Biografia de Marlon Brando

Marlon Brando era um ator americano cuja abordagem para executar influenciou várias gerações de atores. Em filmes como Um Bonde Chamado Desejo (1951) e À beira-mar (1954), Brando ajudou a apresentar um novo estilo de atuação a Hollywood e ao público, enquanto seus papéis posteriores em filmes como O padrinho (1972), Super homen (1978) e Apocalipse agora (1979) elogiaram suas performances, mas fizeram manchetes por seu comportamento desafiador nos bastidores.

Fatos rápidos: Marlon Brando

• Ocupação: Ator
• Nascer: 3 de abril de 1924 em Omaha, Nebraska
• Morreu: 1 de julho de 2004 em Los Angeles, Califórnia
• Educação: Escola Profissional Americana de Asa de Teatro
• Principais papéis de atuação: Um Bonde Chamado Desejo (1951), Viva Zapata! (1952), Júlio César (1953), O selvagem (1953), À beira-mar (1954), O padrinho (1972), Último tango em Paris (1972), Super homen (1978), Uma estação branca seca (1989)
• Citação famosa: "É um fato simples que todos nós usamos as técnicas de agir para alcançar o que for fins que buscamos." -Introdução de Bando para A técnica de atuar Por Stella Adler 
• Fato engraçado: Brando foi classificado como a quarta estrela masculina mais ótima do American Film Institute em sua lista de 1999 "100 anos ... 100 estrelas".

Early Life and Broadway

Marlon Brando nasceu em 1924 em Omaha, Nebraska. Quando adolescente que mora em Libertyville, Illinois, Brando trabalhou no cinema local como Usher. Brando se apresentou no palco como estudante na Academia Militar de Shattuck, em Minnesota, e em 1942 ele seguiu os passos de sua irmã mais velha, mudando -se para a cidade de Nova York para aprender atuando na Academia Americana de Artes Dramáticas (Jocelyn fez sua estréia na Broadway no início daquele ano).

A principal influência no estilo de atuação de Brando veio de seu trabalho em Nova York com Stella Adler, cujas técnicas baseadas no intérprete russo Konstantin Stanislavski a abordagem de agir passou a ser chamado de um dos vários tipos de "método atuando", embora o próprio Brando não goste do termo. No entanto, Brando seria fortemente identificado com as associações positivas e negativas do método que agem por toda a sua carreira.

Depois de se apresentar em (e posteriormente sendo expulso após as acusações de ser difícil de trabalhar com) produções regionais em Nova York, Brando fez sua estréia na Broadway na década de 1944 Eu me lembro da mamãe. Nos anos seguintes, ele ganhou críticas positivas e vários prêmios por suas performances na Broadway.

O papel final da Broadway de Brando foi o mais famoso. Ele originou o papel do violento personagem da classe trabalhadora Stanley Kowalski no jogo de 1947 de Tennessee Williams de 1947 Um Bonde Chamado Desejo. A performance de Brando foi aclamada pela crítica e ele reprisou o papel na adaptação cinematográfica de 1951 (Segunda Performance Filmal de Brando). O sucesso do filme transformou Brando em uma grande estrela de cinema e resultou na nomeação de prêmios da First Academia de Brando de Melhor Ator, que ele seguiu com três indicações consecutivas.

Estrela de Hollywood

Brando recebeu aclamação adicional e indicações ao Oscar por seus papéis na década de 1952 Viva Zapata!, em que ele estrelou como líder da revolução mexicana Emiliano Zapata, e na década de 1953 Júlio César, em que ele interpretou Mark Antony na adaptação do drama de William Shakespeare. Naquele ano O selvagem. A imagem de Brando montando uma motocicleta em uma tampa, jaqueta de couro e jeans azul se tornou uma das imagens cinematográficas mais duradouras do início dos anos 50.

O ator Marlon Brando detém seu Oscar, que lhe foi concedido na categoria de melhor ator por seu desempenho no filme 'On the Waterfront' (1954). Bettmann Archive / Getty Images

Brando finalmente venceu seu primeiro Oscar de Melhor Ator por sua apresentação na década de 1954 À beira-mar. No filme, Brando interpreta o ex -boxeador Terry Malloy, que fez uma luta para ajudar seu irmão a ganhar dinheiro e passou a trabalhar como um longshoreman. Depois de testemunhar um assassinato ordenado pelo chefe da União, Malloy está em conflito se deve cooperar com os investigadores. O discurso de "eu poderia ter sido um candidato" é um dos mais famosos da história do cinema.

Outros papéis -chave para Brando na década de 1950 foram Caras e bonecas (1955) e Sayonara (1957), embora nenhum de seus filmes na segunda metade da década tenha igualado seus sucessos na metade anterior. Brando começou na década de 1960 com o ocidental Jacks de um olho (1961), que foi o único filme que Brando já foi oficialmente dirigido, e a produção muito problemática Motim na recompensa (1962).

A produção de Motim na recompensa Ficou significativamente excesso de orçamento e empregou três diretores, incluindo um Brando não creditado, que também fez reescritas não creditadas no script. Ambos os filmes perderam dinheiro significativo nas bilheterias, e a imprensa informou que Brando causou atrito nos sets, incluindo demandas caras nos estúdios, o que causou muitos dos problemas orçamentários.

