Bandas de São Francisco

Bandas da lista A como Grateful Dead, Jefferson Airplane, Country Joe e The Fish, Santana e Steve Miller Band estão entre os exemplos mais conhecidos e bem-sucedidos do som de Rock de São Francisco nos anos 60.

Logo abaixo daquela camada estavam como Moby Grape, Beau Brummels, Youngbloods, Blue Cheer e Serviço de Mensageiro do Quicksilver, que obtiveram exposição nacional suficiente para ainda ser nomes familiares.

Depois, havia as dezenas de bandas que nunca tiveram a notoriedade, mas que eram parte integrante do desenvolvimento e sustentação do som de São Francisco.

Ás de xícaras

Entre 1967 e 1971, esta auto-descrita "banda original de Girls da cena do rock de São Francisco" foi um jogo no circuito ao vivo, aparecendo em locais como Filmore West, Avalon e Winterland. Embora tenham feito alguma gravação em estúdio, nenhum singles ou álbuns foi lançado durante a existência da banda. É ruim para você, mas compre, Consistindo em estúdio e gravações ao vivo não lançadas em 2004.

Blackburn e neve

Jeff Blackburn e Sherry Snow estavam ligados profissionalmente e romanticamente, começando em 1965. O pouco aviso que eles receberam fora da área da baía foi com o single "Stranger in a Strange Land", que foi escrito por David Crosby (usando o pseudônimo Samuel F. Omar) quando ele estava com os Byrds. Snow recusou uma oferta para substituir o Signe Anderson como vocalista principal do Jefferson Airplane. Blackburn e Snow terminaram logo após o fim do relacionamento pessoal em 1967. Blackburn mais tarde se juntou a Moby Grape, e Snow acabou deixando o negócio da música. Os dois singles que foram lançados em 1966 e 18 outras faixas não lançadas anteriormente Algo bom para sua cabeça, lançado em 1999.

Butch Engle e o Styx

Esta banda da Bay Area lançou apenas três singles (um deles sob o nome The Showmen) entre 1964 e 1968. Praticamente todas as suas músicas foram escritas por Ron Elliott, do Beau Brummels, sobras que não fizeram o corte para a inclusão nos álbuns de Brummel. Embora a banda de Engle fosse popular no circuito do clube local, a fórmula para material gravada não funcionou, e a banda terminou em 1968. Uma compilação de seus singles e várias faixas anteriormente não emitidas foram lançadas como Não importa o que você diga: o melhor de Bruce Engle e o Styx em 2000.

Os charlatães

Os charlatães foram uma das primeiras bandas de rock psicodélicas a emergir do distrito de Haight-Ashbury. Eles tiveram uma influência significativa naqueles que se seguiram, embora tanto por causa de suas roupas e comportamento não convencionais quanto sua música, que tendiam mais a banda de jug blues. Seu álbum de estréia auto-intitulado não foi lançado até 1969, quando eles estavam prestes a se dissipar. Os charlatães foi reeditado em CD em 1996.

Banda de relógio de chocolate

Somente o nome valeu algum grau de notoriedade entre o conjunto psicodélico. Musicalmente, no entanto, a banda de relógio de chocolate se inclinou muito mais para o punk rock do que o Psych Rock. O gerente deles achou melhor capitalizar a mania de poder de flores, com o resultado de que suas gravações (que foram fortemente pós-produzidas para imitar um som psicodélico) tinham pouca semelhança com o que a banda soou na performance ao vivo. Confrontos constantes com gerenciamento e rotatividade de pessoal frequente soletrou um final relativamente rápido para a banda. Em 2005, o conjunto de dois discos, Derrete em seu cérebro ... não no seu pulso: as gravações completas de 1965 a 1967 trouxe todas as obras gravadas da banda em um pacote.

Conte cinco

O nome da banda geralmente desenha olhares em branco, até você mencionar a única música que lhes conquistou qualquer notoriedade, "Reação Psicótica."Depois que o single atingiu tão alto quanto o 5º lugar no Painel publicitário Paradas de singles, Count Five correu para acompanhar um álbum, que afundou tão colossalmente quanto o single havia ressuscitado. Como os membros da banda pretendiam ficar na faculdade para manter seus draft adiamentos, eles não tinham tempo ou motivação para continuar como uma banda séria. Uma versão remasterizada digitalmente do álbum Reação psicótica foi lançado em 1999.

Dan Hicks e suas lambidas quentes

Dan Hicks era membro da primeira banda de rock psicológica da Bay Area, The Charlatans, antes de sair para formar Dan Hicks e seus lambidos quentes em 1968. O som de sua própria banda foi baseada na música folclórica, mas também incorporou elementos de jazz e country. 1973's Último trem para Hicksville foi o quarto álbum da banda, mas foi o que finalmente lhes trouxe reconhecimento muito além de São Francisco. E assim como a banda estava em ascensão, Hicks o fechou, eventualmente seguindo uma carreira solo e desenvolvendo um culto aos devotos de sua marca de música muitas vezes excêntrica.

