Como criar um modelo de escala para desenhos de conjuntos

Mesmo no mundo atual de gráficos de computadores deslumbrantes, aplicativos e possibilidades de design 3D de ponta, ainda há algo tátil e útil na criação de um modelo de escala física para o seu cenário, e é a maneira mais segura de fornecer um forte senso visual do que o seu o design de cenografia será como na vida real.

Um bom modelo de escala de design cênico é uma maneira de ter uma idéia da aparência do espaço e de previsionar as maneiras pelas quais os artistas potencialmente se movimentam dentro do espaço, à medida que as demandas da trama.  Um ótimo modelo também oferece ao designer cênico a chance de testar a fisicalidade e a logística do espaço de uma perspectiva divina de “quadro geral”, oferecendo a chance de brincar com oportunidades criativas e também malhar as torções.

Suprimentos e materiais que você precisará

• Facas X-ACTO
• Lápis e borrachas
• Canetas
• Tintas
• T-quadrado
• Placa Gator ou placa de espuma/espumante (para base)
• Isopor (para esculpir/esculpir em formas)
• Ferramentas de escultura
• Conselho do Museu (para paredes/divisões)
• Placa de ilustração ou cartolina
• Linha de fios ou pesca (para elementos voadores)
• Material de sucata para cortinas de escala, asas, guias e outros elementos
• Fita adesiva
• Fita do eletricista
• Cola pva
• Epóxias variadas para textura
• Tintas variadas
• Mobiliários em escala em miniatura, casa de bonecas ou modelos de escala (elementos de ferrovia, náuticos ou de aviação; árvores, objetos, móveis e muito mais)
• 3D elementos ou componentes impressos

Inspiração e preparação

Crie seu potencial conceito de design depois de analisar cuidadosamente o script, pesquisar estilos e períodos históricos apropriados e brainstorming de maneiras criativas de interpretar os temas do programa de maneiras visuais.

Abaixe essas idéias em esboços e até colagens para exibição e discussão em reuniões com o diretor, outros designers do programa e seu pessoal de tecnologia de teatro de teatro. Certifique -se de observar claramente períodos históricos relevantes (original ou em uma nova interpretação de um trabalho clássico) e discutir interpretações visuais antes do tempo com o diretor, figurinista e designer de iluminação. Ao apresentar sua visão para o design cênico, observe cores, texturas ou outros elementos proeminentes, pois eles afetarão tudo, desde direcionar e bloquear, acionar a iluminação e as opções de figurino.

Ajuste suas abordagens após o feedback e depois redigir formalmente seu conceito de design da semifinal. Certifique -se de ter todas as informações técnicas de que você precisa no espaço e dimensões para as quais você está projetando.

Criando uma caixa de modelos de teatro

Em seguida, você precisará criar uma caixa de modelos de teatro do seu espaço, se você ainda não tem um.
Isso deve ser uma miniatura semipernante e sólida do seu espaço de desempenho usando seu núcleo de espuma, tábua do museu e muito mais para refletir as dimensões do seu estágio ou espaço de desempenho, desde um vensão escalado com precisão até asas, paredes e inclinação de rake/piso. Certifique-se de incluir todas as áreas acessíveis do seu estágio, o que significa que no palco (se seu espaço tiver alçapões ou espaços no estágio), espaços nos bastidores e asas e todas as entradas e saídas

O padrão para sua caixa de modelos de teatro, bem como para os seus modelos que se seguiram, deve ser 1:24 ou um quarto de polegada para cada pé. Se você se sentir mais confortável com dimensões maiores, também pode ir com meia polegada para cada pé (escala 1:12).

Ao criar sua caixa de modelos de teatro, não se esqueça de criar reproduções de escala precisas das cortinas, cortinas, bordas e abas do seu espaço, usando o material, cartolina ou material apoiado por cartolina.

Quando terminar sua caixa de modelos de teatro, pinte a coisa toda preta, usando uma tinta preta fosca macia. Agora, quando você cria seu modelo de escala e adiciona esses elementos ao espaço da caixa de modelo, esses elementos desaparecem aos olhos, exatamente como na vida real.

Criando o modelo de esboço ou "modelo branco"

Antes de criar o modelo de escala final do seu conjunto, geralmente é útil criar uma versão mais básica de “modelo de esboço” que permite experimentar suas dimensões e idéias difíceis em 3D antes de passar para a versão final. Às vezes, esta versão também é chamada de "modelo branco", pois é sem adornos e mais sobre os elementos iniciais do 'big picture'.

