Licença mestre para gravações musicais

Uma licença mestre dá ao titular da licença o direito de usar uma peça de música gravada em um projeto de mídia como um filme, programa de TV, comercial ou outra criação visual ou projeto de áudio. Uma licença mestre é obtida da pessoa que possui a gravação, que é a parte que financiou a gravação. Geralmente, esses direitos residem com a gravadora, se não o artista independente.

Licença mestre vs. Licença de sincronização

A obtenção de uma licença mestre é apenas a primeira etapa, porque, para usar a faixa em sua totalidade, é necessária uma licença de sincronização ou sincronização. Uma licença mestre difere de uma licença de sincronização, pois uma licença de sincronização concede ao titular da licença o direito de usar a composição e regravar uma música para uso em um projeto de mídia, enquanto uma licença mestre dá ao titular do licença o direito de usar um anteriormente música gravada em um projeto de mídia.

Uma licença de sincronização do editor geralmente é necessária em conjunto com uma licença mestre do proprietário mestre para usar uma versão preexistente de uma música com um projeto visual.

Uma licença mestre só pode ser emitida para uma música de cada vez. Mesmo que alguém queira usar um álbum inteiro em um projeto, uma licença deve ser obtida para cada música individualmente.

Elementos de licença mestre

Várias entidades, incluindo gravadoras, geralmente compartilham a propriedade de uma peça musical, para que todos tenham que aprovar o uso das gravações mestras que possuem em conjunto.

Este contrato cobre o escopo de como a música será usada, incluindo o direito de tocar ou tocar a música publicamente. Compensação, crédito de tela e representações e garantias do músico e produtor compreendem termos adicionais incluídos no contrato, de acordo com RocketLawyer.com.

Os conflitos devem surgir quando a gravadora possui o mestre. Por exemplo, se você estivesse satisfeito com uma taxa de licenciamento de US $ 5.000, mas a gravadora que possui o mestre e talvez até os direitos autorais exige US $ 20.000. Se isso não estiver no orçamento do cliente, eles o recusarão e encontrarão outra opção, deixando a gravadora no frio.

Retenção de direitos mestres

Em um acordo típico de gravação, desistir dos direitos mestres é a maneira pela qual um músico protege o apoio financeiro da gravadora para financiar a gravação e o lançamento do álbum. Se você realmente reembolsar o investimento da gravadora (seu adiantamento) por meio de vendas recordes ou royalties de artistas ganhos, um processo chamado RecuPment, poderá compartilhar algumas das receitas de licença mestre.

Segurar os direitos mestres é o ingresso para gerar renda, e há ainda mais para ganhar com a ascensão de sites de streaming e oportunidades móveis. Isso levanta a questão crítica sobre se você deve tentar manter seus direitos mestres ou assiná -los em um rótulo para garantir um acordo. No entanto, não precisa ser tudo ou nada, pois existem algumas opções intermediárias:

Reversão de direitos principais

Ao assinar um contrato de gravação, você pode negociar o retorno ou reversão da propriedade mestre para você após um período definido. Um álbum normalmente tem uma vida útil de um a três anos antes de um artista lançar o próximo, para que você possa solicitar que a propriedade reverta para você depois de talvez dois a cinco anos.

Claro, então você depende de você negociar quaisquer acordos de licenciamento, pois o rótulo estaria fora de cena.

Participação de receita

Neste modelo, um músico independente que não quer lidar com o negócio de licenciamento de música faz um acordo com a gravadora para servir como representante de licenciamento mestre.

Este acordo de licença mestre dá ao rótulo um corte na faixa de 15 % a 25 % dos ganhos de licenciamento, permitindo que o artista mantenha uma grande participação na receita, além do controle das gravações mestras.