Copiando pinturas dos mestres e outros artistas

Uma das técnicas comprovadas e verdadeiras do treinamento de arte clássica é copiar o trabalho dos antigos mestres, aqueles que pintaram antes do século 18. Embora isso não seja tanto parte do treinamento atual da escola de arte em muitos lugares, ainda é um empreendimento altamente valioso.

Para ver alguns dos "antigos mestres" de hoje e onde você ainda pode receber o ensino superior em desenho e pintura clássica, leia o artigo de Brandon Kralik, O novo Old Masters de hoje ofuscou a vanguarda (HuffPost 24/5/13)

A sociedade contemporânea está muito mais preocupada com a originalidade (e a violação de direitos autorais), então esse tipo de treinamento não ocorre mais, mas copiar o trabalho de um mestre ou, de fato, qualquer outro pintor cujo trabalho você admira é um inestimável e inestimável prática altamente instrutiva. Algumas pessoas, chamadas de artistas copistas, até fazem uma renda legítima ao copiar o trabalho de artistas famosos.

Benefícios

Desenho é uma maneira de ver. Há muito a ser aprendido ao copiar uma pintura que você admira. De fato, o Rijksmuseum, em Amsterdã, iniciou um programa, #StartDrawing, para fazer com que as pessoas comecem a copiar pinturas, desenhando -as enquanto elas se movem pelas galerias porque, como dizem em seu site, "você vê mais quando desenha" e " você começa a ver coisas que nunca notou antes."

O museu está desencorajando tirar fotos com celulares e câmeras, incentivando os visitantes a desacelerar e gastar tempo desenhando a obra de arte, forçando -os a realmente olhar para ele, em vez de passar por exposições rapidamente, tirando fotos e levando tudo com apenas um rápido olhar. O museu até desmaia cadernos e lápis no desenho de sábados.

Mas você não precisa viver na Holanda para tentar esta abordagem. Traga seu próprio caderno de desenho para um museu perto de você e desenhe as pinturas que você gosta. Eles têm algo para te ensinar!

Decisões artísticas já foram tomadas para você. Você já tem o assunto, composição, formato e cores funcionou para você. É apenas uma questão de descobrir como o artista junta tudo. Simples, certo? Na verdade, não é tão fácil quanto parece.

Você aprenderá novas técnicas. Sempre existem novas técnicas de pintura e truques para aprender e a cópia de pinturas diferentes ajudarão você a adquirir essas habilidades. Ao olhar para a pintura e tenta copiá -la, faça perguntas como as seguintes: "Que cor o artista colocou primeiro?"," Que tipo de pincel o artista usou?"," Que direção é a pincelada?"," Como o artista fez esse avião recuar?"," É aquela borda macia ou dura?""?" 

Você desenvolverá recursos e habilidades para trazer para suas próprias pinturas. Através de copiar pinturas que você admira, você desenvolverá um banco de conhecimentos sobre cores e técnicas que você pode recorrer ao criar suas próprias pinturas. 

Processo

Passe algum tempo fazendo um estudo desenhando primeiro. Você pode fazer estudos de boas reproduções em livros, da Internet ou mesmo de um cartão postal.

Faça um estudo de valor da pintura. Ter uma noção dos valores é importante, não importa se você está trabalhando em sua própria composição ou copiando. Começará a dar à pintura a ilusão de profundidade e espaço.

Use a técnica de grade para escalar a elaboração e transferi -la para uma tela. Se você está copiando um trabalho de um cartão postal ou livro, esta é uma boa maneira de colocar a imagem em uma tela. Use papel de rastreamento para rastrear a composição e desenhar uma grade sobre ele. Em seguida, crie a mesma grade, proporcionalmente ampliada, em uma tela ou papel, para escalar a imagem para um tamanho maior.

Estude os antecedentes do artista. Saiba mais sobre ele ou ela pintou, os materiais e técnicas usadas.

Faça um estudo colorido da pintura usando um meio diferente. Usando um meio diferente do que a pintura original foi feita é outra maneira de estudar a cor e a composição antes de usar o meio original.

Faça uma cópia de apenas uma pequena seção da pintura e amplie -a. Você não precisa copiar a pintura inteira para aprender algo com ela.

Seja claro sobre a atribuição ao assinar sua pintura acabada. Você só pode copiar legalmente uma pintura que está em domínio público, o que significa que está fora de direitos autorais.Quando terminar, a melhor maneira de assinar sua pintura é com o seu nome e o nome do artista original como em "Jane Doe, depois de Vincent van Gogh" para ficar muito claro que é uma cópia honesta e não uma tentativa de falsificação.

A pintura na imagem acima é de Edward Hopper's Blackhead, Monhegan (1916-1919), 9 3/8 "x 13", pintado em óleo em madeira, localizado no Museu de Arte Americana de Whitney, em Nova York. Minha cópia é pintada em acrílico, é 11 "x14", assinado na parte de trás "Lisa Marder depois de Edward Hopper" e reside na minha cozinha. As rochas podem ser difíceis de pintar, mas o conhecimento adquirido através da cópia desta pequena jóia de Hopper me ajudou nas pinturas originais subsequentes de rochas e falésias, bem como como alcançar alguns dos efeitos das tintas a óleo. Sempre há mais a aprender com os muitos grandes pintores que vieram antes de nós!