Criando a ilusão de profundidade e espaço

Criando a ilusão de profundidade e espaço

Existem várias maneiras diferentes de criar a ilusãode profundidade e espaçoem uma pintura, se a pintura é representacional ou abstrata. Se você é um pintor representacional, é importante poder traduzir o que você vê em três dimensões em uma superfície bidimensional e evocar de forma convincente o senso de profundidade e espaço. Se você é um pintor abstrato, aprender a criar diferentes efeitos espaciais pode tornar suas pinturas mais fortes e mais interessantes. Aqui estão algumas maneiras de alcançar isso.

Sobreposição e camadas

Quando alguns objetos em uma composição são parcialmente ocultos por outros, isso dá o efeito de objetos sobrepostos e cria a ilusão de espaço e tridimensionalidade. Por exemplo, nas pinturas de natureza morta de Giorgio Morandi, de natureza morta, o espaço raso e a profundidade são transmitidos pelas garrafas sobrepostas, permitindo que o espectador perceba linhas distintas. Na pintura paisagística, empenhando os aviões do primeiro plano, meio termo e fundo emprestam à ilusão do espaço.

Perspectiva linear

A perspectiva linear ocorre quando linhas paralelas, como os trilhos laterais dos trilhos de trem, parecem convergir para um único ponto de desaparecimento à distância. É uma técnica que os artistas renascentistas descobriram e usados ​​para mostrar espaço profundo. Este efeito ocorre com uma perspectiva de um, dois e três pontos.

Tamanho 

Em uma pintura, os objetos aparecem mais perto ou mais longe, dependendo do tamanho. Aqueles que são maiores parecem estar mais próximos; aqueles que são menores parecem estar mais longe. Por exemplo, no fortalecimento, que é um tipo de perspectiva, uma maçã mantida em uma mão estendida que está chegando em direção ao espectador parecerá muito grande em relação à cabeça da pessoa segurando a maçã, mesmo que saibamos que na vida real, A maçã é menor que a cabeça.

Perspectiva atmosférica ou aérea

Perspectiva atmosférica mostra o efeito de camadas de atmosfera entre o espectador e o sujeito distante. Como coisas, como montanhas, ficam mais distantes, elas tendem a se tornar mais leves em valor (tom), menos detalhadas e mais azuis em matiz ao assumir a cor da atmosfera. Você também pode ver esse efeito em um dia de neblina. Aquelas coisas que estão mais próximas de você são mais claras, mais brilhantes e mais nítidas; Essas coisas mais distantes são mais leves e menos distintas.

Cor

As cores têm três características principais: matiz, saturação e valor. Hue refere -se à própria cor. Em geral, dada a mesma saturação e valor, as cores mais quentes em matiz (contêm mais amarelas) tendem a se apresentar em uma pintura, e aquelas que são mais frias (contêm mais azul), tendem a recuar. Além disso, as cores mais saturadas (intensas) se apresentam, enquanto aquelas que são menos saturadas (mais neutras), tendem a sentar em uma pintura. O valor é como uma cor clara ou escura é e é muito importante na criação do efeito do espaço representacional.

Detalhe e textura

Coisas com mais detalhes e textura visível parecem parecer mais próximas. Coisas com menos detalhes aparecem mais longe. Isso é verdade em termos de aplicação de pintura também. A tinta grossa e textura parece mais próxima do espectador do que a tinta que é aplicada fino ou suavemente.  

Essas são diretrizes gerais que ajudarão você a criar profundidade e espaço em suas pinturas. Agora que você está ciente deles, tente brincar e manipular a tinta para ver como alcançar melhor os resultados desejados.