Misturando a Superstição de Stevie Wonder

Desde que a multitrilha digital se tornou o padrão da indústria, a gravação com muitas faixas se tornou acessível e fácil; Você não está mais limitado a um número definido de faixas e, mesmo em um estúdio modesto de gravação em casa, você terá opções ilimitadas.

Nem sempre foi assim - e aplicando os mesmos princípios que os engenheiros de gravação clássicos usaram, você pode fazer ótimas gravações com recursos limitados.

Vamos sentar com os mestres multitrack originais desta mistura, a "Superstição" de Stevie Wonder, e ver como uma música de sucesso pode ser produzida usando apenas algumas faixas. Você pode se surpreender - aplicar esse processo de pensamento às suas próprias gravações ajudará você a trabalhar com recursos limitados e manter suas gravações soando limpas e organizadas.

Nesta mistura, temos 16 canais para trabalhar: 8 canais de clavinet, 1 canal de baixo, 3 canais de bateria (chute, despesas gerais à esquerda e direita), 2 canais de vocais, 2 canais de buzinas. 

Bateria em apenas três faixas

"Superstition" tem uma seção de ritmo muito forte; O que é ainda mais surpreendente é que a bateria é capturada em apenas três faixas.

A bateria foi gravada usando apenas três canais: Kick, acima da esquerda (incluindo o chimbal) e o alto da direita (incluindo o Ride Cymbal). Aqui está o mp3 da bateria sozinha.

Isso é impressionante em sua simplicidade - ouça a grande imagem estéreo e quão complexa é o som geral, apesar do ruído analógico na gravação. Também há muito pouco processamento - e é uma prova de como a bateria pode soar com apenas três faixas!

Surpreendentemente, a linha de baixo dessa música não é uma verdadeira guitarra - é uma linha de baixo de sintetizador, parte do impressionante trabalho de sintetizador que entrou neste álbum.

Vamos adicionar o baixo do sintetizador. Aqui está o que parece agora. Você ouvirá como as faixas de bateria ficam muito bem com o baixo, fornecendo ótimos pontos mais baixos para a música.

Uma peça interessante de curiosidades - o padrão de bumbo, uma das características mais reconhecíveis dessa música, foi tocada por Stevie Wonder.

Em quatro faixas - com pouca compressão e nenhum bloqueio - uma seção inteira de ritmo nasce. Compare isso com as faixas de 15 a 20 que usamos hoje e você verá como isso é impressionante. A simplicidade da gravação do tambor traz o melhor do jogador - você não tem várias retomadas e patches para esconder o jogo ruim ou a má técnica.

É tudo sobre o Clavinet

O Clavinet - interpretado por Stevie Wonder - é a peça central desta música. Surpreendentemente, o que parece ser uma melodia sólida do teclado solitário, é na verdade 8 faixas misturadas. Ouça este clipe

Então vamos adicionar nos próximos dois canais. Aqui está o que parece. Pode parecer um pouco confuso no começo-mas acrescentando nos últimos três canais, o Clavinet Tracks "cola" juntos-você tem chumbo, ritmo e "efeitos"-fornecendo um som mais lavador e reverb para os outros elementos. Panned criativamente, eles fornecem uma textura incrível para o resto da música descansar. Aqui está o que temos com todos os oito canais Clavinet juntos.

Agora que temos nossa seção de ritmo e a seção Clavinet, vamos adicioná -los juntos. Parece ótimo até agora! 

Adicionando os vocais de Stevie

Os vocais de Stevie estão em duas partes - cantando diferentes partes da melodia e da harmonia. Vamos ouvir o vocal principal primeiro - e o que me surpreende é a quantidade de sangramento do resto do estúdio.

Você pode ouvir claramente a bateria e o clavinet sendo tocados ao vivo em segundo plano. Agora, vamos ouvir o segundo vocal - é quase o mesmo, com pequenas variações. Somente essas duas faixas formam o som vocal da música - então vamos adicioná -las a todo o resto, e aqui está o que temos. Lembre -se de que isso também é minimamente processado - as chances são de um amplificador de nivelamento (precursor do compressor moderno) foi usado nas faixas vocais.

Até agora, temos tudo, menos a seção da buzina. Aqui está como isso soa até agora.

Adicionando os chifres ..

O último elemento desta grande música é a seção Fantastic Horn. Aqui está um clipe de chifres sozinhos. Isto é, novamente, gravado em apenas duas faixas-derrubadas e dura e dura. Este é um dos meus clipes favoritos (é um pouco mais longo que nossos outros clipes, porque os chifres não entram até logo após 45 segundos); Você não apenas pode ouvir os jogadores se aquecendo e discutindo como se posicionar melhor na frente dos microfones, como também pode ouvir Stevie cantando vocais de arranhões em segundo plano.

Depois que os chifres são misturados e levantados lentamente atrás de tudo, você tem uma mistura incrivelmente grossa e texturizada. 

Ouça o resultado final

Você pegou sua cópia de "Superstition"? Ouça o primeiro minuto e meio da música - e você ouvirá a mistura completa em que estamos trabalhando.

Agora que você ouviu o que pode fazer com apenas 16 faixas, aplique isso à sua gravação; Lembre -se, menos é mais, às vezes - obter um som simples e sólido é muito melhor do que obter um som grande e desleixado.