Pintando em terrenos coloridos

Culpe a produção em massa por você inevitavelmente enfrentado pelo terreno branco brilhante e frequentemente intimidador de uma nova tela. É mais fácil e mais barato produzir tela preparada em branco, que os artistas podem então colorir do que vender tela preparada em várias cores. (Pense em quantas cores o papel pastel entra!) Infelizmente, isso significa que muitas pessoas pensam que o branco é o que você deve começar, em vez de ser apenas uma opção.

Os impressionistas popularizaram a pintura em branco, com pistas de cor quebrada tendo uma luminosidade adicional do branco. Eles experimentaram terrenos em outras cores, como cinza neutro, mas isso tende a ser esquecido.

A cor e o tom que você escolhe para um solo obviamente tem um impacto nos tons e cores que você usa na pintura, ainda mais se você estiver usando pigmentos transparentes. Quanto mais transparente a cor, menor o seu croma (saturação) em um solo colorido do que em branco.

Um solo escuro significa que você pode deixar tons escuros na composição não pintada; Da mesma forma, um terreno branco para tons leves. Um solo de tom médio significa que você precisa de tinta nos escuros e luzes e facilita a julgamento do quão escuro é um tom, o contraste entre as cores. Em um terreno branco, todas as cores, exceto branco, serão mais escuras que o chão.

"Um solo tonificado pode ser usado para criar atmosfera ou humor, para unificar uma composição, indicar condições de iluminação ou dar forma escultural a um objeto, dando profundidade às sombras. Um solo tonificado acelera o processo de pintura, permitindo modelagem mais simples e matar o branco Stark que, de outra forma, enfrentaria o artista inicialmente."¹

Cores para terrenos

Que cor você deve usar para um solo? Depende do assunto e de você. As cores tradicionais para terrenos coloridos incluem sienna crua ou queimada, ocre amarelo, umber queimado e cinza neutro. Enquanto várias regras existem, você pode usar qualquer cor que desejar.

Uma regra é usar um terreno quente para uma pintura dominada por tons frios e um chão fresco para uma pintura dominada por tons quentes. Outro para usar a cor complementar à cor dominante na composição. Verde para retratos (o complementar ao vermelho, uma cor usada na mistura de tons de pele). Uma dica com tintas a óleo é limpar o chão para destaque.

"... um terreno em tons médios era popular para pintores de retratos ... permitiu que o giz branco fosse usado para qualquer desenho inicial e formou os tons médios da pintura, permitindo que as passagens mais leves e escuras fossem rapidamente denotadas ... deu à pintura a pintura um tom de cor unificadora."²

Se você usa uma paleta de madeira para misturar suas cores ao pintar com óleos, usando um chão que é uma cor semelhante à paleta de madeira significa o que você vê quando você mistura é o que recebe quando a coloca na pintura, enquanto uma paleta branca pode fazer as cores parecem mais escuras do que realmente são.

"Se você trabalha em um tom intermediário, como cinza ou marrom claro, é mais fácil trabalhar com as luzes e descer para os escuros."³

Terrenos coloridos de pintores famosos

O pintor paisagista policial "BEIGE FREITADO ou MED-BROWN GROUNS. No vale do Stour, com Dedham à distância, ele deixou o terreno marrom-avermelhado descoberto em lugares como as margens do rio. Um chão colorido dá um efeito mais quente e mais escuro do que um solo branco ... "⁴
El Greco deveria ter "Raspou as cores molhadas restantes em suas paletas e usou a mistura marrom resultante de seus terrenos."⁵ Vermeer usou cinza leves e neutros como seu terreno. "Um solo de cor consistentemente é importante para que haja influência mínima na percepção de cores e na mistura de cores durante a pintura."⁶

"Na primeira metade do século XIX, notou -se nos manuais dos artistas que os artistas estavam cada vez mais usando terrenos mais claros ... 'Esses motivos nunca devoram a cor, como o escuro, com o tempo'."⁷ Os pré-rafaelitas estavam entre os artistas que optam por uma tela branca e se eles retrabalhassem uma seção de uma tela ou corrigiram um erro, eles fariam "Simplesmente aplique mais branco como um terreno local".⁸

Leitura adicional: Capítulo Cinco de A arte do impressionismo Por Anthea Callen (publicada Yale University Press 2001) é uma investigação detalhada de 24 páginas de cores moídas e camadas de tinta que analisa terrenos coloridos vs brancos, paletas de Browns vs brancos, terrenos coloridos e luminosidade pictórica/efeitos colorísticos e plein-ar pintura. Infelizmente, o livro está esgotado e muito caro, então pergunte à sua biblioteca local se eles podem obtê-lo.

<sub>Referências:
1. "Cor e tom em 'Nocturnes' de Whistler e 'harmonias' 1871-72" de Stephen Hackney. A revista Burlington Vol 136, no 1099 (outubro de 1994), pp695-694.
2 e 7. "Métodos e materiais pré-rafaelita", de JH Townsend, J Ridge & S Hackney, Tate Publishing 2004, p57.
3. "The American Artist Guide to Painting Techniques", de Elizabeth Tate e Hazel Harrison, Inter -Weave, página 64
4. Color, V & A Education (http: // www.vam.AC.UK/School_stdnts/Schools/Professores_resources/Constable_resource/Projects/Color/Index.HTML), V&A Museum, Londres. Acessado em 19 de abril de 2010.
5. Alla Prima por Al Gury, p30.
6. "Uncommon Grounds", de Bill Berthel, Just Paint, Edição 17, setembro de 2007, cores do artista dourado
8. Townsend 2004, p60.</sub>