Aprenda sobre 10 cantores de jazz famosos que todos os fãs devem saber
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- Kerry Larson
A voz humana pode ser um instrumento poderoso, como evidenciado por esses famosos cantores de jazz. Desde os dias do Jazz e Swing, vocalistas de jazz e instrumentistas influenciaram as frases e concepções melódicas um do outro. Variando de Raspy a Smooth, da transmissão de letras poéticas a bobagens, os vocais de jazz adicionam outra camada de textura e complexidade às performances.
Aqui está uma pequena lista de grandes cantores de jazz que o apresentarão ao mundo do jazz vocal.
Louis Armstrong: 4 de agosto de 1901 - 6 de julho de 1971
Hulton Archive/Getty ImagesMais conhecido por sua trombeta, Louis Armstrong também era um talentoso cantor de jazz. Sua voz calorosa e rouca encantou o público, assim como seu cantor de scat, muitas vezes humorado. A alegria que Armstrong trouxe para sua música é em parte o que lhe permitiu ser considerado o pai do jazz moderno.
Johnny Hartman: 13 de julho de 1913 - 15 de setembro de 1983
Donaldson Collection/Getty ImagesA carreira de Johnny Hartman nunca atingiu completamente o pico que seus talentos justificaram. Embora ele tenha gravado com Earl Hines e Dizzy Gillespie, ele era mais conhecido pelo álbum John Coltrane e Johnny Hartman (Impulso!, 1963). A voz exuberante de Hartman complementou perfeitamente as melodias ansiosas de John Coltrane. Embora ele tenha lutado com sua carreira solo, este álbum excepcional ganhou Hartman uma distinção especial entre os cantores de jazz.
Frank Sinatra: 12 de dezembro de 1915 - 14 de maio de 1998
Donaldson Collection/Getty ImagesFrank Sinatra começou sua carreira durante a era do swing, cantando com a big band de Tommy Dorsey. Ao longo da década de 1940, ele adquiriu um grande número de seguidores populares e começou a estrelar filmes musicais, como Aconteceu no Brooklyn e Leve -me para o jogo da bola. Na década de 1960, Sinatra era membro do 'Rat Pack', um grupo de cantores, incluindo Sammy Davis, Jr, e Dean Martin, que se apresentou no palco e em filmes. Durante as próximas décadas, Sinatra teve um desempenho extensivamente e álbuns mais vendidos gravados.
Ella Fitzgerald: 25 de abril de 1917 - 15 de junho de 1996
Michael Ochs Archives/Getty ImagesO virtuosismo vocal de Ella Fitzgerald igualou o dos músicos de Bebop. Ela desenvolveu um estilo exclusivo de cantagem e foi capaz de imitar muitos instrumentos com sua voz. Durante uma carreira que durou quase 60 anos, Fitzgerald deslumbrou o público com sua abordagem de jazz e músicas populares. Seu timbre vocal e técnica permanecem incomparáveis.
Lena Horne: 30 de junho de 1917
John d. Imagens de Arquivo de Cinema/Getty Kisch/separadoLena Horne começou como membro da linha de coro no Cotton Club, um famoso clube de jazz em Nova York. Ela foi destaque em vários filmes ao longo da década de 1940. No entanto, agravados pelo racismo na indústria cinematográfica, ela mudou para uma carreira de canto em boates. Ela cantou com músicos de jazz como Duke Ellington, Billy Strayhorn e Billy Eckstine e tocou música popular também.
Nat "King" Cole: 17 de março de 1919 - 15 de fevereiro de 1965
Coleção John Springer/Getty ImagesNat "King" Cole originalmente trabalhou como pianista de jazz, mas chegou à fama em 1943 como cantor de jazz, especialmente após sua apresentação de “endireitar e voar bem.”Sua música foi influenciada pela tradição da música folclórica afro-americana e as primeiras formas de rock n 'roll. Com sua voz de barítono suave e atraente, Cole ganhou popularidade entre um grande público. Embora sua longa carreira tenha sido repleta de obstáculos decorrentes do racismo, Nat "King" Cole venceu os obstáculos para ser considerado igual a seus colegas brancos na época, como Frank Sinatra e Dean Martin.
Sarah Vaughan: 27 de março de 1924 - 3 de abril de 1990
METRONOMO/GETTY imagensSarah Vaughan começou sua carreira abrindo para Ella Fitzgerald no Teatro Apollo do Harlem. Logo seus talentos atraíram o líder de banda Earl Hines - uma figura proeminente durante a era do swing logo antes de Bebop entrar na moda. Ela era pianista de Hines, mas ficou evidente que ela era igualmente talentosa como uma cantora de jazz. Mais tarde, ela se juntou à banda da cantora Billy Eckstine, na qual desenvolveu um estilo influenciado pelos pioneiros do Bebop Charlie Parker e Dizzy Gillespie.
Dinah Washington: 29 de agosto de 1924 - 14 de dezembro de 1963
Gilles Peterd / Getty ImagesAs raízes de Dinah Washington estavam na Igreja do Evangelho. Enquanto crescia em Chicago, ela tocou piano e conduziu seu coral da igreja. Aos 18 anos, ela se juntou à big band de Lionel Hampton de Lionel Hampton. Lá, ela desenvolveu um estilo vocal empolgante com o qual costumava fazer muitas gravações populares nas veias do jazz, blues e R&B. Dito ser uma das maiores influências de Aretha Franklin, a personalidade barulhenta de Washington levou seu canto.
Nancy Wilson: 20 de fevereiro de 1937
Craig Lovell/Getty ImagesNancy Wilson teve uma rápida ascensão ao sucesso. Inspirada por Dinah Washington, entre outros, Wilson se mudou para Nova York em 1956, onde conheceu o saxofonista, Cannonball Adderley. Ela logo atraiu a atenção de seu agente e gravadora (Capitol) e começou uma carreira como cantora solo de jazz. Em 1961, ela gravou Nancy Wilson/Cannonball Adderley, sobre o qual sua voz comovente foi apresentada ao lado da marca de tacos dura de Adderley.
Billie Holiday: 7 de abril de 1915 - 17 de julho de 1959
Michael Ochs Archives/Getty ImagesApelidada de 'Lady Day', Billie Holiday desenvolveu seu estilo vocal para combinar com o estilo instrumental de músicos como o saxofonista Lester Young. Seus vocais íntimos e vulneráveis refletiram sua vida tumultuada e foram pioneiros em uma abordagem sombria e pessoal para cantar jazz. As liberdades que ela levou com a estrutura de uma frase melódica estabelecem o padrão para cantores de jazz.
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