Demoção de pintura a cavalos

Cavalos se prestam à pintura com esmaltes, ou camadas de cor em cima uma da outra para construir cores profundas e ricas. Esta sequência de fotos mostra como a artista Patricia Vaz Dias (Varks no fórum de pintura), que é conhecida por suas pinturas de cavalos e cães, usa aquarela para um retrato de um garanhão árabe.

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Comece com um esboço preciso

Patricia Vaz Dias

Ao pintar um cavalo em um estilo realista, acertar as proporções é crucial. O tempo gasto para obter seu esboço inicial preciso economizará seus problemas mais tarde.
Patricia diz: "Começo com um esboço em lápis em aquarela, usando van dijck marrom para os contornos e estruturas ósseas, e o SAP Green para o primeiro sombreamento cuidadoso. As linhas são todas suavizadas com um pincel molhado, especialmente as sombras."

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Usando verde como subpêlo

Patricia Vaz Dias

Pode parecer estranho começar com o verde quando os cavalos não são verdes, mas quando você está envidraçando a cor inicial que você seleciona é escolhida para a riqueza que adiciona à cor final.
Patricia diz: "Eu adiciono mais sombreamento em Sap Green, onde as partes mais escuras estão. SAP Green sob cores marrons brilhantes aumenta a profundidade das cores. Também um pouco de verde marinho na ponta do nariz. Eu uso verde marinho porque a pele preta aparece por lá e nossos olhos percebem um brilho mais azul para preto. Eu adiciono um toque de Sienna queimada na juba só para sentir a cor da cor. É um pouco vermelho demais nesta fase e eu precisarei de mais ocre e verde para diminuir alguns."

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Adicionando marrons

Patricia Vaz Dias

Quando o esmalte ou lavagem inicial seca, o que não leva muito tempo com a aquarela, você adicione gradualmente "marrom" para criar cores realistas no cavalo.
Patricia diz: "Eu faço uma lavagem geral de Sienna Burnt e Ocher Amarelo. Um rosa suave ao redor das narinas é feito de vermelho da Borgonha misturado com azul escuro e amarelo.

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Fazendo os detalhes

Patricia Vaz Dias

Resista à tentação de pintar os detalhes muito cedo e fazer com que as áreas maiores funcionem primeiro.
Patricia diz: "Começo a preencher os detalhes, como o contorno escuro dos olhos e lábios, a narina interna e um ouvido interno usando uma mistura de umber queimado e azul escuro índigo. Para os olhos, uso umber queimado com uma pitada de ocre amarelo; Eu coloquei isso em muito molhado e, depois de alguns segundos de secagem, coloquei uma ponta de toalha de papel para absorver um pouco de tinta para obter o destaque. Enquanto a tinta ainda está molhada, eu coloquei na pupila com preto de verdade. Então eu aprofundo as sombras com Sienna queimada e umber queimado. Finalmente, eu acalmo a faixa branca no rosto com um pouco de umber queimado e seiva verde.

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A pintura de cavalo acabado

Patricia Vaz Dias

Saber quando parar pode ser o mais difícil, resistindo à tentação rapidamente a isso e aquilo, o que com a aquarela pode arruinar com muita facilidade uma pintura. Pare mais cedo ou mais tarde, porque você sempre pode fazer um pouco mais amanhã, mas não pode desfazer facilmente algo.
Patricia diz: "Usando uma mistura de seiva e verde marinho, além de um pouco de umber queimado, eu pinto no fundo. O verde faz o marrom brilhar. E essa é a pintura feita.