Embora Brando aparecesse em mais dez filmes na década de 1960, nenhum atingiu o auge de seus sucessos dos anos 50, tanto com os críticos quanto nas bilheterias, com exceção da década de 1967 Reflexões em um olho de ouro, em que Brando interpreta um oficial militar com sentimentos conflitantes em relação à sua sexualidade. Embora o filme não tenha sido um sucesso financeiro, foi o papel mais aclamado de Brando da década.

Retorno dos anos 70: O padrinho para Apocalipse agora

Embora a Paramount Pictures tenha hesitado com a decisão, o diretor Francis Ford Coppola elenco de Brando como Don Corleone em sua adaptação cinematográfica do romance de crime mais vendido de Mario Puzo O padrinho. O desempenho de Brando como envelhecimento, mas ainda assim viciosamente poderoso chefe da máfia foi reconhecido pelos críticos e pelo público como um dos maiores da história do cinema e continua a ser comemorado na cultura pop.

Da esquerda para a direita, Salvatore Corsitto como Bonasera, James Caan como Santino 'Sonny' Corleone e Marlon Brando (1924 - 2004) como Don Vito Corleone em 'The Godfather', 1972. Bonasera pede a Don Corleone para vingar o estupro brutal de sua filha. Coleção de tela prateada / imagens getty

Embora Brando ganhou o Oscar de Melhor Ator por sua performance como Don Corleone, ele não participou da cerimônia e enviou Sacheen Littlefeather, ativista e presidente do "Comitê Nacional de Imagem Afirmativo dos nativos americanos", para recusar o Oscar e, em vez disso, entregar um A Discurso sobre o retrato de Hollywood de nativos americanos.

O próximo filme de Brando foi o controverso filme erótico de 1972 Último tango em Paris, sobre um americano de meia idade e seu relacionamento com uma jovem francesa interpretada por Maria Schneider. O conteúdo sexual do filme fez com que fosse proibido em vários países e enfrentou protestos durante o seu.S. lançamento, mas foi um sucesso mundial.

Embora Brando ainda pudesse entregar performances aclamadas, como sua performance premiada no Emmy na minissérie de 1977 Raízes: as próximas gerações, Seu comportamento frequentemente confundido atraiu a ira dos cineastas com quem ele trabalhou. Ele saiu de uma participação especial na década de 1974 O padrinho Parte II, forçando reescritas de script de última hora. Enquanto interpreta o pai kryptoniano de Superman, Jor-El, na década de 1978 Super homen, Brando se recusou a aprender suas falas e ler seu diálogo dos cartões de sugestão (uma prática cada vez mais comum para o ator).

Depois que Coppola o lançou como coronel Walter E. Kurtz no épico da Guerra do Vietnã de 1979 Apocalipse agora, Brando se reportou para definir sobrepeso e com pouco conhecimento do script. Embora os filmes e as performances de Brando tenham sido aclamados pela crítica, os relatórios no set não ajudaram a reputação em declínio de Brando. Após o próximo filme de Brando, o suspense de 1980 A fórmula, foi um fracasso crítico e comercial, ele anunciou uma aposentadoria da atuação que durou quase uma década.

Últimos anos

Ao retornar ao filme em 1989 Uma estação branca seca, Brando recebeu uma nomeação de Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por sua performance como advogado anti-apartheid na África do Sul. O papel de Brando na comédia de 1990 O calouro, em que ele parodia seu desempenho como Don Corleone, também foi um pequeno sucesso, assim como a comédia romântica de 1995 Don Juan DeMarco que apresenta Brando em uma função de apoio. No entanto, Brando nunca mais teve sucesso comercial ou crítico em seus filmes finais, alguns dos quais, como sua performance como personagem -título em 1996's em 1996 A ilha de DR. Moreau, recebeu algumas das críticas mais duras de sua carreira.

Durante esse período, Brando também experimentou tragédias em sua vida pessoal, incluindo a condenação de seu filho Christian por homicídio culposo e o suicídio de sua filha Cheyenne em 1995. Seu último filme foi a comédia criminal de 2001 A pontuação, que co-estrelou Robert de Niro, que interpretou uma versão mais jovem do Vito Corelone em O padrinho Parte II (Brando e De Niro são os únicos atores que ganharam o Oscar por interpretar o mesmo personagem).

Os últimos anos de Brando foram marcados por aparições frequentes em tablóides em relação à sua saúde, ganhos de peso, vida familiar (ele teve pelo menos oito filhos com suas três esposas e vários assuntos e adotou outros três), e amizade com outro tablóide, a estrela pop Michael Jackson. Brando morreu no UCLA Medical Center, em Los Angeles, em 1 de julho de 2004 por insuficiência respiratória e insuficiência cardíaca congestiva.

Legado

Além de seus dois melhores atores Oscars (embora ele se recusasse infame a aceitar o segundo) e oito indicações totais do Oscar, Brando também ganhou os principais prêmios de atores da Academia Britânica, do Globo de Ouro, e de muitas grandes festivais de cinema e organizações críticas ao longo de o u.S. e Europa. Brando recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood em 1960. Ele é citado regularmente pelos críticos e outros atores como um dos maiores atores e maiores estrelas da história de Hollywood.

Fontes e leitura adicional

• Brando, Marlon e Robert Lindsey. Brando: músicas que minha mãe me ensinou. Random House, 1994.
• Kanfer, Stefan. Alguém: a vida imprudente e a notável carreira de Marlon Brando. Vintage, 2008.
• Ouça -me Marlon. Dirigido por Stevan Riley. Universal Pictures, 2015.