Dino Valente

Dino Valente (também soletrado Valenti) era na verdade Chet Powers, que era um membro original do Serviço de Messenger da Micksilver e que escreveu o hit de Youngbloods "Get Together."O único álbum solo de Valente/Powers foi lançado em 1968, logo depois que ele terminou de cumprir o tempo de prisão sob acusação de porte de drogas. O fato de que sua voz de canto não era tão grande foi amplamente mascarada ao adoçar no estúdio e ofuscada pelas letras e arranjos musicais. Sem dúvida, sua maior influência no som de San Fransisco, no entanto, foi sua composição. Além de "Get Together", ele também escreveu a maioria das músicas do álbum de chão de 1970, Ar fresco, Usando mais um pseudônimo, Jesse Oris Farrow.

Árvore genealógica

A árvore genealógica foi formada a partir dos remanescentes de duas bandas de garagem da Bay Area, Ratz e os Brogues. O segundo álbum deles, Senhorita Butters (1968) mostraram a influência de Harry Nilsson, que havia levado a banda sob sua asa. O álbum conceitual deles foi elogiado por alguns, criticados por outros que achavam que era muito parecido com os Beatles ' SGT. Pepper's Lonely Hearts Club Band. É um bom exemplo de São Francisco Psych Rock no auge.

Mangueira de cinquenta pés

A mangueira de cinquenta pés se destacou entre as bandas de rock psicodélicas de São Francisco, porque realmente não era uma. Era mais uma banda de vanguarda, experimental e eletrônica. Escreve Richie Unterberger em All Music Guide, O fundador da banda Cork Marcheschi "construiu seu próprio instrumento eletrônico a partir de uma combinação de elementos como Theremins, FuzzBoxes, um tubo de papelão e um falante de um bombardeiro de aeronaves da Segunda Guerra Mundial."Embora eles não pudessem obter o Airplay de rádio, mesmo em estações underground, foram adotadas por fãs psicodélicos porque se arriscaram, experimentaram e eram seriamente não convencionais. O único álbum deles, Caldeirão foi lançado em 1968.

Frumista Bandersnatch

Considerando quem tocou na banda, Frumious Bandersnatch (o nome veio de uma criatura no poema de Lewis Carroll, "Jabberwocky") deveria ter durado mais e gravado mais do que. Durante sua vida breve (1967-69), a banda lançou apenas um EP de três músicas, em sua própria gravadora. Ao mesmo tempo, a lista da banda incluía Russ Valory e George Tickner, que se tornaram membros fundadores da Journey, e nada menos que quatro futuros membros da banda Steve Miller - Valory, David Denny, Jack King e Bobby Winkelman. Faixas suficientes foram descobertas para compilar Música de um jovem em 1996.

É um lindo dia

Depois de brincar com o colega São Franciscanos Jerry Garcia, Janis Joplin e outros, o violinista do rock David LaFlamme formou que é um lindo dia em 1967. O álbum de estréia auto-intitulado da banda, lançado em 1969, ainda é procurado pelos colecionadores por causa de sua capa elegantemente artística. O álbum continha a coisa mais próxima que a banda teve de um sucesso, "White Bird."Alguns álbuns depois, Laflamme voltou a trabalhar com outras bandas.

Kak

Para uma banda que gravou apenas um álbum, tocou um pequeno punhado de shows ao vivo e durou apenas um ano, Kak gerou muito interesse entre os colecionadores e os historiadores de São Francisco Rock. O vocalista e compositor primário Gary Lee Yoder tentou brevemente uma carreira solo, depois se juntou a uma banda de Bay Area, mais estabelecida, Blue Cheer. O primeiro e único álbum da banda, com alguma demonstração de bônus e faixas solo de Yoder, foi lançado em 1999 como Kak-Ola.

A zona de carregamento

A música da zona de carregamento foi uma mistura curiosa de R&B, jazz, blues e rock psicodélico. Isso os tornou um ato de abertura ideal para artistas como Cream e Janis Joplin. Infelizmente, o apelo de suas performances ao vivo não levou ao seu primeiro (e último) álbum auto-intitulado, e eles se separaram após durar apenas três anos (1967-70.) O fundador da banda Paul Fauerso (vocais, teclados) mais tarde produziu os Beach Boys ' Primeiro amor álbum. A vocalista principal Linda Tillery seguiu uma carreira solo de sucesso.

Rio Mad

Ser único foi considerado uma coisa boa em São Francisco nos anos 60 e, no meio de uma variedade estranha de bandas, nenhuma era mais estranha do que Mad River. Eles estavam um pouco escuros, um pouco frenéticos, até um pouco de país. Então, os fãs de Psychedelia os amavam. Eles lançaram dois álbuns, Rio Mad em 1968 e Paradise Bar & Grill em 1969. Ambos foram lançados em um único CD em 2000.

