela iliminação de cantar, envolvendo a imaginação para voar além das limitações do lugar.

Grupos pioneiros e artistas contemporâneos

Os grupos pioneiros de R&B nas décadas de 1940 e 50 incluíram os cardeais, as andorinhas, Dunbar Four / Hi Fi's, as quatro barras de ritmo, as cinco notas azuis, os melodaires, os quatro armadas, os trevos e os amigos / capt-tans. Os músicos dessas bandas nasceram principalmente antes de 1935 e atingiram a maioridade por volta de 1947.

Exemplos de artistas populares de R&B contemporâneos incluem Usher, Alicia Keys, R. Kelly e Jennifer Hudson.

Fontes:

• GOOSMAN SL. 2005. Harmonia do grupo: as raízes urbanas negras do ritmo e blues. Filadélfia: University of Pennsylvania Press.
• Neal Ma. 2013. Músicas na Chave da Vida Negra: A Rhythm and Blues Nation. Londres: Routledge.