8 documentários que todos em publicidade devem assistir

8 documentários que todos em publicidade devem assistir

Se você estiver em publicidade, design ou outra indústria criativa, nunca se contentará com o conhecimento que já tem. Você sempre vai querer mais. Você quer aprender, melhorar, crescer e passar por esses limites. É apenas natural, porque quando você faz, você se torna melhor. E um dia, talvez se torne o foco de um ótimo documentário, para ensinar às pessoas o que você aprendeu (até agora).

Então, no espírito de compartilhar as muitas grandes coisas que outras pessoas aprenderam com suas carreiras, longas ou curtas, aqui estão 8 documentários que você absolutamente deve assistir. Seriamente. Pense nisso tem lição de casa que é divertida e pode mudar sua perspectiva em toda a sua carreira. Em nenhuma ordem particular:

Art & Copy (2009)

Revelando o trabalho e a sabedoria dos maiores jogadores da publicidade

"Art & Copy" (2009) é sem dúvida um dos melhores documentários já feitos sobre o assunto da publicidade. Desde os títulos de abertura, até os conselhos finais gloriosos, é uma enxurrada de excelente trabalho, histórias incríveis e insights sobre o processo criativo. Dirigido por Doug Pray, é um trabalho de amor que mostra uma paixão pela produção de boa publicidade e apresenta algumas das campanhas mais famosas já produzidas. Se você está familiarizado com "Just Do It", "onde está a carne?," "Tenho leite?,"e" pense diferente "(e se você não for, qual rock você está escondido?), você vai amar cada segundo deste documento divertido.

Talvez a maior força do filme seja as pessoas que ele mostra. Essas são lendas do ofício, responsáveis ​​por moldar e torcer o comércio e fornecer sabedoria que não pode ser ignorada. George Lois, Mary Wells, Dan Wieden, Lee Clow, Hal Riney e muitos outros se reúnem para contar suas histórias e, esperançosamente, o inspiram a fazer melhor trabalhar. Imperdível. 

Pom Wonderful Presents: The Maior Movie Ever Salking (2011)

É possível financiar um filme usando apenas dinheiro de colocação do produto?

"The Greatest Movie Ever Selling" (2011) é outra obra -prima de Morgan Spurlock, que chamou a atenção do mundo com seu primeiro documentário de sucesso "Super Size Me Me."A premissa do filme é simples o suficiente; você pode financiar um documentário inteiro usando apenas o dinheiro que você recebe de patrocinadores e colocação de produtos? Não é diferente do seu desafio Super Size Me, mas, felizmente, este não envolve barfing com comida da janela do carro.

Você segue Morgan enquanto ele passa de marca para marca, lançando o filme e a ideia e, em alguns casos, implorando por dinheiro de patrocínio. Há níveis variados de patrocínio disponíveis, mas o Spot Primo está realmente recebendo o nome da sua marca no título do filme. Como você pode ver, Pom Wonderful estava convencido de aceitar essa oferta. Vale a pena assistir o filme apenas para os lugares de TV Morgan Picthes para os executivos maravilhosos do POM. Um filme divertido e engraçado que ensina muito sobre estratégia,

Objetificado (2009)

Um filme sobre os objetos que o cercam

"Objectified" (2009) é outro mergulho no mundo do design de Gary Hustwit, que também dirigiu "Helvetica."In" Objectified ", Hustwit fica um pouco mais amplo do que um filme puramente sobre tipografia, e ao fazê -lo não pode pintar quase a imagem luxuosa. Mas dizer isso "objetivado" ainda é um filme excelente e instigante, e ainda um dos melhores documentários feitos sobre o assunto do design industrial.

"Objetificado" examina o relacionamento que nós, como consumidores, temos com os muitos produtos e objetos ao nosso redor. Em todos os lugares, de muitas maneiras, os produtos fazem parte de nossas vidas, e todos foram projetados. Dirigimos para trabalhar em carros, trabalhar em computadores, fazer chamadas em telefones celulares, usar sapatos, relógios, casacos de chuva, comer alimentos pré-embalados e tudo isso foi tocado por um designer. Às vezes, não para melhor, também.