Homens mojos

Os homens mojos (um dos quais, o baterista Jan Errico, era uma mulher) tiveram apenas um sucesso nacional, uma capa de "Sit Down, acho que te amo", de Stephen Stills, em 1967, em 1967. Um sucesso local "Dance With Me" foi produzido por Sly Stone. Embora eles nunca tenham sido capazes de quebrar o mercado nacional, seu trabalho gravado fornece uma amostra representativa dos vários estilos incorporados no som de São Francisco.

Tendência misteriosa

Ironicamente, a tendência misteriosa não queria nada com a música psicodélica que outras bandas da Bay Area tocavam em meados dos anos 60. Onde outros estavam improvisando, tocando e experimentando, a música da banda estava bem estruturada. Na verdade, eles começaram como uma banda de dança de R&B. No entanto, eles costumavam usar bandas de rock psicológica como os Charlatans e a Great Society e lançaram um single marginalmente bem-sucedido. Todo o seu trabalho gravado, incluindo algumas demos gravadas nas casas dos membros da banda, foram lançadas em 1999 no álbum, Tão feliz que te encontrei.

Oxford Circle

Como muitas das bandas de rock Psych Rock da Bay Area, em meados dos anos 60, o Oxford Circle era muito popular no circuito do clube local, mas não conseguiu um contrato de gravação. O som deles tendia ao punk e era bastante orientado para o blues. O compositor principal, Gary Lee Yoder, passou a se apresentar com as bandas de São Francisco Kak, e o mais conhecido azul. Oxford Circle lançou apenas um single, mas uma apresentação ao vivo no Avalon Ballroom foi lançada em 1997.

SeaTrain

O SeaTrain era originalmente baseado na cidade de Nova York (e era originalmente chamado de projeto de blues), mas migrou para a costa esquerda. Como Grateful Dead, a música deles estava fortemente tingida de elementos de folk, rock, bluegrass e blues. Ao contrário de muitas das bandas SF da época, o SeaTrain lançou quatro álbuns entre 1968 e 1973. Dois deles, SeaTrain e Marblehead Messenger (que foi produzido pelo produtor dos Beatles, George Martin) foi lançado em um pacote em 1999.

Filhos de Champplin

Os filhos de Champplin podem manter o recorde de longevidade e discografia entre as bandas da Bay Area dos anos 60. Eles lançaram sete álbuns entre 1969 e 1977. Eles se reuniram em 1997 e lançaram um álbum ao vivo e dois novos álbuns de estúdio desde então. Uma das características distintivas da banda era o uso de chifres, o que era um pouco único na época. Não é surpreendente, então, que o fundador Bill Champlin tenha sido para uma carreira com Chicago. Cidade gorda foi gravado em 1966 e 1967, mas não foi lançado até 1999.

Sopwith Camel

O camelo Sopwith se estabeleceu sendo o primeiro das bandas de São Francisco dos anos 60 a marcar um top 40 nacional, The Novelty Tune, Olá Olá. O som deles estava longe de ser psicodélico, correndo para o Folk-Rock leve. O álbum de estréia auto-intitulado da banda foi lançado em 1967. Eles terminaram no mesmo ano em que não foram capazes de duplicar o sucesso do único. Reforma em 1971, eles lançaram mais um álbum antes de terminar novamente em 1974.

Sindicato do som

Seu single de 1966, "Little Girl", foi o Syndicate of SOLE SOL. Eles sacaram um álbum em apenas algumas semanas e fizeram turnês nacionalmente com bandas como The Rolling Stones e The Yardbirds. Três singles malsucedidos e um aviso de rascunho recebido pelo baterista da banda levaram ao seu rompimento em 1970. Embora eles não tenham surgido nacionalmente, o som da banda geralmente é considerado uma grande influência sobre o que se tornou rock psicodélico.

A lista continua

Great Society foi liderada por Grace Slick antes de se mudar para Jefferson Airplane. Artistas solo como Janis Joplin (Big Brother e The Holding Company) e Tracy Nelson (Mãe Terra) se tornaram mais conhecidos do que as bandas de que emergiram. Os warlocks ficaram agradecidos mortos. Os tikis eram desconhecidos fora da área da baía, mas gravaram um single nacional, "59th Street Bridge Song" em 1967, usando o nome Harper's Bazaar.

E havia as bandas que nunca conseguiram um contrato de gravação, nunca tiveram um single de sucesso, nunca rompeu: os vejtables, as anotações da ressurreição subterrânea e selvagem, clima do país, Lutero Pendragon e reinado de luto são apenas alguns daqueles que No entanto, tem um lugar duradouro na história do som de São Francisco.