Você pode decidir fazer mais de um - não é incomum que os designers trabalhem mais de um modelo de esboço ao planejar um design em potencial para abordar a aparência potencial de seu programa em particular, e eles também são altamente úteis para revisão antecipada com o diretor do programa enquanto você planeja acomodar as necessidades específicas da história e as necessidades de bloqueio.

Usando as mesmas dimensões que aquelas que você escolheu para sua caixa de teatro (1/2 ou 1/4 por pé), esboçando e corte as dimensões definidas e os principais elementos usando cartolina simples e fita adesiva e use cores de alto contraste (ou mesmo apenas preto e branco) para elementos de primeiro plano e plano de fundo. Esboce elementos adicionais em caneta, lápis ou marcador branco.

Criando o modelo formal de escala de design cênico

Depois de finalizar suas anotações da sua reunião com o diretor do modelo de esboço, é hora de criar o modelo de escala formal.

Quando se trata dessa parte do seu processo de criação de modelos, é importante considerar quais materiais e elementos de construção funcionarão para você. Quando se trata da estrutura principal do seu modelo, muitos designers usam placa de espuma (ou espumante), enquanto outros preferem o Gator Board.

A placa do Gator pode ser uma vantagem formidável, pois é muito resistente e resistente. É muito mais difícil do que espuma e é muito durável. É especialmente bom para trabalhar com argilas molhadas, tintas ou outros materiais que precisam de tempo para secar. No entanto, o Gator Board não é livre de ácido, por isso não durará para sempre-um aspecto importante a ter em mente se você exibir seus modelos publicamente.

Por outro lado, embora o Foamcore não seja tão difícil quanto a placa Gator, está disponível em variedades sem ácido-importante se você exibir seu trabalho-e mais fácil de trabalhar em geral do que o Gator Board. Também é muito mais fácil de cortar (especialmente se você estiver usando facas X-ACTO padrão).

Continuando com as dimensões da escala que você decidiu originalmente, use seu plano, elevações e outros documentos técnicos como referência para esboçar e cortar cuidadosamente cada um dos principais elementos de design cênico que entrarão no seu espaço de modelo.

Use cola para criar apenas componentes portáteis e móveis - não afaste permanentemente nada no próprio modelo ou um ao outro.

Não se esqueça de que seu modelo de escala deve incluir todos os seguintes quando se trata do seu design final de cenário:

• Todas as entradas e saídas
• Todos os elementos cênicos que precisarão ser construídos para produção
• Todos os elementos móveis necessários para o design, juntamente com demonstrações reais de como esse movimento funcionará. (Quais peças precisarão ser transportadas? Rolou?)
• Todos os principais móveis.

Os toques finais

Refine seu modelo com tinta, lápis e têxteis. Não se esqueça de ser o mais preciso possível para sua visão final quando se trata de suas cores, detalhes e texturas! Quanto mais realista é o seu modelo de escala, e mais ele reflete sua visão final para a produção, mais útil será para todos, desde seus construtores e pintores cênicos, até pessoal criativo como seu designer de iluminação, que costuma usar ou referenciar sua escala Modele de perto ao elaborar o design de iluminação e testar colocações e combinações específicas do programa.

Ao 'vestir' seu modelo com toques finais, incluindo grandes móveis e elementos cênicos, lembre -se de mantê -los específicos à sua visão. Uma cadeira não é uma cadeira como uma cadeira moderna de meados do século não é uma bergère francesa. 

Felizmente, você pode encontrar muitas opções baratas para móveis de escala maravilhosos de fornecedores em miniatura, ferrovias modelo e fornecedores de casas de boneca, bem como até de kits de modelo. Às vezes, você também pode comprar elementos impressos em 3D de criativos on-line que o fazem usando impressoras 3D. Alguns designers de produção de filmes sofisticados e designers cênicos da Broadway, como Kacie Hultgren, usam uma impressora 3D como o Makerbot para imprimir elementos impressos 3D personalizados para seus modelos de escala.

Não se esqueça das pessoas! Inclua figuras apropriadamente em escala em seu modelo de escala final. Você pode criá -los a partir de foamcore, cartolina ou simplesmente usar modelos de madeira 1:24 ou 1:12 de madeira ou manequins.

Quando concluído, seu modelo cênico de escala de design deve ser uma pequena obra de arte, fornecendo uma representação visual e funcional de como seu conjunto para o programa parecerá, funcionará e interpretará os temas no coração da história.

E não se esqueça de salvá -lo! Cuide bem do seu modelo de escala e guarde -o com cuidado. Você nunca sabe quando isso será útil para você no futuro, seja para exposição, inspiração ou como referência direta para avivamentos, repousos, passeios nacionais e muito mais.