A edição de setembro (2009)

Um documentário da vida da parede na revista Vogue

"A edição de setembro" (2009) é uma exposição da maior revista de moda do mercado, Vogue, e a mulher que controla tudo. O nome dela é Anna Wintour, ela é a editora-chefe da Vogue, e ela governa o mundo da moda.

Qualquer pessoa que já viu "O Diabo Veste Prada" já estará muito familiarizado com a história aqui, embora, para ser justo, nossa liderança aqui seja muito mais agradável do que o demônio interpretado por Meryl Streep.

Dito isto, Wintour é uma mulher forte, profissionalmente intransigente, e governa seu mundo com um punho de ferro em uma luva de alta costura. Ela tem que ser. Qualquer pessoa que opera nesse nível, sob esse tipo de pressão, não pode se dar ao luxo de ser outra coisa senão uma potência.

Saia através da loja de presentes (2010)

Um documentário que apenas Banksy poderia ter feito

Se você conhece o nome Banksy (e se você está neste negócio e não sabe, onde você esteve?) Então você já tem uma base sólida para a arte de graffiti e design anti-establishment. De fato, o nome Banksy é tão poderoso que muitas pessoas ficarão surpresas ao saber que este não é um filme sobre o próprio Banksy, mas um sujeito francês excêntrico chamado Thierry Guetta. Mas isso não faz a saída da loja de presentes menos interessante. Longe disso.

Helvetica (2007)

Uma exploração de um tipo de letra

Se você está lendo esta resenha, você já deve conhecer Helvetica - se não pelo nome, então definitivamente por aparência. Talvez seja o tipo de letra mais popular do último meio século e nunca saiu de moda. Mas antes de entrarmos no próprio filme, um pouco de fundo ..

Helvetica é um tipo de letra que foi projetado há mais de 50 anos, em 1957, pelo designer do tipo Max Meidinger. No final dos anos cinquenta, houve um renascimento dos tipos de letra mais antigos como Akzidenz Grotesk (ainda usados ​​hoje) e Meidinger foi encomendado pelo Haas Type Foundary, na Suíça, para projetar uma nova fonte de serif neste estilo. Ele usou Akzidenz Grotesk como base para sua nova fonte - Helvetica (um nome derivado de Helvetia, o nome latino da Suíça). O resto, como dizem, é história.

Lemonade (2009)

Não é um deslize rosa, é uma página em branco.

Se há um filme que resume o clima econômico atual para profissionais criativos na América, é limonada. A sinopse fornecida pelo IMDB.com inclui esta estatística surpreendente:

"Mais de 130.000 profissionais de publicidade perderam seus empregos nesta 'grande recessão'"

Se isso não for suficiente para enviar um tremor na espinha, você deve ter um trabalho realmente seguro (existe uma coisa dessas?), seja independentemente rico, ou você simplesmente não se importa. Infelizmente, a maioria de nós não tem nada disso, e é por isso que Lemonade é um ótimo filme para assistir.

Milton Glaser: para informar & Delight (2008)

Um documentário seguindo o trabalho e a perspectiva de Milton Glaser

Diga Milton Glaser para qualquer pessoa associada à arte, design ou publicidade, e a reação geralmente é de respeito e admiração. Milton Glaser é responsável por algumas das peças mais importantes e arquetípicas do design gráfico feito no século XX, incluindo o logotipo "I ♥ NY", os cabelos psicodélicos de Bob Dylan e o logotipo da Bullet for DC Comics (1977 - 2005). Dizer que ele é um ícone seria submarino o significado da palavra. E em 2009 ele recebeu a Medalha Nacional de Artes pelo presidente Barack Obama.

Se alguém merece um documentário sobre o trabalho de sua vida, é Milton Glaser. E Milton Glaser: Informar & Delight é uma homenagem.